以《正紅旗下》開年，以《張居正》收官，全年的小劇場劇目更是不破不立、一戲一路，北京人藝的2023有點不一樣。而年底登台的“一大一小”兩(liang) 出新戲，大有濃縮一年創作氣韻之勢，大劇場《張居正》中正氣派，小劇場《霸王別姬》精致魅惑。如果說改革是複興(xing) 的引擎，那麽(me) 這一年，站在71年新起點的人藝，引擎已經發動。

　　《張居正》連演21場

　　人藝將今年的跨年大戲檔期留給了原創曆史劇《張居正》，連演21場的底氣與(yu) 四卷茅獎小說不無關(guan) 係，文學立身的劇院，一頭一尾兩(liang) 出大戲，皆是靠文學吃飯。

　　四年九稿，與(yu) 其說熊召政顛覆了自己的小說，不如說是顛覆了自己。小說是很個(ge) 人的表達，而戲劇創作則要與(yu) 演出方達成默契。全劇不到三個(ge) 小時的時長高度凝練，所有的跌宕起伏都是為(wei) 了那句“不改革、毋寧死”。於(yu) 是馮(feng) 遠征說：讓當下的我們(men) 去思考該如何去改革創新，如何擔起民族複興(xing) 大業(ye) ，才是這出曆史劇的現代思考。

　　三張龍椅、八根紅柱，簡約卻有著為(wei) 天地立心的舞台氣象，更在推拉移動間營造出現實與(yu) 非現實的雙重場景，盡顯張居正當下的抉擇、身後的思索。劇中所有的非現實場景，在場序表中都被命名為(wei) “天地間”，以示角色之坦蕩，更在這樣的空間中完成與(yu) 自己更與(yu) 這個(ge) 世界的和解，那一束生命的孤光又何嚐不是所有改革者的宿命。

　　而全劇的第三條線索——成年與(yu) 少年萬(wan) 曆皇帝之間的隔空對話，則給人一種對於(yu) 現實主義(yi) 人藝舞台熟悉的陌生感。不同角色、不同時空的交匯，目的隻有一個(ge) ，就是多維度回看曆史，回溯張居正改革的真正價(jia) 值。更給人以理想不滅、勇氣長存的希望。

　　《霸王別姬》支起中軍(jun) 大帳

　　跨年小劇場作品依舊是一部文學先行的作品。早在多年前被搬上舞台時，莫言的《霸王別姬》就製造了不少話題。此次首度登上人藝舞台，便在小劇場內(nei) 支起了一座球形中軍(jun) 大帳，更在觀眾(zhong) 心中構建起了人藝小劇場沒有什麽(me) 不可能的信心。

　　帳簾內(nei) 外儼(yan) 然曆史與(yu) 現實的兩(liang) 個(ge) 空間，帳簾落下，觀眾(zhong) 便與(yu) 角色進入了同一個(ge) 時空，高低錯落的蒲團更讓觀眾(zhong) 多了隨意鬆弛之感。據稱，這樣的設計也是為(wei) 了隔絕外界的打擾，幫助觀眾(zhong) 更好地去聆聽內(nei) 心的聲音。就連開場的觀演提示也變成了“待項王攻破漢軍(jun) ，各位必有封賞”，一句話，把觀眾(zhong) 變成了“自己人”。

　　作為(wei) 繼《我們(men) 的荊軻》之後，又一部登上人藝舞台的莫言劇作，這或許不是曆史上的“霸王別姬”，而是莫言筆下的想象，信與(yu) 不信、真與(yu) 不真其實並不重要，隻是借由這個(ge) 盡人皆知的古典故事，探討愛情與(yu) 權力、個(ge) 體(ti) 與(yu) 責任、生存與(yu) 命運。莫言說，“這是一部讓現代照亮曆史的曆史劇”，但至於(yu) 曆史有沒有被現代照亮，還要觀眾(zhong) 自己去體(ti) 悟。

　　孫翌琳和陸璐扮演的呂雉和虞姬，一個(ge) 勇敢一個(ge) 單純，同其他幾位有些諧謔的男性角色相比，她們(men) 的角色不好演更不討巧。端著演，難免與(yu) 小劇場的空間格格不入，太放鬆，又少了曆史的莊重感，這也就難怪她們(men) 將對手戲形容為(wei) 坐“過山車”一樣充滿驚險與(yu) 挑戰。

　　夫妻恩愛和男人的事業(ye) ，哪一個(ge) 重要？直至落幕，全劇仍充滿謎題與(yu) 禪機，雖然不變的是英雄末路、美人從(cong) 容，但莫言筆下的虞姬、呂雉與(yu) 項羽，都帶著他的理解與(yu) 闡釋，其實都是“我們(men) 的虞姬”“我們(men) 的呂雉”“我們(men) 的項羽”，正如日後他的另一部作品《我們(men) 的荊軻》，一樣的“今人不見古時月，今月曾經照古人”。文/本報記者 郭佳(來源：北京青年報)