作者：阿之

　　近兩(liang) 年的劇場裏，主旋律戲劇精品頻頻“出圈”，已經成為(wei) 一股潮流，例如舞劇有《永不消逝的電波》《努力餐》，話劇有《浪潮》《前哨》《輔德裏》，眼界若放得更寬廣一些，上海還有沉浸式戲劇《秘密》。在“沉浸式”風靡的背景下，各種實景劇本殺、密室逃脫也紛紛選擇了“抗戰”或“革命”題材。

　　在這批作品裏，舞劇《永不消逝的電波》是無法避而不談的，其神奇之處，在於(yu) 遠觀可看景，近看可察微。盡管是傳(chuan) 統的“鏡框式”舞台演出，觀眾(zhong) 與(yu) 舞台有一段距離，但其考究的細節，卻令很多浸沒式戲劇都難以望其項背——移動景片上的上海石庫門房子是灰蒙蒙的，並非清晰可見，這與(yu) 現實生活中的弄堂場景一致；李俠(xia) 在大雨滂沱中與(yu) 同盟交換情報，景片上打下來的雨點，卻是一道道密電。

　　舞劇《永不消逝的電波》有許多創舉(ju) ，寫(xie) 實與(yu) 寫(xie) 意相得益彰，其模仿電影蒙太奇的舞台手法和多線並行的敘事策略，很快被近期的其它主旋律作品如《努力餐》《浪潮》借鑒。坊間將《努力餐》戲稱為(wei) “四川版電波”，因為(wei) 兩(liang) 者的故事情節實在有太多異曲同工之處——主人公都是一對從(cong) 事地下情報工作的夫妻、都以商業(ye) 場所作為(wei) 交換情報的據點（《努力餐》裏的“努力餐館”，相當於(yu) 《永不消逝的電波》裏的旗袍店）、都以報紙作為(wei) 傳(chuan) 遞信息的核心媒介，就連《努力餐》裏的地下黨(dang) 員“亮嗓子”被敵方多輛自行車圍剿並“埋葬”的那場戲，都可以看作是《永不消逝的電波》裏小裁縫英勇就義(yi) 場麵的升級版。

　　除了對場景的精雕細琢和對沉浸感體(ti) 驗的打造，對“在地性”的追求，也是這一批主旋律作品“出圈”的重要緣由。《永不消逝的電波》裏充滿上海風情的旗袍舞和蒲扇舞，《努力餐》裏川菜和川劇的元素，都為(wei) 這些虛實相生的故事增加了可信度。在對地方特色的打造上，一些浸沒式戲劇，則擁有天然的優(you) 勢。坐落於(yu) 上海四行倉(cang) 庫的沉浸式戲劇《秘密》，其誕生頗有些“時勢造英雄”的意味，一方麵電影《八佰》把四行倉(cang) 庫變成愛國主義(yi) 在上海的地標性建築，另一方麵在經典之作《不眠之夜》的引領下，各類沉浸式戲劇如今百花齊放。《秘密》更接近於(yu) 帶有愛國教育性質的文旅項目，除了戲劇觀眾(zhong) ，還能吸引更多的普通市民與(yu) 遊客。

　　《秘密》借鑒了《不眠之夜》的敘事方法，貼合四行倉(cang) 庫的場地特征，為(wei) 之量身定製出原創劇本，觀眾(zhong) 則可以根據自身需求，自行選擇深度體(ti) 驗或者以旁觀為(wei) 主；和《不眠之夜》一樣，《秘密》也采用多線並行的敘事方式，觀眾(zhong) 可自行選擇跟隨哪位角色，並從(cong) 他們(men) 的視角解讀故事，在同一場次也可選擇不同的角色進行跟隨。

　　有《不眠之夜》的珠玉在前，資深戲劇觀眾(zhong) 雖然未必會(hui) 買(mai) 《秘密》的賬，但近年浸沒式戲劇與(yu) 文旅項目結合，出過不少典型案例，與(yu) 之類似，《秘密》也具有強烈的在地性，將抗戰時期上海租界的時代背景和地域特點都融入故事中。

　　《秘密》的劇情，遠不如《不眠之夜》複雜，主幹劇情隻有兩(liang) 條，分別由兩(liang) 位主人公小刀和正道帶領，小刀的時間線索是從(cong) 過去到當下，正道則是從(cong) 當下回到過去。大部分觀眾(zhong) 會(hui) 選擇小刀的故事線，畢竟更方便代入劇情。觀眾(zhong) 跟隨小刀的視角體(ti) 驗時代變遷，遺憾的是巨大的信息量和繁多的場景被壓縮進有限的演出時長，隻能浮光掠影地瀏覽，缺乏深度的交互體(ti) 驗，互動的部分隻是淺嚐輒止。因此，《秘密》雖打著“沉浸式戲劇”的旗號，卻還差了點“沉浸”的意思。

　　若觀察《秘密》的觀眾(zhong) 群體(ti) ，會(hui) 發現他們(men) 的年紀比一般沉浸式戲劇觀眾(zhong) 的平均年紀稍長，還有些則明顯是企事業(ye) 單位組團來團建的，他們(men) 甚至已經“二刷”或者“多刷”了。若要進行愛國主義(yi) 教育，用沉浸式體(ti) 驗的方式，確實更通俗、生動、有效。因為(wei) 《秘密》，四行倉(cang) 庫成了上海新的旅遊景點，來上海旅遊的遊客專(zhuan) 門來打卡四行倉(cang) 庫並順便體(ti) 驗一場《秘密》，就像去天津的遊客會(hui) 去茶樓聽相聲，去成都的遊客會(hui) 去看川劇變臉一樣。

　　在當今的戲劇市場上，有人會(hui) 用“後戲劇劇場”為(wei) 文本的簡陋扯一塊遮羞布，有人會(hui) 因為(wei) 懶於(yu) 思考而放棄劇場無限的可能，一味在舞台上堆砌無效的光影。對比之下，這批“出圈”的主旋律作品，藝術水準或有高下之分，但誠意卻都相當感人，素材豐(feng) 富的同時，也窮盡了創作方法的可能性——無論是舞台的、影像的，還是文本的。（阿之）