中新社北京7月3日電 題：齊白石的“水墨江湖”，如何讓外國人一見鍾情？

　　作者 李金磊 宮宏宇

　　國畫是中國藝術的代表之一，也是中國文化走向世界的一張名片。在世界藝術百花爭(zheng) 豔、數字技術飛速發展的當下，國畫的發展既充滿機遇，也麵臨(lin) 挑戰。

　　國畫在海外的傳(chuan) 播情況如何？如何擴大國畫的國際影響力？進入新時代，國畫精神該如何得到存續和發展？

　　圍繞上述問題，中新社“東(dong) 西問·中外對話”邀請北京畫院院長吳洪亮與(yu) 韓國青雲(yun) 大學中國文化藝術研究所所長、韓國中國語文學研究會(hui) 會(hui) 長崔昌源，透過國畫大師齊白石的畫作進行觀察，展開對話。

　　崔昌源表示，齊白石畫作在韓國受到越來越多的歡迎和喜愛，文化交流能夠增強韓中兩(liang) 國間的認同感。吳洪亮也表示，國畫傳(chuan) 播到海外的過程中展現出很強的生命力。要找到國畫與(yu) 全人類共有的撩撥心靈的內(nei) 容，讓外國觀眾(zhong) 感受中國畫的“筆精墨妙”。

　　視頻：【東(dong) 西問·中外對話】韓國漢學家崔昌源：藝術交流能加強韓中兩(liang) 國認同感來源：中國新聞網

　　對話實錄摘編如下：

　　中新社記者：北京畫院是全球收藏齊白石作品最多，門類最全的機構，吳院長是如今的掌門人，崔會(hui) 長曾學習(xi) 齊白石先生的畫法，是水墨海蝦畫法的首創者。兩(liang) 位如何理解齊白石的藝術思想？

　　吳洪亮：齊白石是中國二十世紀了不起的藝術家，是一位集中國藝術之大成的大師。他精通花鳥、工筆、人物等多種類型的創作，寫(xie) 意畫更是獨樹一幟，獨領風騷。

　　齊白石也為(wei) 推進中國畫的普及，中國和世界的關(guan) 係作出了很大貢獻，並獲得過國際和平獎金。他除了是一個(ge) 畫者，還是一個(ge) 使者。

　　崔昌源：齊白石先生的藝術思想包含三個(ge) 方麵的“和諧”。一是自我的和諧，他不斷追求均衡、和諧的生活狀態；二是與(yu) 他人的和諧，從(cong) 齊白石先生的畫裏可看出不分界限的自我與(yu) 他人的和諧；三是與(yu) 自然的和諧，他將大自然視為(wei) 恩人、老師。我非常敬佩齊白石先生。

　　中新社記者：近年來，作為(wei) 中國傳(chuan) 統文化代表之一的中國國畫在海外的傳(chuan) 播情況怎麽(me) 樣？

　　崔昌源：韓國2017年、2018年連續兩(liang) 年展出了齊白石的原作，展出非常熱門，吸引了很多人來觀看。齊白石的畫作開始受到韓國人喜愛。

　　2017年到2018年的時候，我參與(yu) 拍攝了名為(wei) 《齊白石的藝術世界與(yu) 和平思想》為(wei) 主題的紀錄片，時長53分鍾。在韓國SBS電視台播出後，也受到了很多觀眾(zhong) 的喜歡。

　　吳洪亮：近年來，隨著中國經濟的發展以及文化交流的深入，中國畫的傳(chuan) 播已經進入了一個(ge) 新的狀態。例如，北京畫院最近幾乎每年都會(hui) 將齊白石的畫作帶到國際上展覽，包括匈牙利、希臘、日本等國家。

　　中國畫在海外的傳(chuan) 播有很多層次。傳(chuan) 到韓國，在光州有水墨的雙年展；傳(chuan) 到日本，出現了版畫等新的形式；傳(chuan) 到歐洲，影響了印象派。這些例子告訴我們(men) ，中國藝術是非常有生命力的。

　　中新社記者：國畫在世界範圍內(nei) 傳(chuan) 播的過程中也有挑戰，國畫豐(feng) 富的文化意象和獨特的表達形式是否會(hui) 增加外國人理解和欣賞的難度？應該如何避免這些鴻溝？

　　吳洪亮：在中國畫海外傳(chuan) 播的過程中，要找到其與(yu) 全人類共有的撩撥心靈、感動心靈的內(nei) 容，與(yu) 大家分享。

　　同時要嚐試增強中國畫的互動性。例如把齊白石的作品做成可以“上手”的藝術作品，讓西方朋友寫(xie) 寫(xie) 畫畫。解決(jue) 了如何和西方觀眾(zhong) 交流中國藝術的微妙和神奇之處的問題，壁壘就被打開了。

　　此外，還要讓觀眾(zhong) 了解藝術家的創作過程，幫助國畫實現“以熟入生”的效果。如，2015年在匈牙利舉(ju) 行的畫展就展出了齊白石的手稿，還布置了齊白石畫室中的桌椅、作畫所用文房等細節場景，觀眾(zhong) 反饋效果很好。

　　崔昌源：在文化傳(chuan) 播過程中，不能離開自己原有的文化意象和核心思想。在此基礎上再做變化和創新，才能贏得觀眾(zhong) 的喜愛。

　　同時，藝術分享首先要認可和包容不同的藝術風格，才能實現友好的交流。

　　中新社記者：藝術創新的靈感往往在文化交流中產(chan) 生。有人認為(wei) ，國畫與(yu) 海外藝術流派結合後會(hui) 失去本身的韻味，也有人認為(wei) ，融合和創新能夠幫助國畫煥發新的生機。兩(liang) 位怎麽(me) 看？

　　吳洪亮：中國畫當然有必要和各種藝術進行交融，找到新的發展路徑。盡管也有很多藝術家認為(wei) 需要保持中國畫所謂的“純淨本體(ti) 性”，但是我在這麽(me) 多年的研究中發現，其實所謂“傳(chuan) 統”，從(cong) 它形成的時候就是一個(ge) 融合的過程。我們(men) 如果對中國藝術、中國畫有信心，就不用害怕它在各個(ge) 維度上進行實驗。

　　崔昌源：為(wei) 了藝術創新，應當多交流、分享、多吸收新鮮血液才能有生機盎然。多融合能幫助“法古創新”，多結合就會(hui) 發揮獨創藝術效應，多共享就會(hui) 脫離固定觀念，變成創新。

　　中新社記者：如今是數字化時代，在交流方式基本已經虛擬化的當下，別說毛筆了，很多人都不用筆書(shu) 寫(xie) 了，在這種狀況下，中國畫還能為(wei) 人類視覺藝術發展提供什麽(me) 樣的幫助？中國畫的精神如何存續和發展呢？

　　吳洪亮：數字時代給中國畫帶來了一個(ge) 新的機會(hui) 。比如齊白石畫的工筆的草蟲，觀眾(zhong) 在博物館裏去看，看到的草蟲是有距離的，更細節的部分是看不見的。

　　而今天的數字化成果可以很精細地拍出草蟲的照片。觀眾(zhong) 不僅(jin) 可以看到和草蟲同樣大小齊白石的畫，還可以在手上放大，看到其中的筆精墨妙，領略畫作中中國筆墨的能量和精神。當觀眾(zhong) 通過手機看到畫作細節的時候，讚歎之情可以說油然而出。

　　更重要的是，數字技術並不是中國藝術發展的阻礙，而可能是新的通途。數字技術已經成為(wei) 中國畫藝術家創作的媒體(ti) 方式。如，3D打印技術可以幫助呈現中國畫的香味，人工智能技術也被嚐試用於(yu) 繪畫創作。

　　視頻：【東(dong) 西問·中外對話】北京畫院院長吳洪亮：3D打印可以幫助呈現中國畫的香味來源：中國新聞網

　　崔昌源：我們(men) 已經進入到了數字化的時代，韓國也有很多關(guan) 於(yu) 數字化藝術的嚐試，例如新修建了VR等數字化應用美術館，以及發展AI繪畫等。

　　目前，3D技術可以將我的海蝦圖掃描到大屏幕上，使畫作更加栩栩如生，在美術館中得到很好的呈現。數字化藝術應該是藝術未來的發展方向。

　　中新社記者：藝術的交流是不同國家民眾(zhong) 情感溝通的橋梁，未來該如何進一步促進中韓兩(liang) 國文化和藝術的交流，讓兩(liang) 國人民的心走得更近？

　　吳洪亮：目前，中韓藝術家之間關(guan) 於(yu) 水墨畫已經形成了每年交流的習(xi) 慣。未來，我們(men) 會(hui) 做更多的工作。在韓國的博物館有齊白石畫作的收藏，我們(men) 在進行齊白石畫作國際傳(chuan) 播的過程中，也借由這樣的方式和當地的文化機構、學者和藝術家進行溝通。

　　崔昌源：藝術應該多多交流。因為(wei) 藝術不會(hui) 成為(wei) 人跟人交流的障礙，藝術不會(hui) 排斥不同的情感。藝術多走向鄰國進行交流，能夠逐漸融合認同感，拉近人民之間的情感。

　　我非常願意從(cong) 事藝術交流。在韓國，我經常和大家介紹中國齊白石先生的畫風，同時我們(men) 也經常組織義(yi) 賣和慈善活動，讓韓國人更多地了解齊白石先生。

　　隨著疫情慢慢散去，2023年應當繼續擴大韓中間的文化交流，尤其從(cong) 藝術開始，互相盡快展開交流，才能推動韓中人文交流呈現出新的更加熱絡的局麵。

　　“海內(nei) 存知己，天涯若比鄰。”我想表達的就是這樣。(完)