馬來西亞(ya) 華語音樂(le) 人洪瑞業(ye) ：《勇氣》背後的金牌作詞人

　　【《中國新聞》報記者 程小路 報道】無印良品的《想見你》、梁靜茹的《勇氣》、徐若瑄的《愛笑的眼睛》……這些膾炙人口的華語金曲都出自馬來西亞(ya) 知名作詞人洪瑞業(ye) 之手。從(cong) 家鄉(xiang) 玻璃市到吉隆坡，從(cong) 台北到深圳，從(cong) 詩歌界到音樂(le) 圈，入行25年來，他從(cong) 未停止創作，並一直在積極推動發掘更多新鮮創作人。近日，洪瑞業(ye) 接受《中國新聞》報專(zhuan) 訪，分享自己的創作秘訣：讓內(nei) 心慢下來，保持對生活的“有感”。寫(xie) 詩抑或寫(xie) 詞，在他看來是殊途同歸，“我希望表現中文的美”。

　　從(cong) 寫(xie) 詩到寫(xie) 詞 “表現中文的美”

　　“28歲詩轉詞，30歲開始發表，32歲寫(xie) 《勇氣》，37歲寫(xie) 《愛笑的眼睛》，42歲寫(xie) 《你不知道的事》，入圍金馬金曲，47歲才拿到這一座最佳作詞人。”不久前，洪瑞業(ye) 在微博上曬出自己2015年獲得馬來西亞(ya) 娛協獎獎“最佳作詞獎”的照片。

　　若非“作曲也必須是馬來西亞(ya) 人才能提名”這一限製，洪瑞業(ye) 也許能更早將這座獎杯攬入懷中。2000年，他為(wei) 無印良品寫(xie) 的《話題》《想見你》以及為(wei) 劉若英寫(xie) 的《透明》在娛協獎斬獲四個(ge) 獎項，同年8月發行的《勇氣》讓梁靜茹紅透華語歌壇。

　　“是梁靜茹給你的勇氣嗎”如今成了社交網絡的流行語，而給梁靜茹“勇氣”的，正是“金牌作詞人”洪瑞業(ye) 。

　　洪瑞業(ye) 出生在馬來西亞(ya) 玻璃市，祖籍福建南安。中學時，他的散文和詩歌頻頻見諸報端。上世紀90年代初年進入沙登農(nong) 業(ye) 大學(現改名為(wei) 博特拉大學)攻讀生物科技專(zhuan) 業(ye) 時，他已是驚豔馬華文壇的詩人。

　　馬來西亞(ya) 知名文學評論家張光達曾為(wei) 洪瑞業(ye) 1991年出版的詩集寫(xie) 序，張光達自己的詩歌評論集《風雨中的一支筆》也將洪瑞業(ye) 列為(wei) 19位有代表性的當代馬華詩人之一。

　　從(cong) 詩歌界到音樂(le) 圈，文字天賦過人的洪瑞業(ye) 事業(ye) 過渡得很順暢。他說：“不管是現在寫(xie) 詞，還是當初寫(xie) 詩，我還是希望表現中文的美。”

　　“我們(men) 想寫(xie) ，是因為(wei) ‘有感’”

　　2000年，洪瑞業(ye) 一度去台北發展，但很快又回到大馬並創辦了“立刻音樂(le) ”，專(zhuan) 注發掘詞曲創作人。2018年，中國內(nei) 地的“立刻音樂(le) ”成立，初衷也是發掘新人，但方式有了變化：從(cong) 前，公司為(wei) 創作者選歌、製作小樣，遞送至大型唱片公司，讓新人作品被選中的幾率大增；現在，這種模式不再適用。

　　至於(yu) 原因，洪瑞業(ye) 坦言，“跟唱片公司一樣，現在詞曲經紀的角色也沒那麽(me) ‘神’了。加上客戶方太多，預算跨度大，還有使用權甚至代理權買(mai) 斷，詞曲經紀公司說服作者簽專(zhuan) 屬合約的阻力很大”。此外，“作者之間的內(nei) 卷，也導致他們(men) 沒有耐心”。

　　新的形勢下，他也打開了新局麵。洪瑞業(ye) 現在將公司名改為(wei) “勇氣可加”，“加”意味更多跨界合作。他在內(nei) 地的業(ye) 務更加多樣，“一是帶領三個(ge) 梯次的製作團隊去接影視、產(chan) 品廣告等製作專(zhuan) 案，同時從(cong) 唱作人角度去企劃專(zhuan) 案，主動和音樂(le) 平台合作；二是主持創作營，今年6月就有網易雲(yun) 音樂(le) 在寧波和分貝文娛在景德鎮陶溪川各一場；三是通過課程培訓更多好的詞人，讓更多有興(xing) 趣寫(xie) 詞的‘小白’加入”。

　　從(cong) 2015年至2021年，由深圳市福田區政府支持的“金蝸牛填詞大賽”已連續舉(ju) 辦七屆，洪瑞業(ye) 是常駐評委。近日，網易雲(yun) 音樂(le) 主辦的第一屆全國大學生原創音樂(le) 大賽，他也是主要發起人及評委。近幾年，他和多個(ge) 音樂(le) 平台合作，持續發掘華語音樂(le) 創作者，用自己的資源為(wei) 新人鋪路。

　　洪瑞業(ye) 不吝分享技術上的經驗，而關(guan) 於(yu) 創作的原動力，他亦有很多肺腑之言。“創作初期，我們(men) 想寫(xie) ，是因為(wei) 我們(men) ‘有感’；後來(為(wei) 歌手)量身定製，我們(men) 還是必須有感。有人說(寫(xie) 詞)一要靠靈感，二要靠技巧。但我是不相信靈感的，要保持有感，要讓內(nei) 心慢下來。如果你對生活理所當然了，那麽(me) 不管你在哪種生活環境都會(hui) 是一樣的結果。”

　　他時常提醒年輕創作者不要忘記寫(xie) 歌的初心，“有次我輔導創作者時說了一句：要記得當初創作的快樂(le) 啊。對方突然稀裏嘩啦哭了起來”。

　　【《中國新聞》對話洪瑞業(ye) 】

　　互聯網讓音樂(le) 製作去中心化 但“精準推送”令選擇變窄

　　《中國新聞》報：從(cong) 詩人到詞人，最大的不同是什麽(me) ？

　　洪瑞業(ye) ：詩是完全獨立的，詩人寫(xie) 完一首詩，這詩就是一個(ge) 完整生命體(ti) 了。詩可以寥寥幾個(ge) 字，可以數十行；詩可以不押韻；詩沒有固定格式(我是指現代詩)。

　　但歌詞不是。詞和曲綁定，才算一首歌，這也說明了為(wei) 什麽(me) 在版權上，一首歌如果是100%，詞曲則各占50%。在這個(ge) 認知上，詞不是獨立的，詞必須善用中文聲調，去貼旋律的高低起伏；詞需要借由旋律的鋪陳，在主歌、副歌還有過渡(pre -chorus或bridge)去說一個(ge) 主題、一個(ge) 故事，再透過歌聲去傳(chuan) 播。

　　在流行歌曲上，詞還要更直接地溝通，基本就在一首歌的長度裏完成。這是很多詩人轉詞人要做的功課。

　　《中國新聞》報：近幾年，關(guan) 於(yu) “華語流行音樂(le) 在走下坡路”的聲音不絕於(yu) 耳。對於(yu) 這種說法，您怎麽(me) 看？

　　洪瑞業(ye) ：聽音樂(le) 人朋友說過，在紐約有一兩(liang) 萬(wan) 個(ge) 吉他樂(le) 手接錄音的活，但市場容量允許他們(men) 非常專(zhuan) 注在自己擅長的曲風。換句話說，歌手或編曲人，可以精準找到合適的樂(le) 手。

　　所以，當華人流行音樂(le) 主導地區從(cong) 港台轉到內(nei) 地時，我是滿懷期待的。比美國大幾倍的聽眾(zhong) 市場，即使不超越，也應該可以各種風格和音樂(le) 品種百花齊放，再小眾(zhong) 也有足夠的受眾(zhong) 群去支撐。但事實上，這期待落空了。超級計算機提供的即時數據，導致原本多元的選擇，被精準推送變得更窄了。但把現時的大環境定論為(wei) “流行音樂(le) 走下坡”，我沒有太讚同。準確來說，可能需要多幾次大洗牌，才能看到百花齊放。

　　《中國新聞》報：有人認為(wei) 網絡讓創作門檻降低。您對此怎麽(me) 看？

　　洪瑞業(ye) ：從(cong) 唱片公司嚴(yan) 謹把關(guan) ，到網絡平台自由上架，我覺得應該不是門檻降低，而是去中心化，接近“零限製”。首當其衝(chong) 的一定是品質。以往從(cong) 詞曲作品嚴(yan) 選到幕後各階段的專(zhuan) 業(ye) 搭配，現在突然都解除了，沒有師徒製、專(zhuan) 業(ye) 培訓、實戰積累，單純就是量的暴衝(chong) 。

　　好處是我們(men) 本來認為(wei) 這樣的“開放”有助於(yu) 更多的大膽嚐試；壞處是陣痛期很長。畢竟審美沒有方程式，懂了就能解題。

　　《中國新聞》報：樂(le) 評人大V“耳帝”去年12月在微博上發布一份“100首華語最佳”榜單，您轉發這份榜單時說“自從(cong) 不再有人把關(guan) 作品發表，curating(策展)這任務越發重要”。以前“把關(guan) ”的是唱片公司，現在話語權從(cong) 大公司“下沉”到小工作室或創作者本人身上，這是不是一件好事情？

　　洪瑞業(ye) ：當作品池太海量，大數據又以分析播放行為(wei) 和推送為(wei) 主要目的，我們(men) 就需要音樂(le) 領域的專(zhuan) 業(ye) 人士去策展、推薦，給聽眾(zhong) 的耳朵來一場“導讀”。

　　“下沉”感覺是貶義(yi) ，應該是“下放”吧。如果小工作室或音樂(le) 人自己不夠堅持，而科技人和資本家一味營銷大數據“算”出來的歌，大家就會(hui) 往“同類型”產(chan) 出，這就未必是好事。

　　既然是“創”作，就必須有在大環境“裏”的邊緣，冒一點險，移動圓心——這句話原意是Herbie Hancock(注：美國知名爵士樂(le) 音樂(le) 家)說的，這裏作借鑒。

　　《中國新聞》報：在內(nei) 地擔任華語歌曲創作比賽評委這幾年，您認為(wei) 歌詞創作在風格上有什麽(me) 變化嗎？

　　洪瑞業(ye) ：這跟做唱片有點類似，當你發掘一位唱作人，第一張專(zhuan) 輯是從(cong) 他曆年創作精挑細選出來的，你會(hui) 聽到純粹的、感動的、充滿能量的內(nei) 容；籌備第二張時，就隻剩下他之前挑剩的，以及發片之後時間被壓縮的情況下創作的。兩(liang) 個(ge) 階段的心境是完全不一樣的。

　　很多歌曲創作比賽也是如此。第一、二屆有一批作品和新詞人很優(you) 秀，之後比賽廣為(wei) 人知了，參賽作品增加，但能收獲可雕琢的詞人“種子”反而減少了。前麵得獎的作品會(hui) 被參賽者分析，認為(wei) 那就是評審口味，從(cong) 而去迎合。

　　(完)