《海的盡頭是草原》上映 導演爾冬升講述“三千孤兒(er) 入內(nei) 蒙古”

　　盡量把所有人善良的一麵拍出來

　　爾冬升導演新作《海的盡頭是草原》9月9日上映，影片根據曆史上“三千孤兒(er) 入內(nei) 蒙古”的真實事件改編：上世紀五十年代末，新中國遭遇嚴(yan) 重自然災害，大批南方孤兒(er) 麵臨(lin) 營養(yang) 不足的危機。在這個(ge) 關(guan) 頭，內(nei) 蒙古自治區黨(dang) 委、政府主動向中央請纓，本著“接一個(ge) ，活一個(ge) ，壯一個(ge) ”的原則，將近3000名孤兒(er) 接到了大草原上，交給淳樸善良的牧民收養(yang) 。在這裏，遠離家鄉(xiang) 的孩子們(men) 將要學著融入新的環境和家庭，麵對新的家人。而他們(men) 所有的不安與(yu) 傷(shang) 痛，都將被感天動地的人間大愛一一化解。

　　爾冬升的姥姥是蒙古族，曾給家中晚輩們(men) 講過自己以前住在內(nei) 蒙古什麽(me) 旗，她的蒙古族名字叫什麽(me) 。讓爾冬升遺憾的是，他如今已經不記得年幼時聽聞的細節了，“問表哥表姐，也沒有人記得，有點遺憾。”

　　但神奇的是，爾冬升去內(nei) 蒙古拍攝電影《海的盡頭是草原》，生長於(yu) 中國香港的他，卻有一種莫名的感覺，“我這個(ge) 爾姓來自爾朱氏，整個(ge) 拍攝的旅程對我來說是非常奇妙的，那種感覺，我到現在也說不出來。”

　　爾冬升表示，在這部戲中，自己盡量把所有人心中的善意拍出來， “我們(men) 還是有愛心 、同情心的，不要懷疑這些人性，我不會(hui) 對社會(hui) 悲觀，雖然世界上有那麽(me) 多殘酷的事情，但同樣有很多善良有愛的事情。”

　　創作

　　一直到殺青前還在不斷微調

　　盡管爾冬升現在對“三千孤兒(er) 入內(nei) 蒙古”的故事如數家珍，但他坦言自己最初接到這個(ge) 電影項目時，對這段曆史一無所知，“這個(ge) 題材是博納的於(yu) 冬先生給我的，他比較了解我喜歡拍哪類戲，比較擅長哪類戲。我看了一些資料之後，覺得蠻有興(xing) 趣，那段曆史絕大部分人都不知道。”

　　爾冬升把關(guan) 於(yu) “三千孤兒(er) 入內(nei) 蒙古”能找到的文字，包括《國家的孩子》《靜靜的艾敏河》等影視素材都看了，“它的難度在於(yu) 整個(ge) 事件的時間跨度其實很長，我們(men) 看的資料也不完全準確。其實‘三千孤兒(er) ’隻是一個(ge) 名詞，實際數字是接近3萬(wan) 至5萬(wan) 人，很多省都有接收小孩的。我們(men) 有原著劇本，又將看到的有用的資料補充進去，創作過程一直延續到整個(ge) 戲殺青之前，還在不斷地微調。”

　　過程中，除了看資料外，爾冬升還見了“三千孤兒(er) ”中的幾位，有的比他大些，有的比他小幾歲，“那幾位朋友腦子裏的畫麵是片段式的，我後來一想，我現在這個(ge) 年紀，你要我回憶5歲到10歲的事情，其實也是片段。所以去問他們(men) 那時的感受是很困難的。而且那麽(me) 多孩子，每個(ge) 人都有個(ge) 人的故事，我們(men) 沒有辦法去做幾萬(wan) 人的資料收集，最終，我們(men) 決(jue) 定從(cong) 小家庭的視角去切入，展開整個(ge) 故事。”

　　期望

　　既能還原曆史背景又拍得細膩

　　如何既能還原宏大的曆史背景，又體(ti) 現影片的故事核心，爾冬升坦陳“非常困難”。公司高層也曾提出是否把曆史背景的戲份減少一點， “但我說不可以，我們(men) 已經精簡了，大部分人不知道這個(ge) 事情，所以還是需要交代一點曆史背景。在整個(ge) 戲的篇幅裏，這些設計是比較難處理的，要通過主人公帶出這段故事，又要轉回當年的那些人物。”

　　雖然難拍，但爾冬升並不畏懼，“其實這種類型的電影拍得好的很多，它本身都有一個(ge) 結構在，我也沒有重新發明自己的處理方法。但對於(yu) 細節的創作過程，我很難完全記得，因為(wei) 從(cong) 第一天開始，從(cong) 看資料到勘景、調整劇本的過程，一直是滾動式的，到拍攝完成之前還在微調。我現在拍這種戲比較貪心，就希望盡量把它拍足，所以要拿到各種不同的材料。而回來之後進行剪輯，是另外一個(ge) 創作過程，這部戲從(cong) 初剪到終剪的時間很長，不斷在演變，電影最後呈現出來的感覺，不是我事先設計出來的。這次的戲和我之前拍的不太一樣，它本身有曆史背景，有劇本原稿，所以隻能作出微調，對我來說也蠻複雜的，但是在剪輯的時候，我就盡量做得清晰，不要弄得太複雜，用戲帶著觀眾(zhong) 到最結尾那一刻。”

　　爾冬升說自己現在拍戲不喜歡把結構搞得太複雜，“故事簡單，拍得細膩，我希望是這樣。”

　　過程

　　應對多變天氣、調教動物、眾(zhong) 多孩子如何配合是難題

　　回憶拍攝過程，爾冬升的感受是“非常累”。他遺憾影片的籌備時間不夠，“我們(men) 應該在拍攝周期的一年前，就是夏天的時候把景勘完，但我們(men) 沒有足夠的時間。所以，我們(men) 勘景的時候都是雪，我們(men) 要評估雪融化了之後長什麽(me) 樣子，把對應的照片拿出來。”

　　最主要的，爾冬升說拍這種戲要把路程算出來，“從(cong) 一個(ge) 景點到另一個(ge) 景點。我在拍的Vlog裏說過，整個(ge) 內(nei) 蒙古的地圖這麽(me) 大，你拿筆點一下，其實我們(men) 就在那個(ge) 點裏麵拍，但那個(ge) 點已經橫跨了150公裏。你無法把所有最美的景拍下來，而且內(nei) 蒙古的東(dong) 北邊跟西邊的景觀不一樣。我個(ge) 人印象最深刻的是，在那幾個(ge) 月裏，相當於(yu) 進行了一次深度的內(nei) 蒙古旅遊，因為(wei) 要挑不同的景，我們(men) 去的地方是一般遊客去不了的，所以這是很難得的機會(hui) ，導演有時候都很喜歡去一些陌生的地方拍電影。”

　　內(nei) 蒙古天氣的多變也令爾冬升印象深刻，“沒有哪一天是全天藍天、全天陰天或全天下雨的，它每天都在變化，所以，站在草原裏麵看天，是我在香港或北京看不到的，因為(wei) 它是360度的地平線，天看起來特別大。而且在這360度裏可以同時有四個(ge) 季節，看向遠方，那邊是太陽、這邊下雨、前麵灰茫茫、後麵是藍天，所以這片大地對於(yu) 我來說印象非常深刻。”

　　不僅(jin) 有實拍過程中內(nei) 蒙古烏(wu) 拉蓋草原上瞬息萬(wan) 變的天氣，各種動物的調教以及眾(zhong) 多孩子的配合也是必須應對的難題。劇組動輒需要幾百頭羊入鏡，管理的難度可想而知。此外劇組裏動物的種類也可謂“破紀錄”，除了牛、羊、馬、駱駝，還有狼這種危險的食肉動物。

　　爾冬升透露，片中的那些牛都生活在景區，它們(men) 都是演員，園區裏沒有人用牛來耕地或者拉牛車。此外，片中的狼都是真狼拍攝，有的是《狼圖騰》裏的狼的後代。爾冬升說：“《狼圖騰》拍完之後，導演讓·雅克·阿諾留了兩(liang) 隻狼給當地養(yang) 狼的人，他們(men) 又買(mai) 了其他狼，慢慢擴大。但是他們(men) 養(yang) 那麽(me) 多狼，其實拍戲的需求也不大，他們(men) 付出很多。養(yang) 狼也不便宜，狼吃的東(dong) 西比我們(men) 兩(liang) 個(ge) 人加起來吃的還多還貴。”

　　選角

　　陳寶國是劇組的“定海神針”

　　陳寶國和阿雲(yun) 嘎都是影片出品人於(yu) 冬向爾冬升推薦的，爾冬升形容陳寶國是劇組的定海神針，讓觀眾(zhong) 看到這個(ge) 戲的分量。“他扮演的角色戲份其實不多，但需要一個(ge) 性格非常穩的人，稍微再多一點表情，我都覺得不太對。陳寶國老師演過那麽(me) 多戲，我跟他合作得很開心。”

　　拍這部電影之前，爾冬升也不認識阿雲(yun) 嘎，於(yu) 冬介紹後他就看阿雲(yun) 嘎的視頻，“他是一名歌唱家，舞台上的服裝和表演方式更多是歌劇的感覺，妝都比較濃，跟我腦子裏想象的角色形象不一樣。但見到他真人，發現完全是另外一個(ge) 樣子，很man。因為(wei) 他本身是蒙古族人，去內(nei) 蒙古拍戲的時候，一跨上馬，我就覺得我選對人了，他完全變成那個(ge) 角色了，他們(men) 騎馬的時候不是正著騎，歪著跨在一邊，特別爺們(men) 兒(er) 的那種感覺。阿雲(yun) 嘎蠻好的，我現在跟他也算是好朋友了，他其實是很開朗的人，很能開玩笑。”

　　馬蘇、王鏘、曹駿、丁程鑫、王楚然，則都是爾冬升在參加《演員請就位》時認識的，馬蘇曾在首映式上感謝導演爾冬升找她拍《海的盡頭是草原》，她說沒想到爾冬升在節目上說邀請她演戲是真的，原本就以為(wei) 是場麵的客套話。

　　爾冬升表示，那次經曆對他來說也是新鮮的，“我之前從(cong) 來沒上過這種節目，短短兩(liang) 個(ge) 月時間了解40名演員，如果平常的話，要對40名演員那麽(me) 熟悉，可能需要兩(liang) 年的時間，所以，我覺得這是一個(ge) 緣分。選角的時候，他們(men) 就自然地在我腦海裏冒出來了。”爾冬升稱，“其實每個(ge) 演員都在成長，他的閱曆、拍過的戲、跟不同導演合作，都會(hui) 學到一些東(dong) 西，每個(ge) 演員都要慢慢修正，從(cong) 年輕到老會(hui) 經曆很多階段。在現階段，這個(ge) 戲裏麵，我覺得他們(men) 演得是稱職的，因為(wei) 這個(ge) 戲不適合演得很‘冒出來’，我給整個(ge) 戲定的方向就是畫麵、運鏡等所有的方麵不要太複雜，演員的演技一定要自然，包括最後的音樂(le) ，我們(men) 要比較簡單一點，不要那麽(me) 多層次，如果層次一多就會(hui) 產(chan) 生豪華的感覺，所以在創作方麵，我們(men) 盡量把所有的事情都做得淳樸一點。”

　　具體(ti) 說起幾名演員，爾冬升評價(jia) 王鏘是蠻可愛的一個(ge) 年輕人，“以後有機會(hui) 的話我還是會(hui) 找他合作。馬蘇很穩，我蠻感謝她的，因為(wei) 她學蒙古語的過程也很難很累，蒙古語對我來說是學不會(hui) 的語言，就算把拚音給你照念，也是很生硬的。聽他們(men) 說話的時候，有些音是短的，有些是隱藏的，它的語法非常困難，所以她能說得出來、能背得下來那些詞，我覺得真是不簡單的事情。在內(nei) 蒙古幾個(ge) 月，我自己也學了很多句，現在隻記得一句，就是打招呼說的‘你好’，其他全都忘了。”

　　爾冬升稱讚丁程鑫和他團隊裏的年輕人都非常有禮貌，非常好，“我就覺得，怎麽(me) 這幫年輕人跟我想象中的不一樣，我老覺得，年輕的時候紅了就會(hui) 有點囂張，沒有，整個(ge) 團隊每個(ge) 小孩都非常有禮貌。也是因為(wei) 我在節目裏麵看到他的戲，我知道他一定能拿下這個(ge) 角色，所以我就問他，想請他來客串，他很爽快就答應了。”

　　記錄

　　分享電影花絮 網友直呼“全程監製”

　　為(wei) 了與(yu) 觀眾(zhong) 分享更多幕後花絮，爾冬升用Vlog(網絡視頻日誌)的方式，記錄下在內(nei) 蒙古草原拍攝的點點滴滴，令網友直呼：“這是我全程‘監製’的第一部電影。” 爾冬升表示，拍Vlog原本是想自己留念的，“戲裏麵有些對白也是我的心情，我們(men) 每天生活節奏那麽(me) 快，一直在工作，所有東(dong) 西很快就忘記了，每天一頁一頁翻過去，所以，我很久以前就開始每天都拍張照，以前我用照相機，現在手機更方便。令我改變最大的是我在拍《新宿事件》的時候，那時候好幾個(ge) 月在日本，還在長春拍外景，拍完之後一片空虛，我在電腦裏把照片翻出來的時候，才記得，原來我去過那麽(me) 多地方勘景，以及見過什麽(me) 人，所以那次之後，我就決(jue) 定每天都拍照，留到自己將來真正退休的時候。以前的人寫(xie) 日記，現在沒有時間寫(xie) 日記，最方便的方法就是拍照。”

　　知道網友喜歡看Vlog，爾冬升也很高興(xing) ，“我知道我們(men) 工作人員都有在看，我相信他們(men) 也是靠這個(ge) Vlog才記得整個(ge) 過程，對個(ge) 人來說蠻有意義(yi) 的，過程也很有趣。我想把我們(men) 現場的東(dong) 西給觀眾(zhong) 看一看，在我自己的視角下會(hui) 有一些特別的東(dong) 西，比如一些電影行業(ye) 裏的工作方法等，我自己判斷什麽(me) 有趣，讓觀眾(zhong) 多了解一些電影之外的東(dong) 西。”

　　突破

　　故意留白給觀眾(zhong) 去跟電影建立關(guan) 係

　　對於(yu) 整部電影中，爾冬升個(ge) 人最喜歡的是哪場戲？爾冬升笑說很難說出最喜歡，“因為(wei) 每部戲就像生小孩一樣，兒(er) 子女兒(er) 一大堆，你可能會(hui) 偏心哪一部多一點，但對自己小孩不能說出來更喜歡哪部，有時候孩子長得不漂亮，不是他的問題，是我的問題，對不對？所以觀眾(zhong) 不喜歡我某部電影，我覺得是我處理得不好，沒有把它拍得很好，都是我的責任，不是那部電影的責任。”

　　製片人對爾冬升的希望就是拍一部令人感動的電影，爾冬升十分認同，“我盡量把所有人善良的一麵拍出來。就是把人性裏善良的方麵用很簡單的方法去呈現出來。戲裏麵有句詞也是我的感受：‘人跟動物都有他的命，一切都是天意。’其實人生就是這樣，你必然有生離死別，這部戲還是(講)大愛的。”

　　爾冬升表示，自己並未拍過這麽(me) 大曆史背景的電影，“這種題材我也沒有拍過，我還是以我的判斷故意留白了一點，在一些重點的感情上麵，我盡量把對白拿掉，多留一點空間，這是我以前比較少做的，因為(wei) 我是演員出身，我寫(xie) 劇本還是以台詞為(wei) 重，這次故意把它留出一些空白，讓觀眾(zhong) 自己去聯想。”

　　爾冬升透露自己的戲上映後，他一般隻會(hui) 在影院看一次，“看完之後我跟它其實就沒有關(guan) 係了。因為(wei) 我跟我的電影建立了一個(ge) 很長時間的關(guan) 係，當它完成之後，觀眾(zhong) 看到什麽(me) 就是什麽(me) ，它自然會(hui) 跟觀眾(zhong) 有一個(ge) 聯係，那麽(me) 多的觀眾(zhong) ，我不會(hui) 、也無法幹涉，有人喜歡，有人不喜歡，你不喜歡我也照單全收，就是這樣。所以像《海的盡頭是草原》，我不知道會(hui) 有哪些效應，我也不會(hui) 去問，留給觀眾(zhong) 自己去跟電影建立關(guan) 係。”

　　文/本報記者 肖揚

　　統籌 滿羿