隨著中國動畫產(chan) 業(ye) 的快速發展，優(you) 秀作品不斷湧現。動畫“出海”，正以獨創性的風格和題材向國外觀眾(zhong) 展示中國文化魅力，在講好中國故事方麵發揮出日益重要的作用。

　　“出海”創佳績

　　在走出去這條道路上，國產(chan) 動畫從(cong) 業(ye) 者不斷探索，取得了值得稱道的成績。近年來，一些優(you) 秀國產(chan) 動畫逐漸進入重要國際獎項的視野：2018年以來，係列動畫《伍六七》、動畫電影《新封神：哪吒重生》《羅小黑戰記》《白蛇：緣起》等接連入圍有“動畫奧斯卡”之稱的法國安納西國際動畫電影節。2019年，短片《衝(chong) 破天際》獲得第九十一屆奧斯卡最佳動畫短片提名，成為(wei) 首部正式提名奧斯卡獎的中國動畫作品。

　　梳理國產(chan) 動畫走出去的脈絡，我們(men) 發現，風格的變化對作品的接受度影響很大。中國國產(chan) 動畫出口長期集中在少兒(er) 領域，情節設定和美術風格適應兒(er) 童的理解水平和觀看需求，雖然擁有相對穩定的出口數量，但對美、日等動畫產(chan) 業(ye) 發達國家缺乏吸引力。

　　2015年，以國產(chan) 動畫電影《西遊記之大聖歸來》上映為(wei) 標誌，不僅(jin) 麵向兒(er) 童，更以成年人為(wei) 目標觀眾(zhong) 的動畫電影和網絡動畫迅速發展。隨後，這些動畫電影與(yu) 網絡動畫將觸角伸向海外，2015年至2017年，《雛蜂》等一係列作品先後登陸日本電視台。但由於(yu) 這些作品與(yu) 日本動畫在風格上較為(wei) 相似，敘事和製作水平不夠成熟，並未取得太大反響。

　　2019年後，具有鮮明中國風格、同時適合兒(er) 童與(yu) 成人觀看的動畫作品開始在國外產(chan) 生影響，不論是在電影銀幕、電視屏幕還是移動終端上，國產(chan) 動畫在世界各國留下足跡。例如，流媒體(ti) 服務商網飛購買(mai) 了《伍六七》等國產(chan) 動畫作品的海外播放權，其中三季《伍六七》以4種語言配音和29種文字字幕版本在全球超過190個(ge) 國家和地區播放。係列動畫《靈契》在美國、英國、俄羅斯等多個(ge) 國家的電視台播放，《哪吒之魔童降世》《白蛇：緣起》《羅小黑戰記》等動畫電影在美、日、澳等國公映。這意味著中國動畫產(chan) 業(ye) 開始走向成熟，有能力創作出具有中國風格、講述中國故事、凝聚中國文化，且足以與(yu) 全球優(you) 秀動畫同台競技的好作品。

　　共享中國風

　　獨創性的風格與(yu) 題材、不再模仿美國迪士尼或日本動畫，都是國產(chan) 動畫走出去取得突破的重要原因。盤點受到國際關(guan) 注的動畫作品可以發現，它們(men) 中的大多數都擁有中國傳(chuan) 統神話、誌怪題材或武俠(xia) 元素，在美術風格上也獨樹一幟，具有鮮明的中國文化風。

　　在《羅小黑戰記》所展現的幻想世界中，老君、哪吒等中國古代神話人物紛紛走入現代都市，主人公羅小黑化形自一隻黑貓，如少年般純真善良。電影強調和平共處、不強製所有群體(ti) 遵守相同的文化習(xi) 俗，以非常恰切的方式推演出“和而不同”的中國智慧。“會(hui) 館”這一誕生於(yu) 明清時期的民間同鄉(xiang) 、同業(ye) 組織被借用到動畫中成為(wei) “妖靈會(hui) 館”，用以協調不同種族間的相互衝(chong) 突，求同存異，為(wei) 動畫中的世界提供了實現和平的可能性。

　　《伍六七》主題鮮明，用愛化解仇恨與(yu) 偏見，同時融合了廣東(dong) 地域特色，用南粵風情、地方美食和功夫元素帶來新鮮感。《白蛇：緣起》則取材於(yu) 中國傳(chuan) 統民間故事《白蛇傳(chuan) 》，創作者沒有重述這一家喻戶曉的愛情故事，而是講述了白蛇與(yu) 許仙的前世因緣，並將柳宗元古文名篇《捕蛇者說》中的情節融入其中，讓故事更有新意和深度。在精致3D畫風的基礎上，作品還創造性運用中國畫中的水墨元素，大麵積的留白、黑與(yu) 白的極簡對照，以及變動不居的水墨線條帶來的出色畫麵張力，形成令人難忘的視覺表達。

　　這些動畫作品靈活化用了中華民族的思想智慧、文化傳(chuan) 統與(yu) 審美偏好，展現了自信善良的國人風貌，中國元素與(yu) 中國精神融入作品肌理，令外國觀眾(zhong) 在敘事與(yu) 視聽的雙重層麵潛移默化地體(ti) 悟中國文化之美，是國產(chan) 動畫走出去的正麵案例。

　　發展後勁足

　　國產(chan) 動畫走出去的成功案例證明：越是民族的，就越是世界的。中國動畫天然擁有豐(feng) 富的“原料”，古典文學、民間傳(chuan) 說、神話故事均可成為(wei) 創作底本，這些中國故事閃耀著東(dong) 方文化的無盡魅力，擁有跨越國界的吸引力。與(yu) 此同時，身處不同地域、不同文化環境中的人，都對公平正義(yi) 有所期盼，對美好生活深深渴望，對親(qin) 情、愛情、友情誠摯呼喚，這些共通性是文藝作品在跨文化傳(chuan) 播中能夠得到欣賞與(yu) 共鳴的前提。因而，講好中國故事並非一味強調中國的與(yu) 眾(zhong) 不同，對中國文化進行奇觀化展示反而會(hui) 陷入西方中心主義(yi) 。創作者應重視這種情感上的共通性，兼以“中國風”作為(wei) 創意源頭，“中國味”作為(wei) 美學追求，講一個(ge) 能夠打通文化壁壘、引發海外觀眾(zhong) 共情的好故事。

　　2021年10月閉幕的第十七屆中國國際動漫節，吸引了來自56個(ge) 國家和地區的展商客商參加，現場簽約金額達4.8億(yi) 元人民幣。這一平台由國家廣播電視總局和地方政府主辦，對促進動畫國際交流、推介優(you) 秀國產(chan) 動畫作品作用積極。

　　綜合種種利好，我們(men) 仍需意識到，動畫產(chan) 業(ye) 相關(guan) 政策長期向兒(er) 童動畫傾(qing) 斜，對於(yu) 以成年人為(wei) 目標觀眾(zhong) 的動畫生產(chan) 和管理或失之放任，或過於(yu) 保守。扶持、鼓勵這部分動畫創作的發展，令動畫產(chan) 業(ye) 擁有立體(ti) 完整的結構，能夠穩定生產(chan) 麵向各個(ge) 年齡層的作品。此外，設立權威性動畫獎項，進一步探索海外宣發渠道，對具有“走出去”訴求與(yu) 潛質的作品給予政策利好，都將推動國產(chan) 動畫產(chan) 業(ye) 的進步與(yu) 發展。

　　當前，國產(chan) 動畫的蒸蒸日上吸引了大量人才。據統計，中國動畫從(cong) 業(ye) 者在2012年至2020年間增長較快，從(cong) 18萬(wan) 人增加至30萬(wan) 人，但仍然落後於(yu) 該行業(ye) 的人才需求（2020年行業(ye) 人才需求為(wei) 60萬(wan) 人）。優(you) 秀動畫導演、編劇數量明顯不足，從(cong) 業(ye) 者的專(zhuan) 業(ye) 素質有待增強，這些都令好作品的出現具有一定的偶然性。對此，順應行業(ye) 需求，加強動畫專(zhuan) 業(ye) 建設，培養(yang) 能力強、水平高的動畫策劃、導演和編劇，有助於(yu) 打造高質量的人才隊伍，促進行業(ye) 的可持續發展。（王玉玊）