3月16日，愛奇藝迷霧劇場上新《回響》，講述的是一起刑偵(zhen) 案件與(yu) 一場家庭婚變雙線交疊的懸疑故事：一位年輕女性被害，多名犯罪嫌疑人次第浮現，負責這起案件的女警冉咚咚，在調查中偶然發現丈夫的秘密，“案件線”與(yu) “感情線”相互纏繞形成“回響”。

　　《回響》體(ti) 現迷霧出品“標配”

　　對於(yu) 市場來說，這部作品最重要的“敲門磚”自然是馮(feng) 小剛導演首次執導懸疑短劇集，且主創團隊中的攝影指導趙小丁、美術指導王競，曾分別榮獲多項獎項；演員方麵，在《人世間》受到觀眾(zhong) 喜愛的“蓉光CP”——宋佳、王陽再度聯手，更有張國立、徐帆、張嘉益、黃軒等加盟，共同演繹這一場現實與(yu) 心理糾纏的故事。但如果放在更長的時間軸來審視，你會(hui) 發現劇集、電影創作融合+大咖主創雲(yun) 集+社會(hui) 現實+人性拷問等元素，早已悄然成為(wei) 迷霧劇場“出品”的標配。

　　經過三年12部作品培育，“迷霧”作為(wei) 類型劇劇場已經潛移默化升級了犯罪懸疑這個(ge) 曾經的小眾(zhong) 化題材，不僅(jin) 持續輸出《隱秘的角落》《沉默的真相》《誰是凶手》《平原上的摩西》等高水準作品，更重要的是可以看到一流的創作者願意在這裏創新和引領行業(ye) 內(nei) 容，觀眾(zhong) 在這裏可以期待足夠多種樣態和可能性的作品。

　　“迷霧”作品具有更深開掘的潛力

　　今年迷霧劇場回歸的第一部作品《回來的女兒(er) 》，就是非常有小鎮生活代入感的家庭+懸疑組合，不僅(jin) 劇中“廖穗芳”給人的印象堪比爬山的“張東(dong) 升”，“散裝一家人”的家庭關(guan) 係更加耐人尋味。與(yu) 此同時，真實還原上世紀八十年代嶺南小鎮中錯綜複雜的人際關(guan) 係，以及與(yu) 罪案發生的隱秘聯係，這些漫不經心的“閑筆”同樣讓人不寒而栗。

　　緊隨其後上線的《平原上的摩西》，6集迷你劇形態，更像是一部超長電影，不疾不徐地展現出兒(er) 時青梅竹馬的一對年輕人在父輩的變故中走散，重逢時卻意識到彼此都曾是舊案的參與(yu) 者的過程。這部作品在描摹案件偵(zhen) 辦過程的同時，也跟隨男主的視角探尋少年成長和時代生活印記，給予人們(men) 一種時代懷舊感。

　　這些作品並非隻是用“不斷有人離開”“真相不斷反轉”給觀眾(zhong) 帶來強刺激和“爽感”，更重要的是它們(men) 通過“懸疑”，以講故事的方式來探討情感、人性和社會(hui) 問題，使得劇集有了更加向深度和廣度開掘的潛力。

　　撥開“迷霧”是創新

　　愛奇藝的迷霧劇場至今走過三年，從(cong) 第一季驚豔亮相到如今沉穩回歸，它已經把自己培養(yang) 成一個(ge) 充滿生命力的大IP。這背後是劇場不斷進行的創新嚐試。

　　影視製片行業(ye) 本質上是一個(ge) 內(nei) 容創新行業(ye) ，然而創新不是一蹴而就的，在走向成功的過程中必然要幾經波折，才能找到合適的方向。這三年來，愛奇藝的迷霧劇場始終不變的就是創新，把更多的精力放在了以“懸疑”為(wei) 主線的不斷嚐試之中，從(cong) 風格，到題材，到敘事，到思想。

　　從(cong) 迷霧劇場第一年爆款作品不斷出圈，到第三年《回響》等多部作品再創懸疑新思路，在“懸疑”這個(ge) 大類型下，沒有一部劇的敘事模式和風格是完全重複前者的，但是這些劇整體(ti) 上又有著鮮明的“迷霧”的風格烙印。從(cong) 產(chan) 品的角度說，迷霧劇場作為(wei) 一個(ge) 愛奇藝的產(chan) 品，在這個(ge) IP之下，所有的作品都實現了風格樣式的“和而不同”。而這恰恰是迷霧劇場繼續走下去的最大資本。

　　撥開“迷霧”，透過“劇場”，人們(men) 看到的，“懸疑”隻是表象，創新，才是本質。

　　文/北京青年報記者 楊文傑 統籌/滿羿