網劇《對決(jue) 》從(cong) 各方麵看，都具有準“爆款”氣質：在題材上是這兩(liang) 年大熱的掃黑題材；在敘事上也有創新，通過省公安局下派刑偵(zhen) 專(zhuan) 家文陸陽至縣公安局，以第三視角去揭開縣域社會(hui) 治安的麵紗，在徹查內(nei) 鬼的自我檢視同時，兼敘深挖“保護傘(san) ”的過程。此外，電影級的影像質感、老戲骨坐鎮、戲劇感衝(chong) 突強烈等，皆為(wei) 近來網劇創作不可多得的亮點，但是卻沒有延續去年同類題材作品的成功，聲量始終不大，到底出了什麽(me) 問題？

　　最主要的原因是在真實感上有缺位。警匪劇或者說刑偵(zhen) 劇，本質上是現實主義(yi) 題材，無論案情多複雜，講故事的手法多炫目，真實感始終是戲劇成功的最堅實基礎，這也是最能調動觀眾(zhong) 心理同感的優(you) 勢。否則，就是脫離現實的炫技。《對決(jue) 》的敘事開口不大，聚焦的是羅元縣城，開篇也做得吊人胃口：一輛麵包車將一個(ge) 麻袋堂而皇之扔在縣公安局門口，環衛工人戰戰兢兢打開麻袋，裏麵猛地伸出一隻血手。這個(ge) 細節處理足夠震撼、足夠血腥，卻是被批評得最多的地方——實在用力過猛了。這裏是電影《功夫》裏斧頭幫橫行的警察局嗎？最先打開麻袋的不該是近在咫尺的警察嗎？其後還有副市長親(qin) 自帶隊進入搬運村談判，居然被村民在暗處用槍狙中……破綻迭出的劇情奠定了這部劇的基調，實際上也折射出當下警匪劇創新的困境。

　　“警匪加懸疑”是網劇當下最流行的配方，也是容易出爆款的創作公式，但是“內(nei) 卷”也很嚴(yan) 重。製作方想要在劇情上創新，加大戲劇衝(chong) 擊，這本無可厚非，可是這種戲劇的衝(chong) 擊力應該建立在真實的基礎上——也就是真實的曆史、社會(hui) 與(yu) 情感之上。不管在前期拋出多麽(me) 爆炸性的劇情，必須在後續的劇情中圓回來，圓得好，情感衝(chong) 擊力就會(hui) 加倍。比如《沉默的真相》開篇也出現了驚悚的地鐵拋屍案，但是它的整體(ti) 劇情是建立在真實社會(hui) 案件改編基礎上，它在最後給出的答案讓人信服，甚至可以說是蕩氣回腸的悲壯。可是《對決(jue) 》在後續卻沒能很好地自洽：凶手這麽(me) 做的原因是什麽(me) ？真的有必要嗎？

　　客觀上說，《對決(jue) 》後續的劇情更加寫(xie) 實。特別是文陸陽和武劍聯手偵(zhen) 破小瑞士會(hui) 所槍擊案的過程，無論是邏輯推理、專(zhuan) 業(ye) 術語、影像影調等都可圈可點，在正常水準之上。還比如對基層刑警真實生活的展現——特別是出生入死的年輕刑警被10萬(wan) 塊彩禮絆住婚姻的腳步，大隊長袁剛在辦公中被打瞎一隻眼睛依然不改錚錚鐵骨，以及縣級公安局裏普通的日常辦案生活，都拍得比較實。但因為(wei) 作品前麵的調性，破壞了這種真實感，使得不少觀眾(zhong) 在開頭就棄劇。如果作品從(cong) 開頭就能保持這種警匪劇的專(zhuan) 業(ye) 性、真實性，如果能夠讓鏡頭深入搬運村，多表現搬運村裏普通老百姓的日常生活，把村民拒絕拆遷的曆史原因和現狀剝絲(si) 抽繭般展現出來，展現出社會(hui) 生活的複雜性和客觀性，就能凸顯“掃黑本質上是維護社會(hui) 公平正義(yi) ”的主題，會(hui) 更加有煙火氣，從(cong) 而支撐辦案過程中帶來的戲劇感和傳(chuan) 奇感。

　　這部劇在人物塑造上，老戲骨比較穩，部分年輕演員、反派演員有些臉譜化。比如對黑幫老大陳錦輝的塑造，無論是粗獷的外貌，還是暴躁衝(chong) 動的言行——聚餐時突然殘忍刺傷(shang) 手下，動用私刑逼迫競爭(zheng) 對手就範，甚至策劃劫殺刑警，以此刻意和弟弟陳錦發的表麵斯文形成對比。我們(men) 已經從(cong) 無數九十年代的香港黑幫片中看過這樣的形象，當下的黑社會(hui) 頭目可能依然是這樣的做派嗎？黑幫出行還是如劇中那樣黑衣黑傘(san) 前呼後擁嗎？莽張飛尚且有拖枝揚塵之計——粗中有細，才顯得立體(ti) 。劇中對黑幫反派的扁平式甚至無腦式的描寫(xie) ——比如，當光頭和刀疤兩(liang) 幫人在小瑞士火拚，光頭中槍倒地奄奄一息時，他的心腹手下鐵頭等人趕到，不是第一時間將其送醫，而是全體(ti) 去追凶手——不僅(jin) 沒有強化反派的破壞力，反而低看了觀眾(zhong) 的智商。

　　警匪劇創作不易，特別是要在已有成功作品的基礎上做到創新出彩，更加不易。現實主義(yi) 始終是其核心要義(yi) ——它是態度，更是方法論。盡量向現實靠攏，從(cong) 真實中挖掘素材，才有可能跳出窠臼，探尋新的可能。

　　（文/胡祥）