話劇藝術的創新力從何而來
陳 剛 樂(le) 音
伴隨春天的腳步,戲劇演出的大幕徐徐拉開。《正紅旗下》剛剛落幕,北京人藝的看家大戲《茶館》開啟新一輪的演出;《千裏江山圖》等一批新排劇目將在上海話劇藝術中心與(yu) 觀眾(zhong) 見麵;《銀錠橋》《柳青》《薊州疑雲(yun) 》等話劇也都開啟了巡演……新作、新人、新探索競相湧現,話劇藝術創作與(yu) 演出市場洋溢生機。
近年來,話劇演出常出現“一票難求”的盛況,這說明話劇藝術廣受觀眾(zhong) 的歡迎,也反映話劇舞台上一些可喜的變化。
越來越多的話劇作品贏得包括年輕觀眾(zhong) 在內(nei) 的更廣泛觀眾(zhong) 群體(ti) 的認可。不少作品注重當代的民族化表達,以貼近生活的細膩視角,塑造更具個(ge) 性、更加真實的話劇藝術形象。英模人物在話劇作品中展現出愈加鮮明的個(ge) 人特質。話劇《桂梅老師》開篇即通過桂梅老師之口明確了“人”的主題,劇中所塑造的“時代楷模”張桂梅,性格堅毅,言行之間流露為(wei) 孩子們(men) 深思熟慮的關(guan) 愛。編劇王寶社談到,創作要充分考慮當下觀眾(zhong) 的審美需求,因為(wei) 要吸引年輕人的注意力,就需要創造出有血有肉、更具有戲劇張力的角色。
引進國外經典話劇作品時,基於(yu) 本土文化語境的轉譯是連接觀眾(zhong) 與(yu) 作品的重要橋梁。具有漢語言文化色彩的表達,不僅(jin) 讓中國觀眾(zhong) 擁有親(qin) 切的觀劇體(ti) 驗,也發揮了話劇作為(wei) 文化交流媒介的作用。
在推動中華文化“走出去”的過程中,借助世界經典作品進行本土化藝術創作,既彰顯我們(men) 的文化自信,亦有助於(yu) 藝術家從(cong) 全球視野對自身進行更加深刻的認知。中央戲劇學院曾通過排演莎士比亞(ya) 的經典劇目對我國民族化演劇風格進行探索。其中的一版《麥克白》由5名演員完成,分別依托傳(chuan) 統戲曲中的“生”“旦”“淨”“末”“醜(chou) ”5個(ge) 行當來呈現。舞台美學側(ce) 重寫(xie) 意,旨在追求舞台空間兼容百態的可能。
科學技術蓬勃發展為(wei) 話劇藝術創新帶來契機。如今,科技越來越多地融入話劇藝術,成為(wei) 其機體(ti) 不可分割的一部分,與(yu) 之相融共生。
這種融合體(ti) 現在諸多方麵。當科學技術成為(wei) 創作者表達人物內(nei) 心的手段時,話劇舞台上的藝術形象釋放出更加震撼、感人的能量。科學技術為(wei) 話劇藝術提供了多彩的表現手段,更在不斷發展中,催生更多新的演劇可能。它一方麵體(ti) 現在科技對作品傳(chuan) 播與(yu) 傳(chuan) 承功能的開發,另一方麵展現了科技與(yu) 藝術創作結合的潛力。創作者對科技帶來的豐(feng) 富性與(yu) 便捷性有了更加深刻的理解,更加有機地對其進行運用,強調“精而巧”。
與(yu) 科技相融的戲劇藝術開創出多樣的創作方法與(yu) 演出形態。當人們(men) 嚐試運用屏端設備實現“虛擬在場”,具有實驗性質的數字戲劇作品紛呈湧現。創作者開發了不同的演藝空間,通過各類先進的科技手段,營造沉浸式、互動式的觀演新趣味。包含動態追蹤、實時捕捉等功能的XR技術,讓演員所處空間可以被實時渲染,即刻呈現相宜的舞台效果。
此外,科技與(yu) 戲劇的結合更是推動了文旅融合。觀眾(zhong) 走入“隻有河南·戲劇幻城”的“車站劇場”,便能看見一大片金黃色的滾滾麥浪,那是智能翻板、多媒體(ti) 影像、56道機械麥穗吊杆共同實現的壯觀景象。來到“隻有峨眉山”的“雲(yun) 之下劇場”,會(hui) 欣賞到角色融入影像與(yu) 燈光交織的光影之中,難分彼此,相互交融。科技與(yu) 藝術相遇,產(chan) 生奇妙的反應,孕育更多的可能。
守正創新,植根我們(men) 自己的文化傳(chuan) 統和社會(hui) 現實;緊隨時代,在創新探索中滿足廣大觀眾(zhong) 的精神追求、審美需求,中國話劇又在蓄力新的生長。這就是話劇藝術創新力的來源。
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