8個(ge) 短片現已更新到第6部 因濃鬱的中國風而受追捧

　　成功在於(yu) 反套路 中國奇譚要拍第二季

　　動畫短片集《中國奇譚》讓觀眾(zhong) 感受到了一種拂麵而來的“中國風”，從(cong) 而受到觀眾(zhong) 的“追捧”，成了2023年的開年爆款。總導演陳廖宇在接受北京青年報記者采訪時透露，《中國奇譚》要拍第二季。同時他表示，“《中國奇譚》恰恰是‘反套路’的，第一季的成功不能成為(wei) 第二季的‘枷鎖’，我們(men) 唯一確定的是要不斷地探索、創新，達到自我表達、作品和觀眾(zhong) 關(guan) 係這三者的平衡。”

　　我們(men) 隻是真誠地創作

　　《中國奇譚》短片集由八個(ge) 植根於(yu) 中國傳(chuan) 統文化的獨立故事組成，包括《小妖怪的夏天》《鵝鵝鵝》《林林》《鄉(xiang) 村巴士帶走了王孩兒(er) 和神仙》《小滿》《飛鳥與(yu) 魚》《小賣部》《玉兔》。陳廖宇認為(wei) ，《中國奇譚》中的奇譚故事、神仙或者是鄉(xiang) 村民俗，映射的是人們(men) 心裏對於(yu) 未知事物的困惑或者想象，所以，能夠走到人們(men) 的心裏，“古代的時候，傳(chuan) 說很多。現代人雖然科學知識增加了，卻依然對世界有太多的未知。《中國奇譚》就是人們(men) 心理的一種投射，《中國奇譚》作品集也是縱覽古今、展望未來，既有古代故事也有科幻想象。”

　　《中國奇譚》受到觀眾(zhong) 的“追捧”，陳廖宇卻表示，在最初創作時，《中國奇譚》並沒有奔著商業(ye) 和成功去，“我們(men) 的目標是進行一定程度的探索，為(wei) 人們(men) 提供多元化的觀影體(ti) 驗。對於(yu) 創作者來說，我們(men) 並沒有糾結於(yu) 是否成功，最大的糾結就是怎麽(me) 能把短片做得更好。在設計每一個(ge) 人物造型的時候，我們(men) 所有的設定，並不是為(wei) 了之後去賣‘手辦’，或者發動大家玩二創的cosplay，我們(men) 沒有去預想這些，我們(men) 就是想真誠地創作。當在創作上達到了一定的完成度時，作品被觀眾(zhong) 接受了，也就‘無心插柳柳成蔭’了。”

　　上美影的傳(chuan) 承和努力從(cong) 未中斷

　　讓陳廖宇覺得欣慰的是，觀眾(zhong) 們(men) 看到了《中國奇譚》後，驚呼“上美影(上海美術電影製片廠簡稱)又回來了！”陳廖宇高興(xing) 之餘(yu) ，又有點“野心”，他告訴記者：“我還想聽到的一句感慨是：‘你竟然是這樣的上美影！’”

　　對於(yu) 中國人來說，上美影的《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《天書(shu) 奇譚》《黑貓警長》《葫蘆兄弟》《寶蓮燈》都是伴隨了幾代人成長的經典之作，而陳廖宇本人與(yu) 上美影之間也有特別的緣分。1990年讀大學時，陳廖宇就跟隨中國老一輩動畫專(zhuan) 家學習(xi) ，《天書(shu) 奇譚》的導演之一錢運達，就是陳廖宇的大學老師。《中國奇譚》出品人、總監製，上海美術電影製片廠廠長速達是他的同班同學。此次的《中國奇譚》正是在中國動畫一百周年的節點上，向動畫前輩們(men) 致敬的作品。

　　陳廖宇表示，這些年來，上美影的前輩們(men) 從(cong) 未中斷過對動畫創作的關(guan) 心和建議，可貴的傳(chuan) 承始終在延續著，“對於(yu) 《中國奇譚》的創作，前輩們(men) 也給予了指導，而且上美影的藝術家們(men) ，思維是非常開放的。上美影的曆史非常悠久，但是觀念卻從(cong) 來不老，這些老藝術家對於(yu) 上美影有一種特別樸實的情懷，對這塊牌子涉及的名譽非常珍惜。所以，《中國奇譚》的各位導演在創作時也有一個(ge) 發自內(nei) 心的目標，就是一定要對得起‘上美影’這三個(ge) 字。”

　　《中國奇譚》得到觀眾(zhong) 的認可，讓陳廖宇覺得鬆了一口氣，“我們(men) 沒有辜負上美影，沒有給它丟(diu) 臉。但是，我也希望觀眾(zhong) 在看到上美影作品的時候，不僅(jin) 僅(jin) 停留在‘上美影又回來了’的感觸上，這隻能算是上半句，我還希望聽到下半句，希望聽到觀眾(zhong) 們(men) 用‘你竟然是這樣的上美影’來表達他們(men) 的驚奇。因為(wei) ，上美影始終注重於(yu) 創新，我們(men) 今天奉為(wei) 經典的作品，就是老一輩當初的創新。對於(yu) 我們(men) 今天的動畫人來說，我們(men) 不想複製經典、重複經典，我們(men) 希望能夠繼續讓觀眾(zhong) 大吃一驚，見證新的可能。”

　　傳(chuan) 統而動態的“中國式表達”

　　《中國奇譚》涵蓋了多種美術風格以及製作手法，既有傳(chuan) 統的二維、剪紙、偶定格動畫，又有CG、三渲二的現代技術，還有將素描與(yu) 中國水墨韻味相結合的嚐試，那麽(me) ，創作者們(men) 如何在中國特性、傳(chuan) 統文化的基礎上，追逐時代的腳步，與(yu) 人們(men) 產(chan) 生精神上的互通？

　　陳廖宇解釋：“在中國傳(chuan) 統審美中，對於(yu) 留白意境有一種心靈的默契，《中國奇譚》能夠讓大家感覺到一種幹幹淨淨的、中國特有的清流風格，就是在氛圍感上注重了內(nei) 斂，讓觀眾(zhong) 在震撼之後餘(yu) 韻不斷、有所回味。這跟西方的動畫是不同的，西方影視作品特別喜歡那種物理性的、強感官刺激的畫麵，比如，一顆子彈直衝(chong) 著鏡頭射過來。但中國人的成長熏陶中更注重內(nei) 斂，就像是山水畫裏，一個(ge) 人坐在亭子裏彈琴或者飲酒，那個(ge) 人在畫麵裏可能隻占百分之一那樣大的麵積，這就是中國人的方式。但你仍舊會(hui) 看到他，而且感受到的不光是這個(ge) 人，還會(hui) 有山巒、溪水、鬆樹，你甚至仿佛能夠感覺到流動的風和雲(yun) 。這些景物形成的某種氛圍感，是中國文化的獨特韻味。《中國奇譚》能夠讓大家靜下來去欣賞、去討論，就是因為(wei) 每一部作品都留下了想象的空間和解讀的空間，而不是滿滿地去炫耀技術手段。”

　　與(yu) 此同時，陳廖宇認為(wei) 這種中國式的表達也是動態的，隨著中國人的性格而變化，“比如，十多年前，奧運會(hui) 上中國運動員獲獎的時候，大家的表現可能都是中規中矩；而去年冬奧會(hui) 上中國運動員拿金牌的時候，就變得更加開放、幽默和自信。《中國奇譚》承襲了傳(chuan) 統文化中積澱下來的一些觀念、方式、理念或者標準，也主動迎接新的變化，發現新視角、講述新的故事。”

　　中國動畫崛起不是問題

　　《中國奇譚》的8個(ge) 短片目前已經播到了第6部作品，而第二季也已經計劃要拍攝。陳廖宇希望大家在欣賞每一部作品時，都能夠將大腦“格式化”一下，忘記前一部或者某一部的欣賞習(xi) 慣，這樣能夠更好地接收到來自作品所傳(chuan) 遞的信息，“這8部作品都在追求差異化的表達，我們(men) 不排斥任何的類型風格。”

　　談起中國動畫一度遭遇的低穀和如今的崛起，陳廖宇說：“中國動畫曾經受到的衝(chong) 擊，從(cong) 更長的曆史角度看，我更願意把它理解為(wei) 動畫發展的必經階段。甚至它有很好的一麵——比如，我們(men) 今天所具有的動畫創作和生產(chan) 流程裏的一些規範，或者工業(ye) 化標準的建立，其實都是慢慢積累的。我相信繼續做下去，經過市場、觀眾(zhong) 和各方的選擇，中國動畫的多元化發展將越來越明顯。而從(cong) 我們(men) 創作者的角度來說，我們(men) 隻管把作品做好，每次都力圖超越自己上一次的創作，那麽(me) ，中國動畫的崛起不是問題。”

　　文/本報記者 肖揚 統籌/劉江華