記者 王筱麗(li)

　　一段由王蒙輕輕哼唱的遠方民謠，在舞台劇《活動變人形》的第一幕響起，作家通過聲音參演，寄予了支持與(yu) 期待。今晚，2023上海·靜安現代戲劇穀將正式拉開帷幕，開啟“全城有戲”的歡樂(le) 慶典。由王蒙同名小說改編的舞台劇《活動變人形》此次作為(wei) 開幕大戲首度登陸上海，在大寧劇院與(yu) 觀眾(zhong) 見麵。

　　回顧往屆戲劇穀，《平凡的世界》《三姐妹》《零祈禱》《欽差大臣》《狂人》《弗蘭(lan) 肯斯坦的冰與(yu) 火》《牛虻》《牛天賜》等參與(yu) 作品皆充滿了動人的文學精神。作為(wei) 本屆戲劇穀名劇展演中的一大組成部分，由精品文學改編而成的話劇成為(wei) 無法忽視的亮點。在跨越世代的文本中，我們(men) 汲取生命的力量，在舞台之上，這股力量化作視聽震撼直抵內(nei) 心，觀眾(zhong) 與(yu) 表演者一起，踏入廣袤繁盛的精神世界。

　　王蒙“遇見”莫言，戲劇再現文字史詩

　　關(guan) 於(yu) 《活動變人形》，王蒙曾說：“這是我流著血、撕裂著靈魂寫(xie) 的，這輩子我從(cong) 未這樣苦地寫(xie) 作一本書(shu) 。”在這本影響力深遠的長篇小說中，作家實現了對現代之路與(yu) 人文精神的回應，展現了20世紀中國知識分子的心靈曆程。所謂“活動變人形”，其實是主人公倪吾誠送給兒(er) 子倪藻的一個(ge) 玩具，它的外觀像一本書(shu) 籍，但每張內(nei) 頁都被分割為(wei) 三部分，每部分分別繪製了頭、身、腿。翻動其中一部分，可以為(wei) 人物變換形象。 王蒙借這一玩具，隱喻書(shu) 中人的精神困境：“每個(ge) 人都可以說是由三部分組成的：他的欲望、希望、理想，是他的頭；他的本領、行為(wei) 、成就，是他的身；他的環境、地位是他的腿。這三者能和諧，哪怕隻是彼此相容，他就能活，也許還活得不錯。不然，隻有煩惱、痛苦。”

　　導演李伯男在舞台化處理過程中，延續了原作中“子審父”這一視角，完成了對倪吾誠一生的評價(jia) 。舞美冷峻簡潔，在黑白色調籠罩的環境之中，溫暖光亮模糊難辨，本應是同盟的男女兩(liang) 性，卻變成敵人；本應是棲息港灣的家庭，卻變成硝煙戰場。故事裏有遙遠的過往、痛苦的隱藏，李伯男正是被這種獨特的魅力和價(jia) 值打動，“希望這部作品的上演，引領觀眾(zhong) 對自己所處的人生境遇進行理性審視，讓觀眾(zhong) 在同故事主人公命運的共鳴與(yu) 共情中實現反思。反思，是社會(hui) 進步不竭的動力源泉。”

　　此外，本屆戲劇穀還將迎來改編自莫言經典作品的話劇《紅高粱家族》。無垠的土地、通紅的高粱、美好的愛情、自由的生活……《紅高粱家族》以多種藝術形式走過37年後，明天將首度以話劇形式麵世並完成上海首演。看過多遍《紅高粱》電影與(yu) 電視劇，話劇總敘事、編劇兼導演牟森認為(wei) 此次改編在深挖原著內(nei) 涵方麵再進一步，“電影是散文化的、電視劇是傳(chuan) 奇，話劇的定位則是史詩，力求在舞台上再現古典風格的敘事。”

　　有趣的是，此次話劇《紅高粱家族》來到咖啡館數量全球第一的上海，與(yu) 五家咖啡館品牌合作推出“紅高粱特調”，在南京西路、美琪大戲院一帶的繁華街區，讓時尚生活與(yu) 經典文學碰撞出獨特的回味。

　　現實與(yu) 科幻交錯，舞台變身實驗場

　　來自海外作者的改編作品同樣各富新意，挪威當代國寶級作家約恩·福瑟有著“新易卜生”之稱，上海戲劇學院將用學院派風格探討其筆下《死亡變奏曲》中的親(qin) 疏關(guan) 係及生死的哲學命題。再構英國著名劇作家卡裏爾·丘吉爾創作的《我是哪一個(ge) 》，導演易立明選擇采用打破“第四堵牆”的創作手法。意識流狀態的複合景觀、多層次的感官呈現以及對虛幻光影的捕捉，創造出充滿想象的現實主義(yi) 空間，而在團團迷霧升起又落下的彼岸，是對科技、倫(lun) 理、哲學、愛與(yu) 文明的解讀與(yu) 重塑。“我是哪一個(ge) ”既是角色生發出的疑問，亦是一道給觀眾(zhong) 的思考題。

　　今年戲劇穀中，年輕一代作家的身影也多次出現。被稱為(wei) “非虛構寫(xie) 作叢(cong) 林中獨具樣貌的林木”，作家蔡崇達的散文集《皮囊》累計暢銷逾400萬(wan) 冊(ce) ，此番披上戲劇的新“皮囊”，導演王婷婷提出了“詩意現實主義(yi) ”。這份詩意，一方麵在於(yu) 形式上的“韻律感”，豐(feng) 富的音樂(le) 劇指導經驗使她在群戲的調度與(yu) 節奏把握上遊刃有餘(yu) ；另一方麵則是相較敘事更注重情感表達上的豐(feng) 盈，力求將戲劇張力拉滿。