中新社北京10月29日電 (記者 高凱)“一個(ge) 影視編劇，或者導演，如果在改編一部文學作品時僅(jin) 僅(jin) 看到其講述的故事，隻拿故事本身，那麽(me) 這一改編可以說就很難成功。”著名編劇全勇先的這一看法，得到了不少同行讚同。

　　一直以來，文學作品，尤其經典作品被搬上屏幕往往會(hui) 引發關(guan) 注，然而最終獲認可的實屬少數。近日上映的電影《喜寶》係根據香港作家亦舒同名經典作品改編，結果因人物塑造等多方麵不足而引發一片質疑之聲。

　　十月文學院影視創作中心日前揭牌，包括全勇先在內(nei) 的多位來自影視界、文學界的編劇、製片人、作家，多維度探討了文學與(yu) 影視的相互聯係。

　　全勇先認為(wei) ，文學為(wei) 影視提供了源源不絕的靈感，“絕不僅(jin) 是故事本身，我認為(wei) 最重要的是人物和人物關(guan) 係，好的文學作品中每個(ge) 人物都是有生命的，他們(men) 之間的關(guan) 係也是活的，文學作品的影視化，這些是最該被抓住的，是靈魂。”

　　對於(yu) 文學作品成功影視化的難點，著名作家、編劇萬(wan) 方指出，作家寫(xie) 作時，隻需要對自己的作品、人物負責，對自己的心靈負責，但影視的創作就完全不同了，“需要編劇、導演、演員、投資方等等，是一個(ge) 集體(ti) 的創作。”她認為(wei) ，這種創作方式的不同令得這兩(liang) 種藝術形式有著天然的巨大差異，因而更需在故事之外尋找作品氣質氛圍上的相通之處。

　　談及獲廣泛認可的少數名著的成功影視改編，著名影評人毛尖認為(wei) ，“創作環境確實不一樣了，當年的劇版《紅樓夢》，演員們(men) 被集中的時間以年計，在開拍前被不斷要求閱讀原著，絕不是為(wei) 了看明白故事，而是讓他們(men) 去感受文本。”她認為(wei) ，在創作節奏加快的現時，如何以視聽語言傳(chuan) 遞文學作品的文學性需進一步探索。