今年6月，第三十屆國際龐德學術研討會(hui) 在英國愛丁堡大學舉(ju) 行，其中一個(ge) 重要議題是美國詩人、文學評論家埃茲(zi) 拉·龐德的詩歌創作與(yu) 中國文化的關(guan) 係。英語詩界對中國文化的移用由來已久，1915年龐德的詩集《華夏集》出版，書(shu) 中對中國古詩的譯介與(yu) 改寫(xie) 在英語詩界掀起波瀾，推動了現代英語詩歌的發展。

　　龐德對於(yu) 中國文化的興(xing) 趣，不僅(jin) 體(ti) 現在詩歌創作上，也表現在繪畫藝術上。例如他的讀畫詩對南派山水畫《瀟湘八景》匠心獨運的再現，在審美視野與(yu) 思想內(nei) 容上開拓了英語詩歌的新境界，形成了新的表意方式，並引發英語詩界對於(yu) 中國詩畫的興(xing) 趣。

　　20世紀以來，從(cong) 龐德、華萊士·史蒂文斯，到詹姆斯·賴特、王紅公（即肯尼斯·雷克思羅斯），再到羅伯特·勃萊、加裏·斯奈德等，這些不同代際的外國詩人從(cong) 中國文化中汲取營養(yang) ，詩歌創作所涉內(nei) 容既包括陶淵明、李白、白居易、寒山、李清照等人的詩詞，又旁及山水、花鳥、人物等中國傳(chuan) 統畫作。21世紀以來，更為(wei) 多樣化的中國詩畫進入英語詩人的“素材庫”，不僅(jin) 賡續了20世紀的風格和偏好，也發生了延伸與(yu) 變化。中國詩畫為(wei) 越來越多的英語詩人所欣賞，催生出更加多元的文學景觀。

　　朗利的團扇與(yu) 小屋

　　當代愛爾蘭(lan) 詩人邁克爾·朗利對中國傳(chuan) 統文化情有獨鍾。他在一首題為(wei) 《中國器物》的詩中寫(xie) 道：

　　我選了一截素絹，

　　如雪一般潔白無瑕

　　裁作歡樂(le) 的形狀，

　　圓似星空的滿月。

　　不難看出，這首詩脫胎自中國西漢時期女詩人班婕妤的《怨歌行》，複現了“新裂齊紈素，皎潔如霜雪”的情境。在朗利筆下，原詩中哀怨的女性被替換成男性，憂心“她會(hui) 將這把扇子丟(diu) 進盒子”。在這裏，朗利將“宮怨”轉化為(wei) 當代愛情戲劇，人物和場景均發生變化，但秋風悲扇的慨歎卻是一致。中國古詩移入英語詩歌語境中，有效表達了細膩的情感體(ti) 驗，具有跨越國界與(yu) 文化的適應性。相隔兩(liang) 千載，原詩中的深情與(yu) 失落依然楚楚動人，生動表達了愛情的慨歎與(yu) 憂傷(shang) 。有趣的是，朗利並未標明詩歌出處，卻又以“中國器物”為(wei) 暗示，為(wei) 熟諳中國文化的讀者設置了破解的密碼。

　　朗利在詩歌創作中多次巧妙引入葫蘆、茶、桑蠶等中國元素。於(yu) 他而言，中國文化代表了一種理想、一個(ge) 精神家園。朗利於(yu) 2004年出版的詩集《雪水》以中國茶文化為(wei) 主要支點。他在題為(wei) 《月餅》的詩中寫(xie) 道：

　　超然的山巔小小的木屋

　　是我繼續描畫杏花

　　與(yu) 梅花的地方，直至垂垂老去。

　　詩作表達了詩人的人生誌向，言明對隱逸生活的向往，並將這種誌向安置在“山巔小屋”、“杏花”與(yu) “梅花”等中國意象之中。正如題目《月餅》所暗示的，這些意象無異於(yu) 作者的精神投射。如果說朗利善於(yu) 藏匿詩中的意象來源，那麽(me) ，這個(ge) “山巔小屋”又出自何處呢？

　　馬洪的茅屋與(yu) 雲(yun) 漢

　　朗利好友、英國詩人德裏克·馬洪為(wei) 讀者提供了答案。在一首題為(wei) 《安寧的小屋》的詩中，馬洪對老友的小屋進行了唱和，講到朗利在愛爾蘭(lan) 西部海岸有一處安寧平和的處所，人在其中，心境也變得祥和安逸。這首詩來自馬洪2010年出版的詩集《秋風》（見右上圖，孫紅衛供圖）。在同一部詩集中，緊隨這首詩之後，馬洪引入唐代詩人丘為(wei) 的詩作《尋西山隱者不遇》，並將題目改寫(xie) 為(wei) 《一間茅屋》：

　　山路延伸數裏直至山巔

　　最高處是你的茅屋，

　　屋內(nei) 無人，柴門緊閉。

　　透過窗戶，我看到一張

　　簡樸的桌子，一把粗陋的椅子……

　　這5行詩幾乎是對《尋西山隱者不遇》前四句的直譯：“絕頂一茅茨，直上三十裏。扣關(guan) 無僮仆，窺室唯案幾。”與(yu) 此同時，該詩也呼應了朗利的“山巔小屋”，並回答了讀者的疑問：朗利的小屋原是出自丘為(wei) 的詩作。“小屋”作為(wei) 一個(ge) 關(guan) 鍵意象，勾連起兩(liang) 個(ge) 詩人之間的唱和，並指向一個(ge) 遙遠的山巔場景。

　　除了《尋西山隱者不遇》，馬洪的這部詩集還收錄了李白的《蜀道難》《月下獨酌》、杜甫的《秋野五首》等多首詩歌，均以改寫(xie) 的方式呈現出新的麵貌，並明確標明原詩作者。杜甫晚年的詩歌對馬洪產(chan) 生重要影響，在《安寧的小屋》中，馬洪寫(xie) 道：“枝頭的大地之音/花叢(cong) 中的蝴蝶”——絢爛的花叢(cong) 與(yu) 翩翩飛舞的蝴蝶，令讀者聯想到杜甫晚年入川之後的詩句：“黃四娘家花滿蹊，千朵萬(wan) 朵壓枝低。留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。”馬洪在詩中表達了北愛爾蘭(lan) 動亂(luan) 後的心境，這也與(yu) 杜甫原詩中經曆離亂(luan) 後的別樣安適相似。與(yu) 此同時，馬洪將詩集裏的中國詩歌部分稱為(wei) “星之河”，借用了李白《月下獨酌》“永結無情遊，相期邈雲(yun) 漢”中“雲(yun) 漢”一詞的英譯。“星之河”具有超越塵世與(yu) 時空的浩渺高遠，這一意象也不斷出現在現代英語詩歌之中。

　　格呂克的山峰與(yu) 童蒙

　　2020年諾貝爾文學獎得主、美國詩人露易絲(si) ·格呂克於(yu) 2021年出版詩集《冬季食譜》。她在開篇第一首詩中寫(xie) 道：“他們(men) 攀爬冰雪覆蓋的山峰/然後飛去。”詩中後續亦提及“身後的房屋”。寒冬已至，冰雪中若隱若現的山峰和房屋有著優(you) 美而淒冷、開闊又幽僻的意境，隱約帶有中國水墨山水畫的氣質，令人想到柳宗元的《江雪》一詩。

　　《冬季食譜》的封麵是中國明末清初畫家八大山人的畫作《雞雛圖》，但令讀者困惑不解的是，詩作中並未提及八大山人，雛雞形象也無跡可尋。那麽(me) ，這幅畫僅(jin) 起到純粹的裝飾作用嗎？詩中冰雪覆蓋的山峰與(yu) 八大山人是否存在某種關(guan) 聯？

　　學者們(men) 深入研究後發現，對於(yu) 八大山人，格呂克並非整體(ti) 移植，而是采擷細部，進行“點式”播撒，以落地生花的形式複現。在這首詩中，冰雪覆蓋的山峰令人既想到八大山人畫中高聳入雲(yun) 的山峰，也想起他的字“雪個(ge) ”——冰雪中的一枝孤竹，淩寒傲雪、挺立俏拔，詩集中多次出現的“雪”更是不斷強化了這一聯想。

　　格呂克在詩集另一首詩中寫(xie) 道：“一切都在變化，他說，一切都相互關(guan) 聯。”八大山人《魚鳥圖》題跋中寫(xie) 有：“東(dong) 海之魚善化，其一曰黃雀，秋月為(wei) 雀，冬化入海為(wei) 魚；其一曰青鳩，夏化為(wei) 鳩，餘(yu) 月複入海為(wei) 魚。”世界變動不居，萬(wan) 物皆“善化”：

　　有一隻鳥，她說。

　　……一旦有人吻它，

　　就會(hui) 變成一個(ge) 人。

　　鳥的意象隱隱呼應詩集封麵《雞雛圖》中的雛雞，似乎是對渺小的人在廣闊天地間的隱喻，與(yu) 《道德經》中“柔弱者生之徒”“柔弱處上”所蘊含的貴柔守雌的思想有所關(guan) 聯——格呂克在詩集中也提及《道德經》，通過引用“持而盈之，不如其已”，表達同樣的思想。此外，雛雞意味著童蒙與(yu) “忘機”，具有返璞歸真的意味，在一首追憶童年的詩中，格呂克寫(xie) 道：

　　多麽(me) 渺小

　　我那時如此，懸在

　　母親(qin) 的腹中……

　　多麽(me) 遺憾

　　我變成了言語的動物，失去了

　　與(yu) 那段記憶的聯係。

　　詩人哀歎成為(wei) “真正的自我/強勁卻酸楚/就像一座鬧鍾”。鬧鍾象征著理性與(yu) 計算，是異化且非本真的狀態，“真正的自我”已失去原初的自足與(yu) 完滿。這是老子式的追問：“專(zhuan) 氣致柔，能如嬰兒(er) 乎？”

　　八大山人的畫與(yu) 文中諸多元素被拆解、加工，糅合於(yu) 格呂克的詩文之中。詩集封麵上的《雞雛圖》若隱若現地呼應了格呂克空無、孤寂的主題與(yu) 簡省、寫(xie) 意的筆法。這種呼應方式錯落曲折，綜合了朗利之隱與(yu) 馬洪之顯。

　　從(cong) 朗利、馬洪和格呂克的詩歌創作可以看出，中國詩畫標識的不僅(jin) 是求新尚異的創作風氣，還寄托了當代語境下詩人對人類生存與(yu) 精神狀況的思考。

　　在21世紀英語詩歌中，廣采博取中國優(you) 秀傳(chuan) 統文化進行創作的例子不勝枚舉(ju) ，這是中外文學交流互鑒的生動例證，也是創造性轉化中國文化的生動案例。在中國廣為(wei) 吟誦、流傳(chuan) 千年的美好意象及其背後的精神傳(chuan) 統，融入當代不同語言的創作，一次次叩開異國讀者的心扉。

　　（作者為(wei) 南京大學外國語學院副教授）