【開欄語】

　　習(xi) 近平總書(shu) 記強調，“要加強非物質文化遺產(chan) 保護和傳(chuan) 承，積極培養(yang) 傳(chuan) 承人，讓非物質文化遺產(chan) 綻放出更加迷人的光彩”。荔枝新聞推出“青春守藝人”係列雙語微紀錄片《非遺有新人》，穿越千年文脈，跋涉千山萬(wan) 水，記錄傳(chuan) 統非遺的煥新故事，聆聽青春傳(chuan) 承的時代之音。一期一會(hui) ，影像留住記憶，涵養(yang) 精神文脈、厚植文化自信，向世界呈現絢爛多彩、賡續綿延的中華文明。

　　粉牆黛瓦，庭院深深，坐落於(yu) 南京城南的甘熙故居，俗稱“九十九間半”，是我國大城市中現存規模最大、形製最完整的古民居建築。每逢節慶假日，遊人如織，他們(men) 徜徉在馬頭牆、花格窗之間，總能聽到幾曲婉轉悠揚的唱詞，那就是地道的南京本土曲藝——南京白局。

　　作為(wei) 南京唯一的方言說唱藝術，南京白局用原汁原味的南京話說唱故事，被稱為(wei) 老南京的“方言倉(cang) 庫”，至今已有數百年曆史。而剛滿二十歲的袁穎，已經在這個(ge) 院子裏唱了五年南京白局，她和許多年輕人一起，為(wei) 這項國家級非物質文化遺產(chan) 增添了新的活力。

　　方言說唱：一種記錄，一種使命

　　南京白局的誕生離不開興(xing) 盛一時的雲(yun) 錦產(chan) 業(ye) 。清代，雲(yun) 錦工人們(men) 為(wei) 了打發枯燥的做工時間，一邊織錦，一邊唱些江南小曲。閑暇之餘(yu) ，未唱盡興(xing) 的工人便在街頭河畔擺局演唱，白擺一局不收費，“白局”因此得名，傳(chuan) 播開來。從(cong) 金陵美景、秦淮美食到曆史傳(chuan) 說、節慶民俗，南京白局用極具特色的方言俚語描繪著南京人生活的方方麵麵，被譽為(wei) 南京民間文化的百科全書(shu) 。

　　時代風雲(yun) 變幻，白局也隨雲(yun) 錦產(chan) 業(ye) 起起伏伏。直到上世紀50年代，南京白局劇團的成立將這門藝術保留了下來。2008年，繼南京雲(yun) 錦列入國家級非物質文化遺產(chan) 名錄之後，這項由織錦工人創造的南京地方特色曲藝，也申報成為(wei) 了國家級非物質文化遺產(chan) ，瀕危曲種迎來了傳(chuan) 承保護的好時機。

　　2014年，十二歲的袁穎在電視上看到了南京白局的表演，優(you) 美婉轉的腔調在她的心中悄然種下了種子。三年之後，她在學校得知有白局選修課，第一個(ge) 舉(ju) 手報名，一轉眼五年就過去了。

　　“白局一般是坐唱形式，表演有單口、對口和群口之分，伴奏樂(le) 器有二胡、三弦、琵琶、板和鼓，另外還有碟子和鍵子組成的小打擊樂(le) 器，這是白局特有的演奏樂(le) 器。”說起白局，袁穎如數家珍，“我們(men) 第一堂課就是學打碟子，在舞台上女生都要打碟子，打不穩就會(hui) 分心影響表演”，回憶起初學的兩(liang) 三個(ge) 月，袁穎每晚都在練習(xi) ，“敲得爸媽都煩了”。

　　這小小的碟子和鍵子，正是南京白局草根性的生動展示——數百年前的織錦工人正是隨手拿起身邊的醬油碟和筷子，擊碟而歌，從(cong) 機房唱到了廣闊的民間天地。“白局傳(chuan) 唱的就是南京本土的生活，很能代表南京，我覺得我作為(wei) 南京人有傳(chuan) 承的使命感”，袁穎說，之所以第一個(ge) 舉(ju) 手報名，也許正是這種信念感推了自己一把。

　　口傳(chuan) 心授：一種磨練，一種體(ti) 驗

　　學習(xi) 白局的這五年，袁穎基本每個(ge) 節假日都會(hui) 參與(yu) 白局的排練與(yu) 演出，幾乎沒有請過假，哪怕是闔家團聚的春節，她也趕最早一班地鐵，從(cong) 六合老家趕到老城南演出，這讓她的師父許茹和師奶黃玲玲都讚不絕口。

　　黃玲玲是南京白局劇團培養(yang) 出的第一代專(zhuan) 業(ye) 白局演員，上世紀80年代，白局老藝人聶少庭臨(lin) 終前，將傳(chuan) 承白局的遺誌托付給了黃玲玲和幾位同門。此後幾十年間，黃玲玲為(wei) 白局傳(chuan) 承四處奔走，女兒(er) 許茹也辭去高薪職位，同她一起成立了南京金陵風白局曲藝團。

　　回想起袁穎在課堂上舉(ju) 手報名的情景，黃玲玲對她的第一印象是“白白淨淨、笑起來甜甜的，很討喜”。可試唱一段之後，袁穎並沒有找到調子，“一唱就緊張跑調了”。但黃玲玲沒有放棄，她認為(wei) 有的孩子天生音準，有的需要後天訓練，“隻要我肯吃苦，總能教出來”，對於(yu) 學生的深夜討教，她會(hui) 立刻回複，哪怕隻是一個(ge) 小小的尾音也不厭其煩地一遍遍糾正。

　　對於(yu) 袁穎來說，學藝之旅並不輕鬆。《秦淮遊》一開始是八板，是一個(ge) 小腔、韻味都要很足的唱段，可初學的袁穎聽不出自己唱的和老師有什麽(me) 不同，也許就隻是少了一個(ge) 細小的轉音，這需要長時間的練習(xi) 才能摸索出來。如今袁穎再回聽最初的錄音，發現自己有些唱段處理太過青澀，“腔調轉得就像是‘平地一聲雷’”。最初學習(xi) 時，袁穎也經曆了許多困惑和挫折，反反複複地磨一個(ge) 細微的唱腔，隆冬時節在書(shu) 房獨自背詞，有時遇到瓶頸難以突破，落淚也成了家常便飯。

　　“黃老師他們(men) 都知道我是很愛哭的，但有時候哭不是因為(wei) 老師嚴(yan) 厲，而是覺得連自己的標準都沒達到。”袁穎形容自己是拚著一股蠻勁的人，既然學了就要學到最好，“黃老師說我們(men) 要的不是不錯，需要給觀眾(zhong) 更好的體(ti) 驗、最好的體(ti) 驗。”精益求精的精神，在新老之間一次次的磨練中傳(chuan) 遞。

　　苦其心誌，勞其筋骨，這些磨練最終以掌聲回饋給了袁穎。“二十八分鍾的《智鬥鼠》，我練了一年半才上台，但當觀眾(zhong) 鼓掌叫好的時候，那種正向的反饋對我來說觸動特別大。”

　　隨著學習(xi) 逐漸深入，袁穎對白局的理解也愈發深刻。“第一階段是覺得旋律好聽，後來發現它的唱詞都很有韻味”，如今在扮演不同角色的過程中，她有了新的體(ti) 悟。《二姑娘害相思》中懷春的少女二姑娘，《智鬥鼠》中嫁為(wei) 人婦的小菊子......通過白局，她擁有了更多的人生感受，對於(yu) 一個(ge) 剛滿二十歲的姑娘，這是一種難得的經曆。

　　生生不息：一種傳(chuan) 遞，一種感動

　　五年前，還在讀書(shu) 的袁穎，借著“高雅藝術進校園”的契機，成為(wei) 了白局藝術的學習(xi) 者。五年後，她站在學生麵前，成為(wei) 了白局向下傳(chuan) 播的一個(ge) 紐帶。

　　在黃玲玲、許茹和其他成員的努力下，曲藝團前後和十餘(yu) 所學校合作，幼兒(er) 園、小學、中學、高校都有她們(men) 的身影。“白局藝術不能失傳(chuan) ，我們(men) 的學生不光能在台上演，也可以教學，這樣才能將白局傳(chuan) 承的鏈條拉到底，代代相傳(chuan) ”。黃玲玲希望有更多新鮮血液加入到白局教學中，袁穎和她的學弟竇可煜達到一定的水平之後，就開始跟著老師們(men) 走進課堂教學白局。

　　“其實當時第一次上課的時候我也很慌，因為(wei) 我不確定他們(men) 會(hui) 不會(hui) 聽我的，我比他們(men) 大不了多少”，走進課堂，麵對年齡相仿的學生，袁穎並沒有十足的信心，直到她開口演示了一段，學生們(men) 紛紛投來注視的目光，那一刻，袁穎似乎隱隱明白了傳(chuan) 承的意義(yi) 。

　　除了走進學校傳(chuan) 播白局，曲藝團的成員們(men) 還在尋求更多的演出機會(hui) ，從(cong) 而讓更多人了解白局、熟悉白局。“五一”小長假、世界博物館日、端午節……他們(men) 抓住每個(ge) 節假日組織演出，讓這一地道的南京曲藝再次回到市井百姓之間。

　　“非遺不一定隻能停留在陳列館裏，就像白局，它古老卻也年輕而有活力，它有古老的韻味唱腔，但是它唱的內(nei) 容始終與(yu) 我們(men) 的生活同步，從(cong) 來沒有脫離過我們(men) 的生活。”除了堅守傳(chuan) 統，立誌傳(chuan) 承白局的人們(men) 也在曲目上、唱腔上、形式上進行著創新，希望拉近與(yu) 觀眾(zhong) 們(men) 的距離。

　　五月初的一場演出，袁穎在台上扮演著思念心上人的年輕姑娘，一抬眼看到台下有位穿著漢服的小姑娘眼睛閃閃發著光。“我望向她，她望向我，仿佛她知曉二姑娘心中青澀的情感。”傳(chuan) 統段子在當代得到了觀眾(zhong) 的共鳴，那一瞬間，袁穎也感到和這一選段的白局作者在不同時空中交疊在了一起。

　　（本期編導/李愛 汪偉(wei) 捷 文稿/汪偉(wei) 捷 攝像/李慧 彭超 張潤森 夏天 權廉程剪輯/劉香楠）