繼2020年獲中國文聯終身成就電影藝術家榮譽表彰之後，丁蔭楠導演再獲第五屆平遙國際電影展“五周年特別獎”。耄耋之年的他在頒獎儀(yi) 式上說：“我還想再拍兩(liang) 部……我還有很多想法。”現場的年輕人以熱烈的掌聲回饋。

　　丁蔭楠約40年前執導的《逆光》《電影人》，近兩(liang) 年在以青年觀眾(zhong) 為(wei) 主體(ti) 的電影展上頻繁亮相。兩(liang) 部影片都帶有鮮明的時代氣息，前者洋溢著改革開放後中國青年的開放、求知、自尊與(yu) 自信。時隔多年，兩(liang) 部影片讓年輕觀眾(zhong) 眼前一亮，藝術魅力毫不褪色。

　　影片更動人的是撲麵而來的生活氣息。丁蔭楠為(wei) 電影《逆光》的開場設計了細雨綿綿、人流如織的場景，暗示了一種詩意的開端：春雨的清晨，都市的人們(men) 從(cong) 各個(ge) 角落出發，匯聚於(yu) 車上、路上，奔向自己的工作崗位。他拍出了流動的生活。當時有一位紡織工人告訴丁蔭楠，這就像她每天的早晨一樣，給她一種親(qin) 切感。今天，這部影片同樣給當代都市觀眾(zhong) 帶來親(qin) 切感。丁蔭楠說，每個(ge) 個(ge) 體(ti) 都與(yu) 大時代的脈搏聯係在一起，電影寫(xie) 普通人不能隻局限於(yu) 描寫(xie) 他們(men) 的感受，而是要通過這個(ge) 人物，用詩化的、散文化的電影語言和結構，把時代氛圍映射出來。他擅長將主流與(yu) 先鋒、青春氣息與(yu) 宏大敘事有機統一起來。已故編劇、作家黃宗江曾評價(jia) 丁蔭楠的電影是“藝術的主旋律電影”，丁蔭楠對這一概括深表認同。

　　丁蔭楠說：“我曾思考中華民族5000多年的文明史因何而綿延不絕？人民創造曆史，曆史造就人民英雄。因此，我特別關(guan) 注曆史中的英雄、英雄的曆史地位和在曆史發展中的引領作用。”對丁蔭楠而言，拍戲就是學習(xi) 曆史，學習(xi) 曆史中的英雄人物是怎樣為(wei) 民族獨立和國家富強奮鬥的。從(cong) 《孫中山》《周恩來》《鄧小平》到《魯迅》，每部電影都通過一個(ge) 中心人物來串起曆史，以此為(wei) 前景，進而延展到中華民族的巨大力量。“有的導演擅長講故事，而我熱愛傳(chuan) 記電影，愛用史詩的敘事方法來拍人物。塑造偉(wei) 人，決(jue) 不能空憑藝術家的主觀想象，要在真實曆史素材中進行選擇。”丁蔭楠說。以電影《周恩來》為(wei) 例，片中的服裝、道具、環境都在極盡可能、嚴(yan) 苛瑣細地還原曆史真實。片中，周恩來總理在北海公園懷念老舍先生時，回憶起看《茶館》的場景，這一場景用的是於(yu) 是之演出《茶館》的實景拍攝素材。

　　從(cong) 影逾40年，曾獲得多個(ge) 獎項，丁蔭楠對導演這門藝術的表述卻很樸實，“導演藝術是個(ge) 手藝活兒(er) ，手藝做到位，才能有美的升華。”“拍傳(chuan) 記電影表達了我觀察曆史、觀察生活的方法，電影中的細節是為(wei) 描述宏大曆史和廣闊世界服務的。無論聲音造型還是畫麵造型，都要體(ti) 現導演對影片的全部創作意念，同時把情節隱藏於(yu) 生活圖景中，讓觀眾(zhong) 自己去發現、去辨認，從(cong) 而增加生活實感。”

　　丁蔭楠受中國古典小說、傳(chuan) 統戲曲影響頗深，擅用白描。他偏愛將大的曆史環境和局部細節結合起來表現人物心理，從(cong) 對局部細節的表現中提煉整體(ti) 情形。中國傳(chuan) 統戲曲注重表現的內(nei) 涵，同樣構成了丁蔭楠的文化養(yang) 料。他從(cong) 小熱愛京劇，以至於(yu) 執導的電影節奏似乎都是按照京劇的鑼鼓點來剪，重要場景的剪輯就像一個(ge) 重錘，鮮明呈現角色的心理轉折變化，鑼鼓點成為(wei) 創作者心理節奏的外化。

　　如今，丁蔭楠對於(yu) 時代、電影和觀眾(zhong) 依然保持著敏銳的觀察、理性的判斷，對導演工作依然壯心不已。“一直拍下去，拍年輕人愛看的主旋律作品”，是他的心願。（張成）