中新社北京11月2日電 題：指揮大師鄭明勳：音樂(le) 之美不在音符上

　　中新社記者 高凱

　　“在我看來，音樂(le) 的真正美好之處不在音符上，它永遠在更微妙的地方。”時隔4年，鄭明勳再次來到中國國家大劇院，對於(yu) 即將與(yu) 國家大劇院管弦樂(le) 團的又一次合作，這位指揮大師2日在北京表示，比起是否成功演奏一場音樂(le) 會(hui) ，自己更看重的是，“通過音樂(le) 達成的交流和理解”。

　　11月3日、4日，國家大劇院醇·萃古典係列音樂(le) 會(hui) 將迎來指揮大師鄭明勳、青年鋼琴家劉曉禹。他們(men) 將與(yu) 國家大劇院管弦樂(le) 團“老友重逢”，共同呈現肖邦《第一鋼琴協奏曲》與(yu) 勃拉姆斯《第二交響曲》，回味兩(liang) 位作曲家在人生最為(wei) 意氣風發的階段所作的音樂(le) ，帶領觀眾(zhong) 感受音樂(le) 裏蓬勃的雄心與(yu) 無盡熱情。

　　2014年，國家大劇院管弦樂(le) 團與(yu) 享譽樂(le) 壇的指揮家鄭明勳首度合作，開啟了二者間延續至今的不解之緣。在那之後，鄭明勳曾多次到訪國家大劇院，與(yu) 國家大劇院管弦樂(le) 團的合作也越來越密切，在多場歌劇與(yu) 音樂(le) 會(hui) 中給觀眾(zhong) 留下了美好回憶。鄭明勳上次指揮國家大劇院管弦樂(le) 團還是在2019年，“雖然我們(men) 之間有幾年的合作空白，但是我相信一旦一起回到舞台，音樂(le) 就能迅速將我們(men) 聯係到一起，從(cong) 前的一切都沒有變。”鄭明勳說。

　　鄭明勳1953年生於(yu) 首爾，曾指揮過世界上很多著名的交響樂(le) 團，是當今樂(le) 壇最受推崇的指揮家之一，法國《世界報》曾稱其為(wei) “心靈指揮家”。

　　已是古稀之年的鄭明勳當日直言，自己已經不是絕對意義(yi) 上的“職業(ye) 音樂(le) 人”，“職業(ye) ，意味著所有演出安排的高效和條理性，事實上我本身不喜歡‘職業(ye) ’這個(ge) 詞放在‘音樂(le) 家’前麵，我更看重的是熱愛，用心去和音樂(le) 對話。年輕的時候我喜歡各種嚐試，演繹風格完全不同的作品，而隨著歲月在我身上的沉澱，現在的我更看重對音樂(le) 更深入的理解。”

　　鄭明勳表示，近些年自己選擇合作的樂(le) 團比較有限，“我非常在意彼此的交流，願不願意深入地去理解彼此，理解作品。比如在指揮中，我可以明確示意演奏者這裏要強一些，那裏要弱一些，但是我不喜歡這種方式，我認為(wei) 音樂(le) 需要更微妙更深入的交流。所以，有時我像個(ge) ‘麻煩製造者’，我需要合作中彼此充分理解對方的耐心。”鄭明勳說。

　　在鄭明勳看來，音樂(le) 的美感來自於(yu) 樂(le) 譜上的音符之外，“它很微妙的存在於(yu) 各處，其實眼前的高科技之下，機器、電腦都可以非常準確地彈奏出任何一部作品，但它們(men) 無法抵達音樂(le) 真正的美。真正能用我們(men) 的內(nei) 心，用我們(men) 的靈魂去尋找到的那一部分，最難，也是最美的。”

　　對於(yu) 此次在國家大劇院的演出曲目，鄭明勳表示，“其實對我來說，很多偉(wei) 大的藝術家都是永生的，他們(men) 用傳(chuan) 世的作品像老朋友一樣陪伴著我們(men) 。”他認為(wei) ，隨著時光的流逝，人們(men) 對音樂(le) 作品的理解也會(hui) 逐漸加深，“我願意和這些偉(wei) 大的音樂(le) 作品對話，並且每一次都有新感悟，我也更願意把這些感受傳(chuan) 遞出來，與(yu) 演奏家們(men) ，與(yu) 觀眾(zhong) 進行真正屬於(yu) 音樂(le) 的交流。”(完)