從(cong) 1922年我國第一部表現幼兒(er) 生活的電影《頑童》問世至今，兒(er) 童電影對孩子們(men) 愛與(yu) 美的教育貫穿了中國電影的百年曆程。《小兵張嘎》以飽滿的革命激情和濃鬱的抒情筆調讚美了小英雄；《牧笛》以美輪美奐的水墨意境表述了天人合一的和諧觀；《草房子》以小男孩桑桑的童年經曆為(wei) 線索展示了水鄉(xiang) 少年獨特的人生畫卷；《彈起我的紮年琴》以歡快的民族歌舞和優(you) 美的雪域風光呈現出多彩的民族風情。這些不同時代的經典影像，對不同時代的孩子都是很好的視覺盛宴和陶冶情操的課堂。

　　兒(er) 童電影對孩子們(men) 的教育，不同於(yu) 傳(chuan) 統教科書(shu) 的照本宣科，是一種形象化、具體(ti) 化、注入了真情實感的教育，往往圍繞少年兒(er) 童耳熟能詳的故事和優(you) 秀的中華民族傳(chuan) 統文化展開，寓教於(yu) 樂(le) 、層層遞進、浸潤心靈。相信看過《城南舊事》的小觀眾(zhong) ，都不會(hui) 忘記影片是怎樣以詩性的兒(er) 童視角透視現實成人世界，看過《哪吒之魔童降世》的小觀眾(zhong) ，也會(hui) 對出自神話傳(chuan) 說、勇敢無畏的哪吒念念不忘。

　　彰顯“以愛為(wei) 美”

　　百年來，國產(chan) 兒(er) 童電影在探索中不斷成長，蘊涵著對兒(er) 童的殷切希望和人文關(guan) 懷。在當前媒介融合的語境下，兒(er) 童電影作為(wei) 真善美的影像符號和傳(chuan) 播載體(ti) ，其“以愛為(wei) 美”的核心教育功能也得到更為(wei) 充分的發揮和彰顯。可以說，兒(er) 童電影的終極精神內(nei) 涵就是愛——回歸到藝術最本質、最原始的存在意義(yi) 。愛，作為(wei) 一種持續的永恒力量，引領著藝術不斷前行。從(cong) 《寶葫蘆的秘密》以兒(er) 童本位描繪天真無邪的世界，捕捉童真童趣，到《我的九月》以兒(er) 童故事引發觀眾(zhong) 的童年記憶和懷舊情感，再到《八月》以兒(er) 童視角反觀成人世界的複雜，不同時代的兒(er) 童電影以日趨多元的鏡像講述關(guan) 於(yu) 兒(er) 童的故事，塑造不同的兒(er) 童形象，承載正確的價(jia) 值取向，彰顯出多元化、多類型的特點。這些兒(er) 童電影向人們(men) 講述以愛為(wei) 核心的兒(er) 童理想、兒(er) 童故事、兒(er) 童心事以及兒(er) 童情感，勾勒出了一個(ge) 個(ge) 不同於(yu) 成人世界的兒(er) 童“烏(wu) 托邦”。

　　近年來，《閃光少女》《尋找雪山》《天籟夢想》等影片在文化品質、美學創新和類型探索等方麵引發關(guan) 注，尤其是對愛與(yu) 美的凸顯，獲得觀眾(zhong) 喜愛。榮獲第33屆電影金雞獎最佳兒(er) 童片的《點點星光》，講述了在一所普通鄉(xiang) 村小學裏，一位不會(hui) 跳繩的教練用短短一年的時間培養(yang) 出世界跳繩冠軍(jun) 的故事。這部凝蓄著體(ti) 育精神的勵誌作品彰顯了精神美和力量美，讚揚了在艱難困苦中執著追求、永不言敗的品質，體(ti) 現了對當代青少年正確價(jia) 值觀的培養(yang) 和引導。

　　力求潤物無聲

　　在中國兒(er) 童電影誕生百年之際，兒(er) 童電影工作者更加意識到運用兒(er) 童電影對孩子們(men) 進行愛與(yu) 美教育的重要性。對於(yu) 創作而言，就是要在每一個(ge) 環節精耕細作，不流於(yu) 形式。《憤怒的小孩》中小主人公離家出走的各種細節令人啼笑皆非，究其根本是孩子渴望父母關(guan) 愛而不得，映現了春風化雨、“陪伴才是對孩子最好的愛”的教育理念。

　　兒(er) 童電影不僅(jin) 僅(jin) 是在書(shu) 寫(xie) 愛，而且是在創造愛；不僅(jin) 僅(jin) 是影片中創造愛，而應是全程都在創造愛。兒(er) 童電影的創作猶如教書(shu) 育人一樣，每個(ge) 環節的電影工作者都是老師，都在每一個(ge) 細節上進行著潤物細無聲的教育。《洋妞到我家》講述了“互惠生”洋妞參與(yu) 到一個(ge) 中國家庭育兒(er) 過程中發生的一係列笑料百出的故事。影片以寫(xie) 實手法再現了文化差異給家庭成員之間帶來的誤會(hui) 和矛盾，讓孩子成長，也讓家長反思：對孩子而言，什麽(me) 才是更重要的能力和更科學的培養(yang) 方式，影片也充分展示了主創與(yu) 時俱進的創作理念。

　　能否做到真正從(cong) 實際出發，尊重兒(er) 童行為(wei) 和心理特點，尊重每一個(ge) 兒(er) 童，認真對待生命的成長，是每一個(ge) 兒(er) 童電影工作者都要思考的問題。我們(men) 需要更多具有藝術個(ge) 性、以愛為(wei) 動力的兒(er) 童電影類型片。近年來，有創新表現的國產(chan) 兒(er) 童電影不斷湧現，如萌寵電影《小狗奶瓶》通過刻畫小女孩與(yu) 小狗相處的故事，對愛與(yu) 陪伴、責任與(yu) 尊重進行了思考；第34屆金雞獎最佳兒(er) 童片《再見吧！少年》講述身患絕症的少年與(yu) 時間賽跑，追逐音樂(le) 夢想，點燃短暫人生的勵誌故事；《熊出沒·重返地球》對國產(chan) 經典IP進行創新，在傳(chuan) 統合家歡的基礎上增添了科幻色彩；《冰上時刻》以冰球運動為(wei) 線索，記錄3個(ge) 球童家庭的冰球生活，展現冰球運動對孩子成長的影響和父母對孩子追求夢想的支持……這些影片通過不同的類型，有效激發了少年兒(er) 童觀眾(zhong) 的感性鑒賞能力、理性思考能力、直覺判斷能力與(yu) 創造性的想象能力，也使兒(er) 童電影成為(wei) 愛與(yu) 美的承載者與(yu) 踐行者。

　　喚起更多共鳴

　　真善美的價(jia) 值觀、倫(lun) 理觀、道德觀是世界範圍內(nei) 兒(er) 童電影的普遍追求；生產(chan) 美、表達美、傳(chuan) 播美是兒(er) 童電影創作永恒的使命。兒(er) 童電影往往比成人電影更能讓不同國家的觀眾(zhong) 產(chan) 生共情共鳴。

　　當前國產(chan) 兒(er) 童電影顯現出國際表達與(yu) 傳(chuan) 播的潛力。不久前在第25屆紐約國際兒(er) 童電影節獲得最佳長篇電影獎的國產(chan) 動畫片《向著明亮那方》，不僅(jin) 以現實主義(yi) 風格呈現了普通人的生活日常，而且影片中采用的水墨動畫、剪紙藝術等形式獨具中國傳(chuan) 統文化魅力。整部影片以愛為(wei) 敘事主線，傳(chuan) 遞了真善美的信念，既彰顯了中國兒(er) 童電影成熟的美育力量，也成為(wei) 中國美學對外傳(chuan) 播的一個(ge) 範本。

　　2018年，教育部和中宣部共同發布了《關(guan) 於(yu) 加強中小學影視教育的指導意見》，意見明確指出，要充分發揮優(you) 秀影片在促進中小學生德智體(ti) 美勞全麵發展中的重要作用，把影視教育作為(wei) 中小學德育、美育等工作的重要內(nei) 容。以兒(er) 童電影對孩子們(men) 進行教育的目標，是培養(yang) 全麵發展的人，促進少年兒(er) 童的人格完善。我們(men) 迫切需要升級兒(er) 童電影的美育觀念，在兒(er) 童電影創作的每一個(ge) 環節中都彈奏出不可替代的、屬於(yu) 兒(er) 童自身審美的天籟，培養(yang) 、浸潤、熏陶少年兒(er) 童生發出對世界的愛、對電影的愛，也感知世界的美和電影的美。

　　（作者：彭靜宜，係中國電影藝術研究中心副研究員）