青綠山水染黛色 溢彩流光化斑斕

　　看！千裏江山圖“動”起來（文化市場新觀察）

　　本報記者 常碧羅

　　核心閱讀

　　沉浸式劇場、交互式觀展、定製專(zhuan) 屬紀念品……重慶兩(liang) 江新區禮嘉智慧公園展出的“畫遊千裏江山——故宮沉浸藝術展”，用數字技術將北宋畫作《千裏江山圖》重新呈現，讓人們(men) 以更生動的方式了解優(you) 秀傳(chuan) 統文化。

　　撩動珠簾，古琴聲聲入耳，一座虛實難辨的光影長廊映入眼簾。遊客仿佛步入萬(wan) 花筒中，斑斕的千裏江山畫卷迎麵而來。

　　這是重慶兩(liang) 江新區禮嘉智慧公園正在展出的“畫遊千裏江山——故宮沉浸藝術展”，展覽用數字技術將北宋王希孟創作的絹本設色畫《千裏江山圖》重新呈現。該展覽由故宮博物院、鳳凰衛視和重慶兩(liang) 江新區聯合推出，是“畫遊係列國家寶藏數字藝術IP研發計劃”的一部分。

　　青綠山水與(yu) 數字技術交融

　　廊腰縵回，吸引著遊客不斷前行，轉過幾道彎，眼前豁然開朗，進入藍色光影世界。這裏，講述著少年王希孟的學畫經曆。

　　從(cong) 動筆到畫作完成，王希孟腦海中的山水是什麽(me) 樣子？設計者對王希孟研習(xi) 的繪畫課程與(yu) 文化課程內(nei) 容進行了充分挖掘與(yu) 元素提煉。

　　“我們(men) 將山、水元素提取出來，感受千裏江山浩渺。”順著展館負責人張英手指方向看去，朦朧的山水意象，仿佛丹青湧動。數字藝術的演繹，在這裏還原出光影“宣和畫院”。

　　“來之前，還以為(wei) 僅(jin) 僅(jin) 是畫麵‘動’起來，沒想到，是這樣充滿文化韻味的展覽。”市民易先生感慨道。

　　文化長廊、畫境萬(wan) 千、丹青劇場……1000餘(yu) 平方米的投影麵積，營造了東(dong) 方意境美學感官盛宴。一幅長卷中，青綠山水與(yu) 數字技術交融，充滿了探索和新奇的味道。

　　一景一體(ti) 驗，展覽中是隨處可見的文化表達。“琴弦幽深”處，隨著緩步走動，古琴韻律流淌耳邊。

　　“利用紅外技術，遊客每走一步，便如撥動一根琴弦，連續走過便可奏響古琴曲。”在張英看來，這樣的設計不僅(jin) 僅(jin) 是希望遊客能夠看到藝術展品，更希望能夠全方位傳(chuan) 遞藝術的瑰麗(li) 色彩。

　　具有同樣效果的，還有丹青劇場。這個(ge) “全景體(ti) 驗沉浸式劇場”的四周布滿星光，不少遊客席地而坐。“太棒了，有一種在畫中穿梭雲(yun) 遊的體(ti) 驗。”觀眾(zhong) 江瑩第一次看到這種展覽，舉(ju) 著手機不停拍照。屏幕上，光影顆粒緩緩移動，重新展現畫作繪製的細節過程。

　　設計者賦予展品更多創新內(nei) 涵。一幅長26米、高5米的長卷，是晝夜變換的《千裏江山圖》。船隨江水而動，太陽噴薄而出，山河披上霞光，這是“日出—蝶舞翩躚”；不一會(hui) 兒(er) ，空中下起了陣陣小雨，畫間著上黛色，一幅“晨雨—水墨龍翔”展示在觀眾(zhong) 麵前。從(cong) 晴日到靜夜，從(cong) 花雨紛飛到流螢星光，昔日絹本墨筆幻化為(wei) 溢彩流光，由目入心。

　　交互式體(ti) 驗為(wei) 展覽增添意趣

　　遊客在長卷前駐足，腳下早已悄悄匯聚起點點流螢。每每移動，流螢便追隨遊客腳步，匯聚成光影之花。

　　“快看！花瓣會(hui) 跟著我走。”一旁的小朋友興(xing) 奮起來。在長卷旁，每當有人靠近，便會(hui) 出現片片花瓣，並隨著遊客前行。

　　人影掠過，水流跟隨湧動，拍拍成群的小魚，魚兒(er) 會(hui) 四處散開。

　　數字投影、虛擬影像的運用，將傳(chuan) 世名畫立體(ti) 展現在觀眾(zhong) 麵前，而交互式的體(ti) 驗，讓遊客沉浸其中，為(wei) 展覽增添意趣。

　　巧思背後，是設計者的不斷鑽研。“展館中主要使用了實時渲染技術，比如觀眾(zhong) 走在長卷的畫麵前，會(hui) 有花瓣跟隨；根據時間的不同，長卷會(hui) 有晝夜的畫麵切換。”鳳凰數字科技項目總監程小龍說，“在傳(chuan) 統展示行業(ye) 中運用較多的是離線渲染技術，這種技術每次渲染一幀畫麵的時間很長，而實時渲染技術在應用中需要考慮實時性。”相比離線渲染，實時渲染能夠讓觀眾(zhong) 和作品進行實時交互，從(cong) 而產(chan) 生千變萬(wan) 化的視覺效果和體(ti) 驗。

　　不過，想達到這樣的技術效果並非易事。在製作過程，技術團隊遇到了難題。展館中有大麵積的實時渲染應用，要達到良好的現場效果，計算機每秒都要渲染出30幀以上的畫麵。“在較高精度的美術素材堆積下，大量的內(nei) 容會(hui) 使計算變得很慢。”程小龍說，克服的辦法就是不斷嚐試，“對素材進行優(you) 化，對內(nei) 容進行取舍，對渲染方式做升級，直到內(nei) 容和效率都達到能接受的平衡。”

　　掃一掃二維碼，就能在變幻長圖中放飛風箏。“手機就是風箏線，可以把風箏放到任何想放飛的地方。”這樣的交互式體(ti) 驗吸引著不少家長和孩子。而這背後也是實時渲染技術的應用。

　　不僅(jin) 如此，在實時交互渲染技術上，團隊也下了不少功夫。“場館內(nei) 很多技術都運用了實時音頻和流體(ti) 模擬。”程小龍說，基於(yu) 這些技術，團隊能夠賦予山水更多內(nei) 涵，“我們(men) 看到人觸摸牆麵時，會(hui) 有類似水墨的效果向上流動，就是用了這種技術。”

　　讓遊客把文化帶回家

　　交互是貫穿整個(ge) 展覽的設計思路。想完成一幅自己的“千裏江山圖”，隻需要輕觸屏幕。觀眾(zhong) 可以拖拽、任意組合原作中的山水亭台，再刻上一枚專(zhuan) 屬的印章，在畫作上蓋個(ge) 戳，一幅“定製版”《千裏江山圖》就完成了。最終通過掃碼，就可以把這幅作品“帶走”。

　　“通過充滿科技感的畫作創作過程，觀眾(zhong) 能夠近距離感受《千裏江山圖》的藝術風格。”張英告訴記者。

　　如何增強觀眾(zhong) 的沉浸式體(ti) 驗？不僅(jin) 在觀賞中有“畫中遊”的觀感，在文創展區，不少小朋友也流連忘返。掃掃二維碼，就能看到各種不同的燈籠、扇子等充滿宋韻的產(chan) 品。想要帶走，則需要家長和孩子一起製作。

　　琦琦和媽媽正在不停忙活，沒多久，一個(ge) 小兔子燈籠在琦琦手中成型。“有新知，有趣味，這樣的展覽我們(men) 希望能多來幾次。”琦琦的媽媽說。更多的年輕人通過一場展覽，重新認識了《千裏江山圖》。“對於(yu) 孩子來說，這種方式能夠吸引他走進藝術世界，以更生動的方式了解中國文化。”張英介紹，這個(ge) 展覽將持續一年。接下來，團隊將對《清明上河圖》進行製作展覽。