山水文化，源於(yu) 中國人認識自然、理解人與(yu) 自然關(guan) 係的獨特方式。從(cong) 早期敬畏天地的山水崇拜，到此後澄懷觀道的山水寄懷，再到20世紀以來國家民族視野下的山水繪畫，山水文脈和山水精神曆經千年傳(chuan) 承不息，山水畫也成為(wei) 中國人精神世界的藝術表達。近年來，從(cong) 全國展到地域展，係列主題山水畫展反映出山水畫創作在回溯傳(chuan) 統、表現時代等方麵的新趨勢和新思考，彰顯新氣象。

　　創新藝術語言

　　千餘(yu) 年來，山水畫已成為(wei) 最能體(ti) 現中國文化精神、反映中國人藝術理想的重要繪畫門類。隨著藝術研究不斷深入、藝術交流更加頻繁，當代山水畫家們(men) 自覺回溯傳(chuan) 統文脈，重識山水精神，積極探索傳(chuan) 統山水畫語言在新時代語境中的恰當轉化。

　　這一轉向，在近期山水畫展覽中得到清晰體(ti) 現。比如，中國國家畫院主辦的“山水畫創作的時代精神與(yu) 語言革新”學術研討會(hui) 暨提名展，通過學術研究與(yu) 創作實踐相結合的方式展開深度討論，既辨析創作中出現的新問題，又探討本體(ti) 語言與(yu) 時代精神的有效融合，積極引導當代山水畫在繼承傳(chuan) 統、反映時代精神上展開多元創新。像範揚的《白雲(yun) 生處有人家》等作品，筆墨運用和色彩揮灑率性又富有節奏感，以山水寫(xie) 生與(yu) 山水創作的同一性，表現平凡景致的生機、入古出新的活力。方向的《夜行》則描繪了夜幕下火車從(cong) 隧道中呼嘯而出的情景。畫麵上方，以積墨點染黑黢黢的山體(ti) ；畫麵下方，以線條勾勒山澗中的溪水，利用大麵積的墨色對比拉開畫麵層次。展出的15位山水畫家的百餘(yu) 幅作品，從(cong) 不同角度拓展筆墨表現形式，在當代城市生活中尋找山水之境，繪畫語言探索與(yu) 時代精神表達互為(wei) 表裏。

　　“用最大的功力打進去，用最大的勇氣打出來”，李可染變革中國畫的藝術理念，激勵著一代代山水畫家在傳(chuan) 承中不斷創新。由國務院參事室中央文史研究館研究中心、江蘇省文學藝術界聯合會(hui) 、中共徐州市委宣傳(chuan) 部聯合主辦的“萬(wan) 山紅遍——當代山水畫創作與(yu) 研究”活動，將“李可染作品展”與(yu) “當代山水二十家作品展”“全國山水畫名家邀請展”並置展出。3個(ge) 展覽配合3場“當代山水畫創作與(yu) 研究學術對話”，圍繞李可染的藝術思想和創作實踐，以及當代山水名家的作品展開，在厘清山水畫發展嬗變、文脈傳(chuan) 承、曆史沿革、學理認知的同時，深入探討當代山水畫如何守正創新。

　　新時代山水畫創作的轉向，體(ti) 現出山水畫家對時代精神的體(ti) 悟和思考。他們(men) 從(cong) 火熱的時代生活中萃取主題，創新藝術語言，認真探察藝術山水與(yu) 自然山水、本體(ti) 語言與(yu) 時代精神的內(nei) 在聯係，賦予山水畫更強的藝術表現力。

　　禮讚大美河山

　　新時代山水畫創作積極關(guan) 注現實，充分融入地方文化建設。從(cong) 表現新農(nong) 村到反映生態文明建設成就，美術工作者的創作視角從(cong) 對形式語言的追求轉向對藝術主題的挖掘，實現由“小我”情趣到“大我”情懷的躍升。

　　生態文明建設取得的顯著成就，為(wei) 山水畫創作注入新活力、新內(nei) 涵。很多山水畫家不再沉浸於(yu) 表現田園小景，而是以更宏闊的視野創作雄偉(wei) 壯麗(li) 的大山大水，反映現實，禮讚時代。由湖南省數十位美術工作者曆時3年通力完成的“大美瀟湘”大型係列中國山水畫創作工程，便是對瀟湘大地生態環境保護發生曆史性、轉折性、全局性變化的生動呈現。創作成果匯集成展，《資潤江山》《澧水泱泱》《多彩瀏陽河》《沅水奔流韻瀟湘》等7幅長卷和30餘(yu) 件單幅作品，展現了湖南“一江一湖三山四水”的恢宏氣象，“瀟湘山水”這一傳(chuan) 統美學意象也實現了繪畫創作上的突破。尤其是7幅山水長卷作品氣勢宏大、連綿有致，或以水墨暈染，或輔以多種設色，在以往“瀟湘山水”側(ce) 重表現柔美抒情的審美意境外，增添了現代審美要素，表現了新時代湖湘大地山靈水秀之姿，美麗(li) 鄉(xiang) 村、活力新城等景致在秀美山水中隱現，繪就一幅人與(yu) 自然和諧共生的現代畫卷。泰山作為(wei) 五嶽之首，在中國文化中具有重要地位。近年來，陳玉圃創作的歌詠泰山的係列巨製，表達了對大美河山的禮讚。畫麵中，千岩競秀、草木蔥蘢、雲(yun) 山霞映，意境高遠、氣韻靈動，一派磅礴氣象，生動展現了泰山的險絕和浩然之氣。這些作品體(ti) 現出當代山水畫家“為(wei) 祖國河山立傳(chuan) ”的藝術情懷和積極探索。

　　“仰之彌高”的氣魄和意境，在北宋全景式山水中得到充分展現，那些堅實宏偉(wei) 的山體(ti) 和靈活多變的皴法，依然是今天山水畫創作學習(xi) 的典範。許多創作者從(cong) 北宋山水畫中汲取營養(yang) ，來表現新時代的山水氣象。由中國美術家協會(hui) 等主辦的“江山如此多嬌——中國山水畫作品展覽”，倡導描繪祖國山河之美，其中不乏新人佳作。在單英的《大山新歌》中，巨大的山體(ti) 拔地而起，一座高架橋立於(yu) 崎嶇險峻的高山之上，連接起山上山下的村莊，以山勢之險襯托出百姓生活的便利。高麗(li) 娟的《隴原春早》通過頗具形式感的線條組構畫麵，灰白清冷的色調襯托著零星村落，遠景處一列高鐵呼嘯而過，似乎打破了隴中山水的寂靜，送去了“煙火生活”。其他展覽上的作品，如張複興(xing) 的《萬(wan) 壑樹參天》、徐衛國的《源遠流長》等，皆立象盡意，以嶄新的筆墨氣象展現大山大水的壯闊。一件件作品，借助對各地自然風貌之美的描繪，寄托著創作者對祖國河山的深厚情感。

　　宋代郭熙曾說，“山水，大物也”。通過近期山水畫展可以發現，新時代的山水畫家以更加廣闊的藝術視野、飽滿的情懷和蓬勃的創造力，傳(chuan) 承和弘揚山水畫的千古文脈，以“大我”之心禮讚大美河山，既為(wei) 時代進步寫(xie) 下生動注腳，又呼應人與(yu) 自然和諧共生的理念。

　　拓展文化空間

　　山水畫有著廣闊的拓展空間。如何進一步挖掘山水文化內(nei) 涵、激發山水畫創作活力？近期，形態多樣的山水畫展為(wei) 創作與(yu) 研究帶來啟示。

　　近年來，全國重點博物館、美術館都在積極開展館藏經典的活化與(yu) 利用，讓中華優(you) 秀傳(chuan) 統文化滋養(yang) 現代藝術創作。中國美術館先後策劃的“墨韻文脈——遼寧省博物館、中國美術館藏古代山水畫展”“墨韻文脈——吉林省博物院藏古代繪畫精品展”，遼寧省博物館和北京畫院承辦的“丹青萬(wan) 象——齊白石和他的師友弟子們(men) ”跨年大展，均整合文博單位美術資源，通過精心策劃，對古代繪畫展開多維度、多層次挖掘與(yu) 解讀，讓更多經典作品以嶄新的方式出現在公眾(zhong) 麵前，既惠及大眾(zhong) ，也為(wei) 當下山水畫創作提供養(yang) 分。

　　詩與(yu) 畫作為(wei) 中國文化基因的重要組成部分，早已成為(wei) 中國人表達情誌的重要手段。詩畫合璧的中國畫，逐步發展成為(wei) 東(dong) 方藝術中獨樹一幟的文化形態和藝術樣式。探尋並傳(chuan) 承中華美學精神，重新思考“詩畫關(guan) 係”在當代繪畫發展中的價(jia) 值，具有重要的現實意義(yi) 。自2020年浙江省文史研究館和中國美術學院舉(ju) 辦首屆“青山行不盡——唐詩之路藝術展”以來，該係列展已連續舉(ju) 辦4屆。三代學人、千餘(yu) 學子，曆時數月重走中國曆史上的“唐詩之路”，通過實地采訪、研討調查、交流合作等形式，以中國畫、油畫等諸多畫種，深入思考“詩畫本一律”的經典命題。許江的油畫《天台寫(xie) 生》組畫等作品，以詩和山水重溫浙江的自然、曆史與(yu) 人文，揮寫(xie) 山川美景，興(xing) 發新時代的勃然詩性，從(cong) 不同角度重新建立詩文與(yu) 山水的內(nei) 在聯係，探求詩境滋養(yang) 心靈和藝術的更多可能。

　　藝術教育始終是藝術發展的重要環節。全國高等藝術院校山水畫教學與(yu) 創作研討會(hui) 暨師生作品展，自2013年由中央美術學院牽頭舉(ju) 辦首屆以來，至今已在國內(nei) 各高等藝術院校成功舉(ju) 辦了9屆。在此期間，全國藝術高校的山水畫教學單位，通過密切交流和深入合作，整合山水畫教學資源和力量，推動山水畫教學向多元、生動、縱深發展，進一步提升了山水畫創作水平。“鵲華掇英——2023全國高等藝術院校山水畫教學與(yu) 創作研討會(hui) 暨師生作品展”，匯集35家高等藝術院校及專(zhuan) 業(ye) 創作單位的山水畫作品500餘(yu) 件，集中展現了全國高等藝術院校山水畫教學與(yu) 創作的新探索、新麵貌、新成果。

　　“青山行不盡，綠水去何長。”山水，是河山，也是歲月。期待更多美術工作者以“為(wei) 祖國河山立傳(chuan) ”的情懷書(shu) 寫(xie) 時代氣象，以“心手合一”的境界創新筆墨語言，創作出更多謳歌時代、讚美自然的精品佳作。

　　（作者為(wei) 中國藝術研究院美術研究所副所長）