作者：陳華文 唐鈺君

　　在中國古代文明的家族中，作為(wei) 視覺藝術的美術，其成就獨樹一幟，是中國傳(chuan) 統文化的耀眼篇章。一部厚重的中國美術史，就是一部浩瀚的美術作品史。《中國美術五千年》站在曆史、當代和未來的交匯點，以深入淺出的方式，對中國曆史上最有影響力的作品和畫家，進行全麵係統的梳理。此書(shu) 對大眾(zhong) 審美而言，提供了最新的“知識圖譜”。

　　全書(shu) 並沒有麵麵俱到地講解中國美術的前世今生，而是以24個(ge) 朝代、50位名家、300幅傳(chuan) 世畫作為(wei) 主線，構築五千年的風雅傳(chuan) 承。書(shu) 中，呈現了中國美術的風格演變、技法沿革、題材變遷，解析曆代作品中蘊含的中國人獨特的精神追求：從(cong) 舊石器時代的岩畫中，可以看見對天人和諧的祈盼；從(cong) 商周青銅器中，可以看見對禮樂(le) 製度的堅守；從(cong) 山水畫中，可以看見寄情高遠的文人情懷……美術裏的中國，既淡雅、悠遠，又莊嚴(yan) 、宏偉(wei) ，中國人古今相連的審美情趣、中國人生生不息的創造力都躍然紙上。

　　中國美術史上，山水畫獨具魅力，其成就格外突出。這也是筆者閱讀此書(shu) 最感興(xing) 趣的部分。中國山水畫中蘊含豐(feng) 富的內(nei) 涵：天人合一的理念、逸人高士的情懷、蕭疏清遠的追求、空靈荒寒的境界和耿介拔俗的靈魂。中國山水畫按照表現手法和審美情趣，一般分為(wei) 青綠山水畫和水墨山水畫。我們(men) 談水墨山水畫多，談青綠山水畫少，這是因為(wei) 水墨山水畫的成就、影響、地位在整體(ti) 上高於(yu) 青綠山水，某種程度上講，水墨山水畫就是中國山水畫的主體(ti) 。可是，這並不能否認青綠山水畫在中國美術史上的地位和價(jia) 值。青綠山水畫注重以線條勾勒物體(ti) 的外形，然後用石青、石綠等重彩色渲染，畫麵細膩富麗(li) 。青綠山水畫著重表現山水的秀麗(li) 壯美，更適合古代宮廷的審美標準。

　　展子虔、李思訓及李昭道父子、王希孟都是青綠山水畫的典型代表。尤其是北宋王希孟的《千裏江山圖》，把青綠山水畫推向了頂峰。這幅畫是受宋徽宗之托創作的“命題作文”，當時他還是初出茅廬的青年畫家。這幅作品以概括的手法、精細的筆致、絢麗(li) 的色彩為(wei) 特點，以廬山和鄱陽湖為(wei) 素材，描繪壯麗(li) 的山河。該作從(cong) 大處看，表現了千裏江山壯闊的氣勢，既有連綿起伏的雄偉(wei) 山勢，也有水天一色的浩渺江河。從(cong) 細處看，水村野市、樓閣亭榭、長橋魔防、捕魚駛船，刻畫細致，一點一劃，均無敗筆，無不用心。曆史有時非常詭異，《千裏江山圖》之後，中國美術史上再也沒有湧現出重要的青綠山水畫畫家及其力作。

　　我們(men) 都知道唐朝的王維是著名詩人，其實他還是水墨山水畫的開山鼻祖。由於(yu) 年代久遠，他的水墨山水真跡難見，流傳(chuan) 至今的《江幹雪霽圖》《長江積雪圖》，實則是後人的仿作。他的水墨山水畫沒有群山大壑、激流險灘，而是水平山秀、渡水漁莊。就如同一個(ge) 人，安靜地坐在岸邊，看著淡淡的遠山，沒有煩惱、沒有哀愁。天人合一、返璞歸真的思想，在畫作中得到淋漓盡致的呈現。其畫進入“真如”的純真境界，達到心領神會(hui) 、秒和自然、物我兩(liang) 忘的至高境界。王維之後，荊浩、關(guan) 仝、董源、巨然、範寬、馬遠、夏圭、趙孟頫、黃公望、倪瓚、董其昌等等，在水墨山水畫方麵不斷探索，把中國水墨山水不斷推向新高度。

　　中國美術曆經五千年的發展，依然具有蓬勃的生命力。這種生命力，主要體(ti) 現在五個(ge) 方麵：一是心靈表現。中國繪畫精神性的集中表現，就在於(yu) 心畫，這是中國畫最突出的特點和優(you) 點。大體(ti) 說來，元代之前追求形似，而在元代，繪畫表現心靈，為(wei) 心畫。中國繪畫不是摹仿，是“心造”，畫境就是心境。二是不求形似。西方美術用色彩和線條描繪對象之“真”，畫得“像”曾長期是西方古典美術的重要標準，而中國畫的“真”不靠筆，靠意，是意到筆不到的“真”。三是物我同一。《莊子》有言：“天地與(yu) 我並生，而萬(wan) 物與(yu) 我為(wei) 一。”大意是天地萬(wan) 物就是我，我就是天地萬(wan) 物，天地萬(wan) 物與(yu) 我是同一的。如王冕的墨梅、鄭板橋的墨竹、荊浩的山水、八大山人的魚鳥，究其精神實質，都是畫家畫自己的精神世界。四是氣韻生動。這是中國繪畫的精髓所在，不懂得氣韻生動，就不懂得中國繪畫。中國美術最迷人之處，就是表現了活的生命。即便是單色的水墨和線條，也是靈動的。重要的是，中國人以生命的精神看待大千世界，人物畫和花鳥畫是有生命的，山水畫也有一股頑強的生命力貫穿其間。五是淨化靈魂。現當代名家傅抱石說過，中國繪畫是民族精神的有力表白，也是中國哲學思想最親(qin) 近的一種形式。中國繪畫的終極目的，就像中國哲學的終極目的一樣，都是教人做一個(ge) 靈魂純淨的好人。

　　中國美術，發展曆程久、傳(chuan) 世名作多、理論創建豐(feng) ，以一本書(shu) 的容量顯然無法觸及美術史的方方麵麵，《中國美術五千年》顯然也無法做到。隨著考古的新發現和專(zhuan) 業(ye) 研究的不斷深入，中國美術史的研究必然會(hui) 有新突破。閱讀此書(shu) ，帶來這樣的啟示：一方麵要樹立中國文化自信。中國美術曆經五千年，在世界美術史上占有一席之地，我們(men) 要傳(chuan) 承中國美術的優(you) 秀傳(chuan) 統，在創新中發展中國美術，進而樹立中國文化自信。另一方麵要堅守正確的審美觀。前些年來各種藝術思潮、藝術風格和藝術流派，對當代中國美術形成一定的挑戰，美醜(chou) 不分，甚至以醜(chou) 為(wei) 美。無論如何，我們(men) 都要堅守真善美的藝術底線，美術界要關(guan) 注時代和社會(hui) ，以積極健康的審美情趣，創作出能夠引起精神共鳴的精品力作。（陳華文 唐鈺君）