中新網北京10月18日電(記者 上官雲(yun) )從(cong) 暑期檔以來，《長安三萬(wan) 裏》《封神第一部》《堅如磐石》等影片給網絡社交平台帶來了一個(ge) 又一個(ge) 話題，從(cong) 電影工業(ye) 升級到電影的美學追求、故事情節等等，都是網友討論的對象。

　　不久前，第36屆中國電影金雞獎評委會(hui) 提名名單公布，電影《封神第一部：朝歌風雲(yun) 》獲得最佳故事片、最佳編劇、最佳美術等9項提名，引發熱議。

　　對此，記者先後采訪了《封神三部曲》美術指導、人物造型指導葉錦添、執行製片人吳學軍(jun) 以及戲用道具美術指導趙首藝，揭秘“封神”電影幕後的故事。

　　神話電影拍攝的“工業(ye) 升級”

　　曾有觀點認為(wei) ，《封神第一部》在工業(ye) 水準上將中國神話電影提升了一個(ge) 檔次。

　　圖片來源：《封神第一部》官方微博

　　相較於(yu) 電影工業(ye) 化，吳學軍(jun) 更喜歡“工業(ye) 升級”這個(ge) 說法，衡量標準包括預判市場容量、嚴(yan) 格按工序推進創作和製作的銜接，製作過程中科學管理等等，確保忙而有序，無縫銜接。

　　影視新科技新技術的應用，尤其對於(yu) 類型電影來說，虛擬拍攝、動態捕捉等，在創意的實現、生產(chan) 效率的提高等方麵為(wei) 電影的升級提供了更多可能。

　　龍德殿是貫穿《封神三部曲》的重要場所，從(cong) 設計開始到能夠拍攝，至少需要六個(ge) 步驟。

　　對此，吳學軍(jun) 說，“劇本需求”是上述工作的核心。首先要根據劇本內(nei) 容，查閱資料並做出相應場景風格參考，繪製概念圖、氣氛圖，明確這一場景在不同場次中的環境氣氛。

　　到了繪製電腦三維模型、形成數字資產(chan) 的環節，這時就要將之同步給視效部門，用於(yu) 製作預覽及準備後期視效資產(chan) 。以小比例模型製作出等比例人物關(guan) 係，為(wei) 分鏡腳本提供依據。

　　道具設計等一係列準備工作完成後，緊接著是打樣測試，在此基礎之上，全部門協作，確定搭景內(nei) 容，細致到提前確定威亞(ya) 掛點，照明組和道具組的進場時間等等。

　　進場搭景時，往往需要置景、效果、陳設和照明組按照早晚班方式交替工作，完成各工種的置景工作以及道具陳設，交景後，演員帶裝走戲和彩排，調整燈光設計，然後才能進行拍攝。

　　挑戰“三部連拍”

　　2014年6月，《封神》開始第一次策劃會(hui) 議，2016年9月籌備采風，2017年1月開始建組，2018年8月開機，到2023年7月第一部上映時，已經進入了第十年。

　　圖片來源：《封神第一部》官方微博

　　三部連拍的模式也有風險。比如，每部影片的製作和上映時間有不可控性，而且隨著時間流逝，觀眾(zhong) 可能對影片內(nei) 容記憶度下降，進而影響觀影群體(ti) 的粘性等等。

　　“拍這種電影，沒什麽(me) 過往經驗可借鑒。”以預算為(wei) 例，吳學軍(jun) 說，《封神》是三部曲連拍，需要多大規模的製作團隊？什麽(me) 級別的演員？這些都是做預算時需要解決(jue) 的問題。

　　“預算隻是個(ge) 例子，困難從(cong) 始至終。可以說，封神的製作過程就是一直在打怪升級，一路遇到難題，一路解決(jue) 難題。”吳學軍(jun) 如是說道。

　　美學追求是怎樣的？

　　故事情節之外，《封神第一部》的美學特征以及道具設計等等也是觀眾(zhong) 討論的話題。

　　葉錦添一行人曾前往河南安陽考察，也走訪了很多廟堂，參考雕像、水陸畫。回到北京後，又仔仔細細地梳理了相關(guan) 資料。

　　在葉錦添的思考中，這部電影中的人物造型、建築等都要注重古典美，但同時要有啟發性，讓觀眾(zhong) 從(cong) 新的角度了解“封神”這個(ge) 神話故事。

　　“東(dong) 方精神講究的虛實並置，我一直尋求重新找到它的表達方法。心的意向跟現實的意向的對比，也反映在龍德殿的創造上。”他說。

　　圖片來源：《封神第一部》官方微博

　　在服飾上，四大伯侯都有分別的各自的顏色與(yu) 它的圖騰，再加上朝歌，就是以五行的顏色為(wei) 基礎，這種設置是一種文化的融匯，建構起整個(ge) 美學體(ti) 係，便於(yu) 觀眾(zhong) 區分人物。

　　此外，《封神》在道具製作方麵做出很多嚐試。趙首藝舉(ju) 例，包括鬼侯劍等在內(nei) 的很多武器都是立體(ti) 的，有的前後兩(liang) 麵不追求純粹的對稱性，側(ce) 麵看上去也有造型，結構更加複雜。

　　為(wei) 了在大銀幕上達到理想效果，那些對精度要求較高的武器，基本都是三維建模，然後用3D打印技術製作各個(ge) 部件，再結合手工鑲嵌等傳(chuan) 統工藝，最終將設計實體(ti) 化。

　　片中的兵器是查閱了大量古籍資料，並參照現代審美進行設計的，遵循了使用者所屬陣營、兵種、文化傳(chuan) 統等原則，將抽象的殷商社會(hui) 等級和禮儀(yi) 製度予以視覺化呈現。

　　遺憾與(yu) 期待

　　有意思的是，《封神》特意拍攝了幕後紀錄片，叫做《封神之路》。

　　吳學軍(jun) 解釋，電影拍攝周期長，可能有很多有趣的人和故事，也希望將遇到的困難以及解決(jue) 難題的過程記錄下來，未來可以複盤。也希望能夠分享給同行，提供一定的參考和借鑒。

　　“如果觀眾(zhong) 看到了，就可以係統地了解到一部電影的誕生。同時我們(men) 還有專(zhuan) 門的側(ce) 拍團隊，像場景搭建的逐格拍攝都是側(ce) 拍團隊完成，素材也都會(hui) 共享給紀錄片團隊。”他說。

　　“電影被稱為(wei) 遺憾的藝術，《封神》由於(yu) 缺乏三部連拍的經驗、可以借助的資源，在籌備早期走過一些彎路。”吳學軍(jun) 提到，比如一些海外工作人員的資源，經曆過換人。

　　回顧整個(ge) 拍攝過程，吳學軍(jun) 說，劇組想要回歸電影製作的傳(chuan) 統本質，認真對待每一個(ge) 製作環節；也希望專(zhuan) 業(ye) 化的流程，讓劇組前後參與(yu) 的8000多人積累經驗，再將這種工作模式，帶到他們(men) 之後進入的其他影視項目中。

　　“我們(men) 希望電影上映後能被大家欣賞，也希望填補中國電影在神話史詩這個(ge) 類型上的空白。同時，能通過大眾(zhong) 化的講述方式，將封神的故事講到海外。”他表示。(完)