中國民族聲樂(le) 經過一個(ge) 多世紀的發展逐漸成熟，湧現出許多深受觀眾(zhong) 喜愛的藝術家。麵向未來，中國民族聲樂(le) 如何發展得更好？筆者認為(wei) 關(guan) 鍵在於(yu) 堅持民族特色、民族風格，咬清中國字，唱好中國歌，講好中國故事。

　　民族聲樂(le) 講述的是發生在中國大地的中國故事，依靠的是一代又一代中國人的曆史傳(chuan) 承，服務的也是生於(yu) 斯、長於(yu) 斯的中國人民。綿延不絕的中華文明是民族聲樂(le) 取之不盡、用之不竭的力量源泉，有了中華文明的滋養(yang) ，民族聲樂(le) 才更厚重、更有韻味、更可持續。

　　小提琴替代不了二胡，芭蕾舞替代不了民族舞，西服替代不了中山裝，油畫和國畫各有千秋，不能比短長。中西方的文化差異、審美標準不能混為(wei) 一談。因此，民族聲樂(le) 要用民族的眼光去評判，以具有中國特色的方式建立審美標準。西洋聲樂(le) 可以借鑒或融合，但不能全盤吸收、照抄照搬。

　　語言與(yu) 文字是從(cong) 母語的血液裏流淌出來的，民族聲樂(le) 的唱法不能背離、背棄中國人的文化和原有的樣子，必須根植於(yu) 中國大地，緊跟上時代發展，在當代中國的土壤中發展出自己的民族唱法。我們(men) 要借鑒西洋聲樂(le) 的發聲技術，而不是機械地學習(xi) 他們(men) 的咬字方式。漢語有35個(ge) 韻母，有“四聲”“八調”“十三轍”等聲韻格律，且需要歸韻。西方語言的咬字狀態咬不出中國語言的一些韻轍。

　　民族唱法的屬性，一半屬於(yu) “說”。唱好中國歌，首先要咬清中國字。過去一度有一種傾(qing) 向，就是追求發聲技巧而忽略咬字唱詞。為(wei) 了所謂的“科學”發聲技術，放棄了咬中國字，聽不清唱詞，發出千篇一律“科學”的聲音，導致千人一聲的局麵，生產(chan) 的隻能是工藝品，永遠不可能成為(wei) 藝術品。因此，新時代民族聲樂(le) 必須要有塑造靈魂的價(jia) 值尺度作評判，切實立起“鑄魂”而不是“炫技”的導向。

　　民族聲樂(le) 是中國曆史與(yu) 文化自信相結合的產(chan) 物。“以洋為(wei) 尊”“以洋為(wei) 美”“唯洋是從(cong) ”，是沒有前途的。若要讓民族聲樂(le) 具有更廣泛的普及性，必須要有符合時代精神的民族聲樂(le) 作品、符合民族聲樂(le) 的現代形象。更重要的是，在結合時代發展的同時，堅持民族特色的唱法，發民族的聲音，走民族的道路。這既是中國文化自信的體(ti) 現，也是民族特色的時代強音。（趙洋洋）