【新展大觀】

　　光明日報記者 劉勇

　　步入沈陽故宮博物院的協中齋，一幅“趙之謙隸書(shu) 七言聯”映入眼簾，隻見泛黃的宣紙上寫(xie) 著“靜讀選樓長笛賦，聞繙試學伏波書(shu) ”。其字用筆細膩精致，結構嚴(yan) 謹端莊，令人拍案叫絕。

　　當下，“高古蒼渾——沈陽故宮博物院藏篆隸書(shu) 法對聯展”在沈陽故宮師善齋、協中齋展出，36件（套）書(shu) 法作品展現清代“中興(xing) 期”的篆書(shu) 、隸書(shu) 以及清代碑學書(shu) 法家的“求質”“尚樸”。展覽按展出書(shu) 體(ti) 分為(wei) “清代篆書(shu) ”“清代隸書(shu) ”兩(liang) 個(ge) 單元，篆書(shu) 單元展出18件（套）院藏篆書(shu) 對聯，包含王澍、孫星衍、何紹基、吳廷琛等名家作品。隸書(shu) 單元展出18件（套）隸書(shu) 對聯，包含伊秉綬、翁方綱、趙之謙、阮元等名家作品。

　　清代碑學書(shu) 法的發展對於(yu) 中國古代書(shu) 法發展史而言，無疑是濃墨重彩的一筆。篆書(shu) 、隸書(shu) 兩(liang) 種衰微的書(shu) 體(ti) 在清代再次興(xing) 盛，迎來“篆隸中興(xing) ”。尤其是到了乾隆和嘉慶時期，很多六朝碑版的文字被挖掘出來。同時，隨著考據之風、金石學、碑碣學盛行，碑刻文字從(cong) 學術研究方麵滲透到書(shu) 法研究領域。這一時期篆書(shu) 、隸書(shu) 的古體(ti) 書(shu) 法家也隨之帶領複興(xing) ，形成了中興(xing) 發展的趨勢。

　　縱觀清代篆書(shu) 曆史大致可分為(wei) 早、中、晚三期，早期是以王澍等為(wei) 代表的“複古”階段，中期是以鄧石如等為(wei) 代表的“變革”階段，晚期則是以吳昌碩等為(wei) 代表的“融徹”階段。展覽第一單元篆書(shu) 部分即展出了清代篆書(shu) “複古”階段代表書(shu) 家王澍的作品“篆書(shu) 七言聯”，其句為(wei) ：“蓬萊有雪識鬆性，碧落無雲(yun) 稱鶴心。”署款“良常王澍”，鈐印“王澍之印”白文印、“虛舟”朱文印、“恭壽老人”長方印。此作品結字勻稱端莊，法度分明，筆力內(nei) 凝，圓潤婉轉。

　　清代學術風氣的轉變同樣促進了隸書(shu) 的複興(xing) 。清代隸書(shu) 直追古法，取法魏晉銘碑、唐碑，並在此基礎上向漢碑字體(ti) 回歸，在繼承漢代隸書(shu) 後又賦予新的精神。清中期，擅長隸書(shu) 的名家人數眾(zhong) 多，形成漢以後的一代高峰。

　　“在清代碑學、篆隸古體(ti) 書(shu) 法的發展中，學者臨(lin) 習(xi) 古體(ti) 書(shu) 法，書(shu) 法家潛心學術研究成為(wei) 清代篆隸發展兩(liang) 個(ge) 相輔相成的條件。”沈陽故宮博物院藝術研究部副研究館員王喆說，“本次展出的篆隸中興(xing) 先驅代表——伊秉綬的作品‘隸書(shu) 五言聯’，充分表現出伊秉綬的隸書(shu) 風格是在廣泛吸取漢代磚瓦銘文、隸書(shu) 碑刻等基礎之上形成的。這就表明伊秉綬在精準領悟漢隸特征同時，不僅(jin) 能準確把握漢碑敦厚古樸的藝術特點，還能加入個(ge) 人理解，形成其‘融顏入隸’的獨特風格，盡顯舒緩平淡的同時不失大氣雍容。”

　　在清代，習(xi) 篆書(shu) 和隸書(shu) 的書(shu) 法家大致可以分成兩(liang) 種風格。一種為(wei) 學者型，另一種為(wei) 書(shu) 家型。學者型的書(shu) 法家不僅(jin) 有古文字學的深厚修養(yang) 和功底，而且創作態度十分嚴(yan) 謹，所以創作出的篆書(shu) 和隸書(shu) 作品呈現出一種淳雅清古的風格。另一類書(shu) 法家，則是把其他書(shu) 體(ti) 的技法融入篆書(shu) 、隸書(shu) 的創作中，把新的書(shu) 寫(xie) 材料加以擴展，形成個(ge) 人獨特風貌。“以何紹基的書(shu) 法作品‘篆書(shu) 五言聯’為(wei) 例，他善於(yu) 運用長鋒羊毫，其作品將水墨相融表現得淋漓盡致。”王喆介紹道，“古書(shu) 中記載何紹基臂長如猿，常以懸腕、懸肘、回腕寫(xie) 字。不僅(jin) 如此，他還在前人基礎上加以拓寫(xie) ，融入個(ge) 人技法、才識，才形成個(ge) 性化發展的新局麵。”

　　《光明日報》（2023年08月18日 09版）