乘高鐵、打“飛的”，拖著行李箱來追劇——

　　上海，一座“全年有戲”的城市

　　光明日報記者 顏維琦

　　幾天前，上海亮出一份2022年“演出月曆”。按照名家名團、首演首發和市場口碑標準，遴選394個(ge) 重點項目，形成全年“演出月曆”，提前向公眾(zhong) 發布檔期。其中，演藝大世界區域內(nei) 的演出約占70%，首演首發的原創劇目近40個(ge) 。

　　手捧“演出月曆”，不光上海“劇迷”拍手叫好，長三角以及全國各地的觀眾(zhong) 乘高鐵、打“飛的”、拖著行李箱來追劇，都更方便了。

　　一份“演出月曆”背後，是滿滿的實力和擔當——有蓬勃發展的演藝市場和觀眾(zhong) 群體(ti) 作為(wei) 支撐，有科學、精細、智能的城市治理作為(wei) 依靠，更有上海近年來持續提升文化原創力，做強“演藝大碼頭”的努力。加快建設亞(ya) 洲演藝之都的上海，正在成為(wei) 一座“全城有戲”的城市。

　　駐場演出，讓“好戲連台”

　　在南京西路逛一逛，抬腳就到美琪大戲院，看一場駐演舞劇《永不消逝的電波》；在人民廣場走走，順便到上海音樂(le) 廳看一場國風音樂(le) 現場《海上生民樂(le) 》……2021年7月開啟的駐場演出，讓很多人的上海之行多了新鮮的期待。

　　駐場演出是上海對標國際幾大著名演藝之都標準推出的文旅項目。推出之初，曾有業(ye) 內(nei) 人士擔心，上海是否有這樣的市場體(ti) 量。最終的成績單證明了，優(you) 秀節目向來不缺乏觀眾(zhong) 和市場。

　　1月23日，兩(liang) 部“上海出品”的爆款舞劇《朱鹮》和《永不消逝的電波》將迎來在美琪大戲院駐場演出的第100場。這一天，也是舞劇《永不消逝的電波》的第400場演出，創造了中國舞劇的奇跡。上海歌舞團團長陳飛華告訴記者：“在上海駐演之後，‘電波’的話題熱度不斷升溫，品牌影響力持續輻射，帶動了國內(nei) 的巡演市場，形成‘雙贏’局麵。”

　　上海音樂(le) 廳國風音樂(le) 現場《海上生民樂(le) 》的駐演，創造了音樂(le) 廳的另一種打開方式。上海音樂(le) 廳總經理方靚發現，不少觀眾(zhong) 選擇“一站式”體(ti) 驗，先看展覽，再預約牆體(ti) 秀，然後進入音樂(le) 廳大廳觀賞演出。“不同文旅項目之間形成了強有力的聯動，相互引流，為(wei) 此製作的文創產(chan) 品也頗受歡迎，很多觀眾(zhong) 臨(lin) 走前都會(hui) 買(mai) 一些帶回家。”方靚說，通過駐演催生文旅融合新產(chan) 品、新模式，激發文旅新動能已在業(ye) 內(nei) 形成共識。今年3月，“海上生民樂(le) ”將再次以“駐場演出+沉浸藝術特展”的方式與(yu) 觀眾(zhong) 相約。

　　記者注意到，2022年上海“演出月曆”中，駐場演出依然是亮點。已排定的有舞劇《永不消逝的電波》《朱鹮》、國風音樂(le) 現場《海上生民樂(le) 》、越劇經典作品《紅樓夢》《梁祝》《西廂記》、海派雜技《時空之旅2》《歡樂(le) 馬戲》、浸入式戲劇《不眠之夜》、開心麻花《瘋狂理發店》等係列駐演劇目。單是今年1月，就有41項重點演出登陸申城舞台。更令觀眾(zhong) 期待的是，53台好戲將在春節期間上演，讓觀眾(zhong) 樂(le) 享“文化年”。

　　演藝大世界，帶動“全城有戲”

　　如果不是身處現場，你很難想象，在上海市中心，一幢外觀看上去與(yu) 辦公樓無異的大廈，四層以下竟“藏”著大大小小9個(ge) 小劇場，成了很多戲迷必去的“打卡地”，每晚至少有三個(ge) 劇組在這裏演出。

　　你更想不到，這裏曾是一棟閑置的辦公樓。作為(wei) 演藝大世界最受年輕人追捧的演出場所之一，亞(ya) 洲大廈的轉身，背後是演藝大世界扶持新人新作、鼓勵更多優(you) 秀本土原創劇目走進來的印證。

　　1月15日，亞(ya) 洲大廈“星空間”和上海大劇院、上海音樂(le) 廳、上海文化廣場、上海天蟾逸夫舞台、上海蘭(lan) 心大戲院、上海兒(er) 童藝術劇場、上海中國大戲院、上海大世界、林肯爵士樂(le) 上海中心等單位一起，首批獲得“演藝大世界”銘牌。

　　三年間，以人民廣場為(wei) 核心區，上海將一個(ge) 街區乃至整個(ge) 城區的“戲份”越做越濃，“演藝大世界”的品牌越叫越響。人民廣場周邊1.5平方公裏範圍內(nei) ，分布25個(ge) 專(zhuan) 業(ye) 劇場，46家獲授牌的“演藝新空間”，匯聚各個(ge) 門類的藝術表演形式，成為(wei) 全國規模最大、密度最高的劇場群。如今，“演藝大世界”輻射整個(ge) 黃浦區乃至上海市中心城區。

　　“00後”觀眾(zhong) 小莊2021年在“演藝大世界”看了50場演出，其中就有在亞(ya) 洲大廈“六刷”的音樂(le) 劇《桑塔露琪亞(ya) 》。每次，她會(hui) 集不同的卡司演員，選不同的觀眾(zhong) 視角，“這應該是環境式音樂(le) 劇的特點之一，在不同的位置能近距離看到不同的劇情，甚至成為(wei) 劇情中的一分子。”每場演出結束後的交流，也是小莊最熱衷的環節。

　　“看地方戲，到宛平。”2021年6月，宛平劇場以新麵貌回歸，上海越劇院攜《紅樓夢》開啟駐演。“我在劇場遇到過93歲的奶奶顫顫巍巍來看《紅樓夢》，整場3小時沒起身離開過座位；也有靜心看完全場的孩子。”宛平劇院總經理夏天感慨，這是傳(chuan) 統戲曲的回歸，是經典劇目的傳(chuan) 承，也是傳(chuan) 統文化擁抱新觀眾(zhong) 、煥發新活力的契機。

　　上海首創的“演藝新空間”模式也在推進，目前已授牌100個(ge) 演藝新空間，麵向青年觀眾(zhong) 主推沉浸式表演、小型特色音樂(le) 會(hui) 、Live秀等項目。老弄堂的露天演出、老建築的陽台歌劇、大樓裏的多變小劇場……新空間遍地開花，首演首秀紛至遝來，讓觀眾(zhong) 樂(le) 此不疲。

　　“一團一策”，讓“碼頭”“源頭”並進

　　上海人民廣場一帶，曾是全國聞名的“戲碼頭”。如今，演藝大世界為(wei) 新人新作提供亮相的機會(hui) ，也為(wei) 大批優(you) 秀的青年人才帶來“闖一闖”的舞台。

　　1月17日，2021年度上海市級國有文藝院團“一團一策”考核在中華藝術宮舉(ju) 行。考核采用“自己說、同行評、專(zhuan) 家點、評委議”的模式，以問題為(wei) 導向，以目標為(wei) 引領，以績效為(wei) 依據，以硬指標考核為(wei) 主，對院團進行年度工作盤點。

　　過去一年間，18家市級國有文藝院團克服疫情帶來的影響，全年演出6865場，同比增長81.4%；演出收入3.28億(yi) 元，同比增長75.4%，比疫情前的2019年增長8.25%。在國內(nei) 外展演及賽事中，“上海出品”更是佳訊頻傳(chuan) 。

　　與(yu) 此相呼應的一組數據同樣喜人。2021年度，上海總演出場次為(wei) 24537場，平均每天有67場演出進行。其中，劇場演出場次8750場，同比增長76%；觀眾(zhong) 413.8萬(wan) 人次，增加61%；演出收入87843.58萬(wan) 元，收入增加125%。

　　“天天有戲”“全城有戲”的繁榮景象，來自各類演出主體(ti) 和專(zhuan) 業(ye) 機構的熱情創造，來自上海堅持“以演出為(wei) 中心環節”、深化“一團一策”改革的助力。

　　“優(you) 秀的文藝作品需要在演出中獲得生命力。”上海戲曲藝術中心黨(dang) 委書(shu) 記、總裁穀好好說，“演藝大世界這樣的平台正是幫助文藝院團抓住更多機會(hui) 與(yu) 觀眾(zhong) 親(qin) 近，讓文藝院團的兩(liang) 大中心工作——藝術創作和人才培養(yang) ，與(yu) 觀眾(zhong) 培育一起邁入良性循環，進一步夯實文藝院團的品牌根基，其意義(yi) 不僅(jin) 體(ti) 現在當下，而且在未來將長期顯現。”

　　記者注意到，上海2022年度“演出月曆”，注重打造演出矩陣，推出主題演出季和演藝“新秀場”，打響節展賽事，構建係統化、規模化、品牌化的演出市場體(ti) 係，以提升上海文化原創力和標識度。今年全年將推出9個(ge) 戲曲曲藝類、8個(ge) 親(qin) 子兒(er) 童類和18個(ge) 綜合類主題演出季，以及13個(ge) 大型節展賽活動。

　　對標亞(ya) 洲演藝之都建設，新的一年，上海各院團對年度創作、演出任務指標進行全麵修訂。在尊重藝術規律和市場規律的前提下，各院團合理提高演出指標，麵向市場、貼近觀眾(zhong) ，多創作多演出立得住、傳(chuan) 得開、留得下的上海原創舞台藝術作品。

　　這座城市，正從(cong) 海納百川的“碼頭”向文化高地的“源頭”乃至“潮頭”邁進。