【這些文化遺存現今的模樣 】

　　光明日報記者 蘇雁 陳雪

　　世界三大古典戲劇中，古希臘戲劇、印度梵劇早已煙消雲(yun) 散，那麽(me) ，中國昆曲又是怎樣一種狀況？

　　“嫋晴絲(si) 吹來閑庭院，搖漾春如線”“遍青山啼紅了杜鵑，那荼蘼外煙絲(si) 醉軟”“則為(wei) 你如花美眷，似水流年”……歌喉繾綣，唱不完眼前良辰美景；水袖輕舒，舞不盡心中百轉千回。清幽夏夜，江蘇蘇州昆山市巴城老街，昆曲《牡丹亭》的旖旎綺麗(li) 看醉了台下所有人。

　　“美得如夢如幻！”有觀眾(zhong) 輕聲讚歎。

　　的確，美，是古往今來無數觀者對昆曲的一致評價(jia) 。

　　“美在唱腔、身段，美在辭藻、情意，美在整個(ge) 氣質與(yu) 氛圍。用戲迷們(men) 的話說，從(cong) ‘皮相’美到‘骨相’。”中國昆曲評彈研究院院長朱棟霖說。

　　20世紀50年代，周恩來總理將昆曲喻為(wei) 戲曲芳苑中的“一朵蘭(lan) 花”，道出其清雅高潔、意蘊綿長。

　　昆曲“幽蘭(lan) ”如何萌芽，又綻出了怎樣的芬芳？

　　“元末明初，民間南戲和昆山當地民謠曲調相融合，經‘精於(yu) 南辭，善作古賦’的昆山人顧堅改進，發展為(wei) 昆山腔。”朱棟霖細細道來，“嘉靖年間，戲曲家魏良輔在昆山腔基礎上，吸收餘(yu) 姚腔、弋陽腔、海鹽腔等諸派特點，創出‘水磨調’，昆曲才有了今天的模樣。”

　　水磨調，果然形容貼切——行腔低回委婉、舒緩圓融，似水磨湯團般細膩軟糯。正如明代曲家沈寵綏《度曲須知》所言：“功深熔琢，氣無煙火，啟口輕圓，收音純細。”

　　字清、腔純、板正的水磨調，很快大受青睞，文人墨客紛紛為(wei) 其創作劇本。劇作家梁辰魚以西施與(yu) 範蠡故事為(wei) 藍本創作的《浣溪沙》，排演後“羅織富麗(li) ，局麵甚大”，第一次使昆曲從(cong) 清唱變成了完整的戲曲形式。

　　“自此，昆曲的幽香飄出江南，傳(chuan) 到京城、傳(chuan) 進宮廷，逐漸成為(wei) 風光無二的‘宮廷雅樂(le) ’。《舊京逸事》載：‘今京師所習(xi) 尚戲曲，一以昆腔為(wei) 貴。’優(you) 秀劇本也紛紛湧現，《玉簪記》《紅拂記》《長生殿》《桃花扇》……昆曲深刻影響著中華民族的文化審美，被譽為(wei) ‘百戲之師’。”朱棟霖說。

　　然而，梨園之大，自有群芳競妍。清乾隆年間，京腔、秦腔、梆子腔等被稱為(wei) “花部”的地方戲蓬勃湧現，一邊汲取著昆曲的藝術滋養(yang) ，一邊釋放出新鮮而旺盛的生命力，以其通俗化、鄉(xiang) 野氣備受民眾(zhong) 喜愛。“花雅之爭(zheng) ”中，“雅部”昆曲逐漸失色。清末民初，國運衰微，全國昆曲戲班更是萎落無幾……

　　在姑蘇城北五畝(mu) 園內(nei) ，記者見到了蘇州昆劇院原院長蔡少華。

　　“1921年，蘇州‘四大坐城班’相繼解散。為(wei) 播火傳(chuan) 薪，多位昆曲家、票友聯合籌款，在這裏成立了昆劇史上第一所科班學堂——昆劇傳(chuan) 習(xi) 所。曆經勤學苦練，44位‘傳(chuan) ’字輩學員學成出師。”指著“昆劇傳(chuan) 習(xi) 所”的石刻牌匾，蔡少華向記者介紹，“此舉(ju) ，為(wei) 昆曲複興(xing) 保留了‘火種’！”

　　新中國成立後，傳(chuan) 統戲曲終於(yu) 迎來春天。

　　1956年初，由“傳(chuan) ”字輩藝人周傳(chuan) 瑛、王傳(chuan) 淞等參與(yu) 整理改編的昆曲《十五貫》，登陸杭州演出20餘(yu) 場，梅蘭(lan) 芳、歐陽予倩等文藝名家被深深吸引，梅蘭(lan) 芳每場都要買(mai) 下十幾張票送給親(qin) 友。時任文化部戲曲改進局局長田漢當即拍板：晉京演出！

　　“當年，《十五貫》在京連演46場，觀眾(zhong) 達7萬(wan) 多人次，出現‘滿城爭(zheng) 說《十五貫》’的盛況。毛澤東(dong) 、周恩來等黨(dang) 和國家領導人到場觀看，給予高度肯定。人民日報發表社論《從(cong) “一出戲救活了一個(ge) 劇種”談起》……《十五貫》成為(wei) 文藝推陳出新的範例！”蔡少華不勝感慨。此後，全國陸續成立8大昆劇院團，一批批新秀次第湧現。

　　月落重生燈再紅，妙竹佳音發新聲。

　　進入新世紀，昆曲的身姿，愈加曼妙！2001年，600歲的昆曲被聯合國教科文組織列入首批“人類口頭和非物質遺產(chan) 代表作”。

　　2004年6月，蘇州昆劇院攜手“昆曲義(yi) 工”、美籍華人作家白先勇，在蘇州大學推出青春版《牡丹亭》。“蘇大存菊堂裏，2000多張椅子找不到一個(ge) 空位，過道裏還擠滿了人。”作家何華記憶猶新。

　　那是上中下三本連演三天，天天盛況如是。媒體(ti) 報道稱，“使昆曲的觀眾(zhong) 年紀下降了30歲”。迄今，青春版《牡丹亭》已演出超過400場，青年觀眾(zhong) 達75%。

　　在青春版《牡丹亭》帶動下，2017年，由北京大學牽頭、16所在京高校和1所中學創排的校園傳(chuan) 承版《牡丹亭》問世，並在全國巡演。“你看，書(shu) 本上的詞句活了，化作一個(ge) 手勢、一個(ge) 眼神、一個(ge) 身段，柔美地向你拋來，一呆一驚之後，頓感欣喜。”一位學生感言，找到了與(yu) 傳(chuan) 統文化對話的門徑！

　　近年來，昆曲藝苑“姹紫嫣紅開遍”：江蘇省演藝集團昆劇院《1699·桃花扇》製作完成，上海昆劇團“臨(lin) 川四夢”重磅登場，北方昆曲劇院醞釀推出全本《西廂記》……

　　“這一盛況背後，是黨(dang) 和國家的政策支撐：2001年，文化部提出‘保護、繼承、創新、發展’八字方針，確定昆曲為(wei) 國家重點保護藝術；2004年，《國家昆曲藝術搶救、保護和扶持工程實施方案》出台；2015年，昆曲扶持專(zhuan) 項納入‘中華優(you) 秀傳(chuan) 統藝術傳(chuan) 承發展計劃’……”朱棟霖一一曆數。

　　今天，更多精彩如蘭(lan) 綻放——

　　在蘇州名勝滄浪亭，園林版浸入式昆曲《浮生六記》正在上演。一路走、一路看，仿佛穿越千年，進入了沈複夫婦“布衣菜飯，可樂(le) 終身，不必作遠遊計也”的詩意生活。2018年至今，該戲已在此演出200餘(yu) 場……

　　昆山市小梅花戲曲藝術團，小演員們(men) 日複一日揮汗苦練，一顰一笑、一招一式皆成妙趣。20多年來，這裏已走出數十位優(you) 秀學員，20多人獲“金花獎”“金花狀元獎”……

　　北京天橋藝術中心劇場，昆曲展演周引來觀者如潮。《蝴蝶夢》《世說新語》《瞿秋白》諸多劇目，從(cong) 經典到新編，從(cong) 曆史到現代，盡顯南昆風華……

　　水磨悠悠韻無窮。越來越多的觀眾(zhong) 體(ti) 會(hui) 到昆曲之美。正如《牡丹亭》唱詞那般：“不到園林，怎知春色如許！”