中新網北京11月15日電 (記者 高凱)12月，享譽國際的雲(yun) 門舞集將時隔四年再度登台國家大劇院，亮相舞止境·2023國家大劇院舞蹈節，帶來舞團藝術總監鄭宗龍的全新力作《霞》。15日，舞團創始人林懷民、現任藝術總監鄭宗龍共同出席媒體(ti) 見麵會(hui) ，分享創團五十周年的心路曆程，以及《霞》的創排故事。

　　1973年，林懷民以中國最古老的舞名“雲(yun) 門”為(wei) 名，創辦華語社會(hui) 的第一個(ge) 當代舞團“雲(yun) 門舞集”。舞團紮根本土，巡回國際，被譽為(wei) “世界一流現代舞團”，並於(yu) 2018年榮獲英國國家舞蹈獎的“傑出舞團獎”。舞團成立至今已整整50年，雲(yun) 門舞團的足跡遍布各大國際舞台，讓世界認識了頗具傳(chuan) 統意境和哲思的中國現代舞藝術。

　　談及舞團成立至今一路走來的感想，林懷民表示，“最大的感想是觀眾(zhong) 。雲(yun) 門舞集在全世界很多地方演出，不隻是在劇場裏，我們(men) 也會(hui) 走進田野中。曾經有一位老婦人在田間突然握住我的手，滿臉笑意說：‘林老師，謝謝你美麗(li) 的藝術’，握住的這雙手是粗糙的，但對藝術的認知是細膩的。老婦人的這句話，就是50周年的最佳意義(yi) ，很多事情轉瞬即逝，但我們(men) 的觀眾(zhong) 留下來了。”

　　2009年，雲(yun) 門舞集首次到訪國家大劇院，一部飄逸靈動、氣韻十足的《行草》，讓雲(yun) 門舞集成為(wei) 了舞蹈界熱議的話題，也成為(wei) 雲(yun) 門舞集與(yu) 國家大劇院的結緣之作。截至目前，舞團經典劇目《流浪者之歌》《九歌》《鬆煙》《水月》《稻禾》《白水微塵》，以及雲(yun) 門2《雲(yun) 門新聲》《斷章》《來》《十三聲》等先後於(yu) 此間登台，一次次打動北京觀眾(zhong) 。此次到訪闊別四年，林懷民當日感慨稱，“一日不見如隔三秋，三秋一過恍如隔世。以前忙著的時候沒有時間想念，這幾年閑下來後回憶了很多與(yu) 北京觀眾(zhong) 之間有趣的故事。從(cong) 2009年到2019年，10年間雲(yun) 門舞集幾乎每年都來國家大劇院。如此密集的到訪，感覺我們(men) 在和‘80後’‘90後’的觀眾(zhong) 一起成長，觀眾(zhong) 們(men) 越來越成熟，這樣的回憶讓人覺得很溫暖。”

　　2020年，在林懷民擔任舞團藝術總監46年後，鄭宗龍接任藝術總監，為(wei) 雲(yun) 門舞集引入新世代觀察與(yu) 思維。此前，鄭宗龍以雲(yun) 門2藝術總監的身份多次到訪國家大劇院，而此次作為(wei) 雲(yun) 門舞集藝術總監，對於(yu) 身份的轉變鄭宗龍表示，“成為(wei) 藝術總監後最大的變化是沒有生活了。目前對於(yu) 我而言，最重要的是創作。從(cong) 接棒到今年大概三年時間，三年做了三個(ge) 不同的作品，幾乎一個(ge) 作品還沒完成就開始想下一個(ge) 作品，一直在做創作，希望可以給大家分享更多更好的舞蹈。對於(yu) 未來的雲(yun) 門，最重要的是持續保持舞團的能量，讓大家可以在生活裏麵遇到舞蹈，劇場裏麵看到舞蹈。”

　　據悉，在12月7日至10日即將於(yu) 此間歌劇院上演的《霞》中，雲(yun) 門舞集以薩克斯演奏巴赫大提琴組曲入舞，透過四座格萊美獎得主馬塞洛·阿內(nei) 茲(zi) 打造的環繞聲場，把觀眾(zhong) 帶到一個(ge) 明亮寬廣的世界。由世界劇場設計大獎得主周東(dong) 彥聯手動畫高手魏闔廷，呼應巴赫音樂(le) 和舞者動作，以交錯的投影圖樣和線條，創作出斑斕流暢的異想投影。舞者在波濤起伏的樂(le) 浪中悠遊浮沉、奔馳飛躍，以大張大合的高難度動作在幻象五彩的舞台中穿梭，轉化為(wei) 愉悅動人、如夢似幻的舞作《霞》，如同朝日將起，劃開黑暗的天光。

　　關(guan) 於(yu) 《霞》的創作，鄭宗龍表示，“以往的創作都是我先開始一個(ge) 天馬行空的想象，但這次我把創作一起交給了舞者。《霞》其實說了13位舞者自己的故事，有美麗(li) 的回憶，也有孤獨的片刻，每位舞者的服裝也不同，不同顏色代表不同情緒，就像我們(men) 每天都會(hui) 有不同的心情。每位舞者對應的舞台影像也不同，這些影像其實都是他們(men) 自己根據心情畫出來的。我希望這部作品能像一道光一樣，照亮我們(men) 的舞者，也照亮所有觀眾(zhong) ，生發出更多五彩斑斕的‘霞’。”(完)