2023年，音樂(le) 類綜藝熱鬧非凡。用全新演繹的100餘(yu) 首中國台灣歌曲喚醒海峽兩(liang) 岸幾代人文化記憶的《聲生不息·寶島季》，掀起了一股熱潮；以青年共創音樂(le) 為(wei) 願景的《青年π計劃》，展現青年音樂(le) 人的才華和朝氣；《中國說唱巔峰對決(jue) 2023》為(wei) 年輕觀眾(zhong) 喜愛的說唱競技賽營造熱鬧氛圍；《天賜的聲音第四季》《經典詠流傳(chuan) ·正青春》等“綜N代”音樂(le) 綜藝也在延續前作的基礎上再度創新升級。

　　在網絡“神曲”泛濫的當下，綜藝熒屏的歌聲是一種堅定有力的回應：觀眾(zhong) 期待好的音樂(le) ，讓音樂(le) 真正回歸音樂(le) 本身。

　　對經典歌曲的創新表達

　　《聲生不息·港樂(le) 季》從(cong) 20世紀60年代說起，用粵語流行曲的創新傳(chuan) 唱，賦予港樂(le) 新的生命力、創造力，也反映了香港的發展和騰飛。借助“唱響金曲”，對港樂(le) 經典進行創新表達，節目讓觀眾(zhong) 通過音樂(le) 重溫歲月洗滌後的共同時代記憶和情感記憶，感受中華優(you) 秀文化的深厚魅力。正如該節目的主持詞所言，“把我們(men) 連在一起的，是永遠不會(hui) 在時光裏消失的經典，更是歲月不能磨滅的血脈相連”。

　　“20世紀後期繽紛多彩的華語樂(le) 壇造就了令世界矚目的文化奇觀。才華橫溢的創作人和歌手、優(you) 質高產(chan) 的音樂(le) 作品和發達的唱片工業(ye) ，成為(wei) 全球華人共同的時代記憶。”《聲生不息》總導演、製片人洪嘯在采訪中表示，“對於(yu) 當時樂(le) 壇盛況的追憶和傳(chuan) 承，促成了《聲生不息》《流淌的歌聲》等‘懷舊風’音樂(le) 綜藝深入人心、備受好評的節目效應。”

　　《聲生不息·寶島季》同樣以年代為(wei) 線索，召集海峽兩(liang) 岸八組歌手重新演繹寶島台灣的經典流行音樂(le) 。節目將全部注意力集中到音樂(le) 本身，在一首首歌的過渡中，穿插著對那個(ge) 年代的歌手、音樂(le) 和寶島台灣美麗(li) 風光的追憶和遐想，在對經典歌曲的創新表達中展現音樂(le) 跨越代際傳(chuan) 承的力量，增進海峽兩(liang) 岸交流融合。

　　廣東(dong) 衛視主打“懷舊牌”的音樂(le) 類綜藝《流淌的歌聲》以“經典好歌+時代故事”為(wei) 線索，重拾經過時間洗禮、飽含深意的優(you) 質歌曲，邀請金曲原唱、實力唱將、新生代歌手聯手重新演繹，同時邀請文化學者、音樂(le) 製作人等來自各行各業(ye) 的時代親(qin) 曆者，帶領觀眾(zhong) 一同探尋金曲背後的集體(ti) 記憶和文化內(nei) 涵。

　　年輕聲音注入青春氣息

　　當一些音樂(le) 類綜藝掀起“懷舊風”之時，也有一些節目反其道而行之，用洋溢著青春氣息的音樂(le) 和舞台，展示新生代音樂(le) 人的朝氣和風采。

　　《樂(le) 隊的夏天》讓“樂(le) 隊”這一音樂(le) 文化在大眾(zhong) 舞台上找到了自己的位置，節目豐(feng) 富的真人秀和采訪環節讓觀眾(zhong) 看到了新生代音樂(le) 人的個(ge) 性，也讓特色鮮明的原創音樂(le) 獲得更多關(guan) 注。行至第六季，《經典詠流傳(chuan) 》開啟了“正青春”篇章，在“和詩以歌”的原創模式基礎上，從(cong) 詩詞經典中凝聚青春力量，在音樂(le) 創作中彰顯青春活力，用沉浸式舞台帶領觀眾(zhong) 深入挖掘中華優(you) 秀傳(chuan) 統詩詞文化蘊含的哲學思想、人文精神以及當代價(jia) 值。

　　湖南衛視與(yu) 芒果TV聯合製作的青年共創音樂(le) 競演綜藝《青年π計劃》旨在發掘“無限不循環”的年輕音樂(le) 新力量，鼓勵年輕人用原創音樂(le) 表達自我，展現青年的音樂(le) 才華與(yu) 真摯情感。節目中來自戲曲、流行、說唱、搖滾等不同音樂(le) 類型領域的30位年輕人積極展現自我，用原創歌曲唱出自己的人生故事和生活態度，引發廣泛共鳴。

　　在中國電視藝術交流協會(hui) 影視藝術專(zhuan) 業(ye) 委員會(hui) 副秘書(shu) 長周蓉看來，“這些青春氣息撲麵而來的音樂(le) 類綜藝之所以受到關(guan) 注，是因為(wei) 在華語流行樂(le) 壇不溫不火的當下，它們(men) 願意為(wei) 新音樂(le) 與(yu) 年輕人提供具有包容性和培養(yang) 性的舞台，為(wei) 有音樂(le) 才華和遠大夢想的年輕人創造機遇，讓他們(men) 用動人旋律譜寫(xie) 青春個(ge) 性，展示青年音樂(le) 人的文化自信與(yu) 使命擔當”。

　　打破創作同質化現象

　　從(cong) 選秀節目開始，國內(nei) 音樂(le) 類綜藝節目創作走上了快車道，但近些年部分音樂(le) “綜N代”表現乏力，一些新節目創意不足，難以出彩，同質化現象嚴(yan) 重，頗受詬病。細觀一些成功的音樂(le) 類綜藝節目，可以看到他們(men) 對於(yu) “創新”的不同解讀：《經典詠流傳(chuan) 》用人文內(nei) 涵和美學意蘊延續節目生命力；《中國說唱巔峰對決(jue) 2023》將小眾(zhong) 文化概念再放大，為(wei) 觀眾(zhong) 帶來新鮮視聽體(ti) 驗。

　　對音樂(le) 類綜藝節目來說，更深層次、更具價(jia) 值的創新，不是節目中明星競技、表演舞台、改編形式等流於(yu) 表麵的創新，而是回歸音樂(le) 本身的創新。“複製爆款模式、追逐市場熱點，或是對表演舞台的深度包裝……種種音樂(le) 之外的所謂創新已經難以滿足觀眾(zhong) 的胃口，觀眾(zhong) 需要音樂(le) 創作上的新意和驚奇。這是國內(nei) 音樂(le) 類綜藝高速發展至今必須突破的瓶頸，也是樂(le) 迷和節目觀眾(zhong) 共同的期待。”中國傳(chuan) 媒大學戲劇影視學院副教授韓瑩表示。

　　音樂(le) 類綜藝節目的創新升級，承擔起培養(yang) 新生代音樂(le) 人才的使命，華語樂(le) 壇必將“青出於(yu) 藍而勝於(yu) 藍”，更多優(you) 質的原創音樂(le) 和新鮮的年輕麵孔將不負所望，為(wei) 觀眾(zhong) 帶來更豐(feng) 富的審美體(ti) 驗。