8月7日，第十二屆北京國際電影節主宣片正式發布。這支電影級別的宣傳(chuan) 短片由著名導演陸川執導，李雪健、宋佳、齊溪、黃軒四位優(you) 秀演員出演。8月13日至8月20日，第十二屆北京國際電影節將於(yu) 北京舉(ju) 辦。

　　短片以一間放映室開場。隨著燈光照亮李雪健飾演的放映員，關(guan) 於(yu) 中國電影、中國電影人與(yu) 影迷的故事便由此開始。這位見證過中國電影滄桑變幻的老人，在凝視膠片盤上的鏽斑時，或許也想到，膠片作為(wei) 電影原初的載體(ti) ，曾陪伴著一代電影人及影迷走過電影百年之旅。他仔細觸碰膠片盤，好似輕撫著已呼吸百年的樹樁年輪。鏡頭一轉，陸川帶領觀眾(zhong) 來到了一個(ge) 完全不同的時空，它明亮、嘈雜、熙攘，熱鬧的煙火氣充盈其間。此時，摩肩接踵的人流中，突然響起了這樣的聲音——“你想看電影嗎？”

　　在三位青年演員於(yu) 人群之中誠摯地提出邀請的這一刻，短片向觀眾(zhong) 呈現出了一種奇妙的並置：人群與(yu) 電影院，有何關(guan) 聯？明明它們(men) 如此迥異，一個(ge) 喧鬧、一個(ge) 沉靜；一個(ge) 明，一個(ge) 暗，但將二者橫向相連，就會(hui) 發現它們(men) 之間其實一脈相通。電影需要群眾(zhong) 的注目。電影，是漫長的旅程，由電影人拿起第一支接力棒，奔跑直至最後一程，但它卻隻有在電影人將接力棒遞交給觀眾(zhong) 的瞬間，才能真正完成自己的誕生。

　　在此起彼伏的“我想看電影！”之後，導演的鏡頭又將觀眾(zhong) 帶回到了影院。鏡頭轉換間，也不禁讓人深思：當燈光暗下，銀幕亮起，端坐在電影院中時，我是否也會(hui) 百感交集？我是否也會(hui) 像短片中的老者一般，向同場觀影的陌生朋友們(men) ，投出默契的一瞥？

　　同享光影之夢，篤行藝術之旅。該片用最樸實也是最真摯的一句句“誰想看電影”表達出大家對電影的熱愛之情。

　　■ 專(zhuan) 訪

　　陸川：愛電影的人是不會(hui) 迷路的

　　第十二屆北京國際電影節主宣片時長隻有1分39秒，短暫的影像卻抓住了無數觀眾(zhong) 的心。導演陸川接受新京報獨家專(zhuan) 訪，講述了整個(ge) 創作團隊如何在10天的籌備時間，2天的拍攝時間，拍攝出這部畫麵精湛、情感豐(feng) 富的主宣片。

　　談創作

　　策劃階段，和團隊想出30多種創意

　　對陸川來說，拍攝第十二屆北影節主宣片，或許是一件注定了的事情。起初，他不是沒有猶豫，因為(wei) 時間短，任務重，尤其這會(hui) 是一個(ge) 電影行業(ye) 內(nei) 外、全國愛電影的觀眾(zhong) 都會(hui) 關(guan) 注的文化事件，如果要接這個(ge) 項目，就意味著他一定要做到最好。促使陸川決(jue) 定拍攝的原因，其實是他心中深懷著的那份對電影行業(ye) 的責任感，“我是北京人，北京孩子，自己家門口辦的國際電影節，為(wei) 它宣傳(chuan) 是一種責任。再加上那段時間電影行業(ye) 也受到疫情的影響，電影不易，觀眾(zhong) 不易，作為(wei) 電影人我似乎更有責任去說點兒(er) 和做點兒(er) 什麽(me) 。心裏一直有一句話想說——愛電影的人是不會(hui) 迷路的。我希望大家還是能回到影院擁抱電影，這是我作為(wei) 一名導演真實的心聲。”

　　電影節在每個(ge) 電影人心中都有一番意義(yi) ，對於(yu) 陸川來說，這也是他特別欣賞與(yu) 享受的一場文化盛宴，他覺得這期間最快樂(le) 的事情就是看電影，對愛電影的人來說就像是一頓饕餮大餐，能有機會(hui) 欣賞風格各異導演的表達手法，能欣賞到國內(nei) 外各個(ge) 國家、不同流派的電影。

　　決(jue) 定接拍主宣片以後，陸川找了很多優(you) 秀的策劃人、合作者來共同策劃，他們(men) 熱烈地討論著應該用怎樣的創作，才能呈現他們(men) 與(yu) 觀眾(zhong) 心中所想。“我和團隊大概想出了30多種創意，這是30多個(ge) 完全獨立、各不相同的電影故事，但思前想後，大家最大的共同點還是要圍繞熱愛電影，想要看電影。這種心情，每一個(ge) 策劃、每一個(ge) 創作者內(nei) 心都有。尤其這次有很多年輕的電影人加入我們(men) 團隊，導演、製片、編劇、演員，不管他們(men) 來自哪裏，在哪個(ge) 崗位上，大家聊起來還是覺得‘問誰想看電影’（這個(ge) 主題）能最結合當下，最讓人心生激蕩。”

　　談表演

　　四位演員代表著中國電影的“精氣神”

　　決(jue) 定好主題，籌備好團隊，陸川決(jue) 定“用拍電影的勁頭來拍這部宣傳(chuan) 片”。在他看來，現在拍電影越來越變成一件奢侈的事情，隻要能有機會(hui) 開機，就是一件幸福的事情，他從(cong) 來不計較片長時間，“甭管多長都是拍電影，都要用全力去做到最好。拍攝是需要精氣神的，不是說我們(men) 要在形式上，或者陣仗上做出拍電影的樣子，而是每一個(ge) 環節都要用最專(zhuan) 業(ye) 的電影拍攝標準去要求。常規電影一般有90分鍾至兩(liang) 個(ge) 鍾頭來給你表達，但主宣片時長有限，就一分鍾，或十幾秒，拍攝難度會(hui) 更大，它的每一秒鍾、每一幀鏡頭都不可以荒廢，要用盡全力。”在緊迫的時間與(yu) 龐大的工作量麵前，北影節組委會(hui) 迅速啟動，他們(men) 以最高效的速度，聯係到四位“深愛電影的演員”——李雪健、宋佳、齊溪、黃軒（按年齡排序），他們(men) 通過最真情的內(nei) 心表達，奉獻出最動情的表演。

　　在主宣片中，李雪健飾演的放映員看著觀眾(zhong) 們(men) 回到影院後熱淚盈眶，黃軒在北京三裏屯的人潮中奔走發傳(chuan) 單動情高呼“誰想看電影”，宋佳在南鑼鼓巷為(wei) 看電影奔走相告，齊溪來到人聲鼎沸的菜市場，焦急地問著“誰想看電影”……他們(men) 的呐喊換來了觀眾(zhong) 最真摯的反饋，無論男女老少，無論什麽(me) 職業(ye) ，總有很多依舊熱愛電影的普通百姓說出自己的心聲，“我想看電影”。短短幾十秒的鏡頭讓人內(nei) 心暖流上湧。“這次來參與(yu) 的演員全是我的好朋友。我和李雪健老師是忘年交，他在鏡頭前給到的電影表演，滿溢著一位老電影人對行業(ye) 的期盼和熱愛。作為(wei) 一個(ge) 老戲骨，他很清楚演員和鏡頭的距離與(yu) 關(guan) 係，比如這次我們(men) 換了一些特寫(xie) 鏡頭，他會(hui) 微調自己的表演細節，他非常懂得該給出怎樣的表演。這次拍攝中我深刻感受到雪健老師的敬業(ye) 精神和專(zhuan) 業(ye) 態度，我和他一起拍戲的時候，就是一種學習(xi) ，也是一種享受。”

　　陸川說，創作中有這四位深愛電影的演員助力，讓他在拍攝時充滿了十足的信心，他們(men) 就代表著中國電影的“精氣神”，每個(ge) 人都用自己的方式給電影行業(ye) 加油打氣，“這些年，這個(ge) 行業(ye) 也有過低潮，但它能茁壯成長，很多是依靠著一批有追求、有夢想、有信念，德藝兼具的電影人，他們(men) 呈現了這個(ge) 行業(ye) 最積極、最純真、最有溫度的一麵。”

　　談心聲

　　用電影人最真摯的表達喚起觀眾(zhong) 共鳴

　　這幾年，陸川拍了不少宣傳(chuan) 片和短片，或許在外界看來，很多關(guan) 於(yu) 主題表達的宣傳(chuan) 片更像是命題作文，但陸川並不這樣認為(wei) 。他說每個(ge) 短片、小故事裏都有不同的創作表達，每個(ge) 主題都有激勵人心的力量。“你看北影節主宣片的主題‘誰想看電影’，這是個(ge) 非常精神化的描繪。我希望用電影人內(nei) 心最真摯的表達，能在觀眾(zhong) 中喚起共鳴。”陸川表示，能夠拍攝出這部誠摯的主宣片，非常感謝這麽(me) 多優(you) 秀的團隊來協力製作影片，“從(cong) 組委會(hui) 到主創，從(cong) 攝影美術到製作人，很多都是我合作過的朋友，大家一聽說要為(wei) 北京電影節做這件事情，就都來了。他們(men) 非常辛苦，在北京最熱的時候出去勘景，大家都希望把最美、最典型的北京風貌，最真實的市民生活展現給全世界的觀眾(zhong) 。”

　　在遵守疫情防控政策的前提下，主創們(men) 也把鏡頭對準很多難得拍到的場景，比如三裏屯太古裏、南鑼鼓巷之類的地方，在那裏他們(men) 捕捉到了普通百姓最真實的感受。“那天在太古裏拍攝時，觀眾(zhong) 的反應太熱情，他們(men) 的笑臉都被記錄了下來。”陸川表示，除了這些充滿朝氣的年輕人聚集地，還有特別接地氣、充滿煙火氣的居民生活地，“在做創意的時候，我想到了在菜市場拍攝，很多同事並不認為(wei) 逛菜市場的人會(hui) 是我們(men) 的目標觀眾(zhong) ，結果到了菜市場我們(men) 隨機拍攝，問在場的大爺大媽，他們(men) 很多人都說自己很喜歡看電影，隻是很久沒有看了。包括籃球場裏的青年，他們(men) 也愛電影，這些素人的表演是演不出來的，也是最能走進人心的。”