【熱點觀察】

　　兩(liang) 年多來，反複來襲的新冠肺炎疫情，給演藝行業(ye) 帶來很大衝(chong) 擊。演出場所限流、關(guan) 閉，演出暫停、取消，經常讓行業(ye) 從(cong) 業(ye) 者猝不及防。因為(wei) 演出大大減少，不少基層文藝院團演職員收入大幅下降，甚至影響到正常的生活和創作。

　　壓力之下，行業(ye) 主體(ti) 紛紛紓困自救，其中在線上開辟“第二劇場”進行“雲(yun) 演出”成為(wei) 主要選擇。經過兩(liang) 年多的探索，開辟“第二劇場”的演藝機構越來越多，參加“雲(yun) 演出”的演員也越來越多。

　　從(cong) 線下到線上，不僅(jin) 僅(jin) 是演出空間的轉換，更是藝術生產(chan) 方式的改變以及創作要素的重新組合。此外，線上演出如何轉化為(wei) 具體(ti) 票房，版權如何保護，這些現實問題也都有待破解。

　　從(cong) 無奈選擇到主動探索

　　兩(liang) 年多來，從(cong) 戲曲到歌劇，從(cong) 相聲、小品到晚會(hui) 、演唱會(hui) ，大量演出從(cong) 線下轉到線上。最初，業(ye) 界推出線上演出，基本是把線下演出的視頻直接放到網上，傳(chuan) 播效果非常一般，這其實是應急狀態下的無奈選擇。

　　在疫情防控常態化背景下，“雲(yun) 端”成為(wei) 人們(men) 工作生活的新空間。對演藝機構而言，線上演出不再是偶爾為(wei) 之的權宜之計，而成為(wei) 演出的常態化選擇。如何借助技術手段，在線上創造出新的演出形式、新的營銷模式、新的觀演關(guan) 係，不僅(jin) 決(jue) 定著線上演出的可持續性，也影響著後疫情時代演藝行業(ye) 的轉型升級。

　　為(wei) 了讓線上演出擺脫線下演出替代品的角色，進而發展成一種獨立的演出形態，演藝機構、傳(chuan) 播平台、技術公司等都在進行積極探索。

　　比如，國家京劇院聯合中國移動咪咕公司，以“科技+藝術”的方式，連續兩(liang) 年推出經典京劇《龍鳳呈祥》雲(yun) 演播，融入“雲(yun) 包廂”“雲(yun) 呐喊”等多種實時互動模式，並推出“雲(yun) 上戲迷節”，打造出基於(yu) 最新數字技術的“數字劇院”。國家話劇院、中國聯通、華為(wei) 公司進行戰略合作，攜手打造我國首個(ge) 院場一體(ti) 化的“5G智慧劇場”，觀眾(zhong) 足不出戶即可進入“5G智慧劇場”多角度觀看演出，並且可以從(cong) 旁觀者變成參與(yu) 者。國家大劇院過去兩(liang) 年多時間裏推出100多場線上演出，全網在線點擊量達30億(yi) 次，並且從(cong) 選題、拍攝、錄製、製作到播出推廣形成了完整的產(chan) 業(ye) 鏈條。

　　值得一提的是，在開辟“第二劇場”方麵，積極進行探索的不僅(jin) 有國有院團，還有商業(ye) 化平台。近日，抖音直播推出“DOU有好戲”計劃，麵向全國戲曲院團、專(zhuan) 業(ye) 戲曲演員發起招募，計劃2022年至少幫助10家院團、1000位專(zhuan) 業(ye) 戲曲演員打造“第二劇場”。在此之前，已經有很多藝壇新秀、梨園名家以及知名文藝院團在新媒體(ti) 平台上進行戲曲直播。《2022抖音戲曲直播數據報告》顯示，我國348個(ge) 戲曲劇種中，已有231個(ge) 劇種在抖音平台上開通直播。過去一年，抖音戲曲直播超過80萬(wan) 場，累計看播人次超25億(yi) ，場均觀眾(zhong) 3200人次。

　　尋找藝術與(yu) 技術融合的最佳支點

　　不管是線下演出，還是線上演出，抑或線下線上相結合的演出，都離不開內(nei) 容，並且優(you) 質內(nei) 容永遠是演出成功的關(guan) 鍵。因此，不管用什麽(me) 方式開辟線上“第二劇場”，都要堅持“內(nei) 容為(wei) 王”。

　　內(nei) 容是根本，技術是支撐。5G、4K、8K、VR(虛擬現實)、AR(增強現實)、XR(擴展現實)、MEC(邊緣計算)、FTTR(光纖到室)、智慧專(zhuan) 線、高新視頻、切片技術……打開支撐線上演出的技術清單，各種新技術足以讓人眼花繚亂(luan) 。

　　對觀眾(zhong) 來說，這些新技術將帶來完全不同於(yu) 實體(ti) 劇場的觀賞體(ti) 驗。新技術支撐下的線上演出，能突破線下演出的空間限製、時間限製，降低觀眾(zhong) 進入實體(ti) 劇場的門檻，有利於(yu) 將有觀賞需求的潛在觀眾(zhong) 群體(ti) 轉化為(wei) 龐大的線上觀眾(zhong) 群體(ti) 。

　　對演藝機構來說，新技術將劇場從(cong) 線下轉移到線上，不僅(jin) 僅(jin) 是場景的轉換，更是內(nei) 容生產(chan) 的方式、要素和價(jia) 值的重新排序，將形成新供給，刺激新需求。總之，從(cong) 線下來到線上，不是將數字技術與(yu) 演藝內(nei) 容的簡單拚接，而是要在堅持“內(nei) 容為(wei) 王”的前提下，創造“1+1大於(yu) 2”的全新觀賞體(ti) 驗，尋找技術與(yu) 藝術相融合的最佳支點。

　　在開辟“第二劇場”的過程中，平台最容易被人忽視。目前，“第二劇場”依托的平台主要有兩(liang) 種。一種是自建平台，比如國家大劇院古典音樂(le) 頻道和國家話劇院“5G智慧劇場”；另一種是第三方平台，比如國家京劇院《龍鳳呈祥》線上演播依托的是中國移動咪咕平台，一些劇院和戲劇名家進行網絡直播依托的是抖音、快手等直播平台。

　　不同的平台各有優(you) 劣。自建平台資金技術投入大，但擁有自主權，更重要的是可以根據線上演出特點隨意進行“二次創作”，尤其是國家話劇院“5G智慧劇場”這種平台，為(wei) 創作提供了豐(feng) 富的技術手段。使用第三方平台，優(you) 點是免費，但線上演出形態會(hui) 受到平台技術條件的限製。另外，依托第三方平台，演出收益勢必要與(yu) 平台分享，作品版權也可能存在潛在糾紛。

　　培養(yang) 一專(zhuan) 多能的複合型人才

　　作為(wei) 一種新事物，“第二劇場”建設還存在諸多亟待解決(jue) 的問題。

　　目前，大多線上演出都是免費的，但免費演出顯然不可持續。國家京劇院《龍鳳呈祥》已連續兩(liang) 年嚐試線上付費直播。抖音直播也計劃為(wei) 有需要且具有專(zhuan) 業(ye) 表演能力的演員和院團開通付費演出。從(cong) 長期看，付費觀看線上演出是趨勢。可是，由於(yu) 觀眾(zhong) 尚未形成付費觀看的習(xi) 慣，付費模式全麵展開可能還需時日。

　　高質量的線上演出，需要一定的硬件條件。演員個(ge) 人進行網絡直播，隻要一部手機就可以，但大型歌舞、交響樂(le) 、晚會(hui) 等進行直播演出，首先需要一個(ge) 實體(ti) 劇場，並且要配備燈光、音響、攝像機等，這比線下演出要求更高。現在的問題是，很多文藝院團沒有自己的劇場，租劇場直播又很難擔負高昂的場租。

　　複合型人才缺乏是更大的挑戰。線上直播也好，開辟“第二劇場”也罷，本質是藝術與(yu) 科技的融合，需要既懂藝術又懂技術還懂設備的複合型人才。遺憾的是，目前這種人才少之又少。如何破解人才難題？今年3月，國家話劇院院長田沁鑫在全國兩(liang) 會(hui) 上提出的建議值得借鑒：

　　第一，在高等藝術院校設立數字演藝相關(guan) 學科。從(cong) 數字化產(chan) 業(ye) 發展角度出發，設立數字攝影、數字管理、數字影像藝術等前沿專(zhuan) 業(ye) ，培養(yang) 具有過硬政治素質和紮實數字演藝理論實踐基礎，掌握網絡新媒體(ti) 理論，擁有廣闊網絡傳(chuan) 播國際視野的一專(zhuan) 多能複合型、創新型人才。

　　第二，搭建數字演藝人才聯合培養(yang) 架構。依托高等藝術院校優(you) 質課程、國家文藝院團平台資源，高校和院團可以成立數字演藝學科團隊，聯合申報課題；共同推進數字演藝專(zhuan) 業(ye) 研究，研發數字演藝產(chan) 品；實施專(zhuan) 業(ye) 學位高層次應用人才培養(yang) 計劃，打造數字演藝複合型人才培養(yang) 新模式。

　　(作者：方 力，係北京市習(xi) 近平新時代中國特色社會(hui) 主義(yi) 思想研究中心研究員、北京市科學技術研究院黨(dang) 組書(shu) 記)