最近，一部名叫《神女雜貨鋪》的24集網劇正在某視頻平台播出，每集8分鍾，講述了一個(ge) 現代女孩穿越進遊戲的奇幻故事。坦白說，這並不是一部“爆款”，但在某種意義(yi) 上，這是一部值得關(guan) 注的影視作品，畢竟，劇中演員已不全是“人類”了——數字人“果果”完成了她的“出道”首秀。而且和以往的數字人相比，這一次，“果果”和人類演員“平等”地進入影視圈，不點破她的身份，觀眾(zhong) 甚至無從(cong) 察覺。

　　作為(wei) 《神女雜貨鋪》的總製片人，這部短劇更像是陳洪偉(wei) 的一個(ge) 實驗。在中國青年報社“溫暖一平方”直播間接受記者專(zhuan) 訪時，他解釋，目前數字人的技術逐漸成熟，開始擁有定製的角色甚至劇集，接下來需要完善的是藝術層麵，比如人物審美、微表情的拿捏、光影與(yu) 劇集的融合等。

　　近年來，AIGC(Artificial Intelligence Generated Content 人工智能生成內(nei) 容)是一個(ge) 熱詞，影視行業(ye) 亦不例外。陳洪偉(wei) 堅信，“未來影視行業(ye) 的真正變革是因為(wei) 技術的進一步發展”。

　　從(cong) “數字電影”轉向“引擎電影”？

　　陳洪偉(wei) 是80後，大學一畢業(ye) 就進入萬(wan) 達院線，已經做了快20年電影，“在電影院賣過爆米花”，之後曆任萬(wan) 達影業(ye) 副總經理、騰訊影業(ye) 副總裁，主要工作內(nei) 容是做麵向製作與(yu) 發行的電影製片管理，從(cong) 一部電影的策劃創意開發，到投融資製作，再到終端的營銷與(yu) 發行。如今，他依然是活躍在電影產(chan) 業(ye) 前沿的資深製片人與(yu) 探索者。他的製片人履曆中，不乏《十萬(wan) 個(ge) 冷笑話》係列、《滾蛋吧！腫瘤君》等大家耳熟能詳的影片。

　　“其實，我畢業(ye) 之前就在數字院線實習(xi) 過。”陳洪偉(wei) 說，“我喜歡電影行業(ye) ，但並不是執迷於(yu) 電影的某個(ge) 內(nei) 容，也不想做導演編劇，我更感興(xing) 趣的是電影作為(wei) 一個(ge) 內(nei) 容的傳(chuan) 播方式。當電影還是1.3K的時候，我寫(xie) 的碩士畢業(ye) 論文就是關(guan) 於(yu) 未來的全數字化電影院線”。

　　2021年，陳洪偉(wei) 又回到學校，成為(wei) 北京電影學院的一名博士生，主要研究方向依然是他熱愛的數字科技。他注意到，新冠疫情讓影視拍攝一度陷入停滯——人們(men) 無法外出，卻客觀上讓虛擬拍攝技術進入爆發式增長的狀態。

　　陳洪偉(wei) 介紹，好萊塢的《曼達洛人》第一季就有超過50%的內(nei) 容采用虛擬拍攝，不需要外景，演員們(men) 置身於(yu) 一個(ge) 半圓形的LED影棚中表演。但在陳洪偉(wei) 看來，虛擬拍攝隻是一個(ge) 過渡階段，虛擬製片的未來大可以更“激進”一些，完全拋棄實拍，從(cong) “數字電影”轉向“引擎電影”。

　　事實上，遊戲引擎與(yu) 電影製作結合的案例我們(men) 都已經見過了，比如《頭號玩家》和《獅子王》真獅版，都把知名遊戲引擎Unity 3D作為(wei) 輔助工具運用到拍攝中。“當然，這些電影仍屬於(yu) 傳(chuan) 統數字電影的範疇，因為(wei) 主要的拍攝方式還是綠幕和演員的動作捕捉為(wei) 主。”陳洪偉(wei) 認為(wei) ，未來，“引擎電影”是可以替換掉一部分真人電影的存在，“當現實世界的‘數字資產(chan) ’積累到足夠豐(feng) 富，觀眾(zhong) 就無法分辨是真人實拍還是引擎製作。這也是行業(ye) 內(nei) 許多從(cong) 業(ye) 者正在探索的方向。”

　　2022年《愛，死亡和機器人》第三季中的《吉巴羅》，將手繪圖像與(yu) 計算機生成的圖像結合，完全沒有使用動作捕捉技術，已經極其逼真。再加上VR(虛擬現實)越來越熱，“引擎電影”不但在經費上優(you) 勢明顯，還在體(ti) 驗感上遠超一般的數字電影。

　　陳洪偉(wei) 認識不少“片場都沒去過、攝影機都沒摸過”的年輕導演，他們(men) 依靠引擎技術，做出了不乏創意與(yu) 風格的影片。比如，B站上有個(ge) 名叫“小鐵片片片”的UP主，是一名在校研究生，沒機會(hui) 也沒錢拍片子，但結合自己打遊戲的經驗，自學編程，製作了劉慈欣的《全頻帶阻塞幹擾》視頻。當然這隻是一個(ge) 電影愛好者的嚐試，離真正的電影還有距離，但影視行業(ye) 的未來，或許就在這些年輕人的探索中。

　　“數字資產(chan) ”越來越重要，創造一個(ge) “元宇宙”

　　在影視行業(ye) ，AI不僅(jin) 能夠表演、拍攝，還能寫(xie) 劇本。今年3月22日，美國編劇公會(hui) 表示，他們(men) 將允許Chat-GPT為(wei) 代表的AI技術應用於(yu) 劇本創作中，前提是不影響編劇署名與(yu) 分成。他們(men) 明確提出對AI使用的管理訴求：一是AI不能用人類編劇素材做訓練，二是要求奈飛等不得使用AI進行編劇創作。

　　一個(ge) 最直接利用AI的方式就是產(chan) 出分鏡頭故事板。陳洪偉(wei) 透露，他目前正在跟進的項目，分鏡頭的產(chan) 出就完全交給了Midjourney(一款AI繪圖工具)，直接幫項目省下了幾十萬(wan) 元的成本。

　　“相比過去的純文字劇本。未來AI全麵進入影視製作流程後，劇本對於(yu) 畫麵場景的描摹將會(hui) 被重視。把具體(ti) 的生活情景提供給AI，AI就能輸出人們(men) 想要的效果。”陳洪偉(wei) 說，所以，“數字資產(chan) ”就顯得越來越重要。

　　“數字資產(chan) ”包括數字人、場景、道具等，為(wei) 現實世界做一個(ge) “數字孿生”，或者用一個(ge) 時下流行的概念來說，創造一個(ge) “元宇宙”。這個(ge) “元宇宙”中的內(nei) 容越豐(feng) 富，AI影視就會(hui) 越接近現實質感，且高效、便宜。“我保證，數字人永遠不會(hui) 要求漲薪，而且絕對不會(hui) ‘塌房’。”陳洪偉(wei) 笑言。

　　AI讓普通人成為(wei) 導演

　　陳洪偉(wei) 坦言，現階段AI參與(yu) 影視製作的優(you) 勢在於(yu) 成本低和效率高，但困難仍在——“缺乏一站式的工具，創作者使用起來有門檻。比如，現在普遍用的是OpenAI的通用模型，但國內(nei) 處於(yu) 絕對主流的、穩定應用級的大模型尚未誕生，所以全麵改變行業(ye) 還需要一些時間”。

　　與(yu) 此同時，全世界電影人麵對AI都處在同一個(ge) 技術起跑線上，這是中國電影彎道超車難得的曆史契機。陳洪偉(wei) 的項目儲(chu) 備中，就有與(yu) 好萊塢製作人共同在AI技術應用領域進行合作的探索與(yu) 嚐試。“與(yu) 其回避創新，沉浸在舊有的舒適的體(ti) 係框架內(nei) ，不如自我突破，全麵擁抱AI帶給我們(men) 的各種可能。”

　　陳洪偉(wei) 總結，AI影視製作可以分為(wei) 3個(ge) 板塊：一是數字資產(chan) ，這是“算據”，演員、場景、道具都屬於(yu) 此；二是數字引擎，這是“算法”，未來沒有攝像機，可完全用引擎操控；三是AI的全麵介入，“此時人類導演就是一個(ge) 上帝般的存在，隻需要把數字資產(chan) 給到AI，告訴AI想要什麽(me) 風格、多少時長等要求，AI給出各種畫麵選擇，人類要做的，就是選擇”。

　　AI全麵參與(yu) 影視製作，人類還能做什麽(me) ？在陳洪偉(wei) 看來，AI是工具，如果你是一個(ge) “工具人”，那就遲早會(hui) 被替代。“創作分兩(liang) 種，從(cong) 零到一和從(cong) 一到無窮，AI解決(jue) 的是從(cong) 一到無窮的部分，至於(yu) 從(cong) 零到一，作為(wei) 人的創造性不太可能被完全替代。”

　　“你不必會(hui) 攝像、剪輯，你隻要有審美、有想象力、有創造力，AI就能來幫你實現。讓普通人成為(wei) 導演，給了更多普通人機會(hui) ，這是科技最迷人的地方。”陳洪偉(wei) 說。

　　中青報·中青網記者 蔣肖斌 來源：中國青年報